淺談戲劇演員對角色的塑造

陳波

摘要：戲劇是演員在舞臺上表演故事的綜合藝術，演員是戲劇表演中的核心，在舞臺中占據重要地位。戲劇演員對劇本和角色的精彩演繹，是戲劇表演藝術經久不衰的重要基礎，使戲劇藝術表現出獨特的感染力和魅力。本文將針對戲劇演員對角色的塑造進行分析，并結合筆者多年的經驗談談自己對角色塑造的看法。

關鍵詞：戲劇演員;角色塑造;演繹方法

中圖分類號：J812 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）08-0128-01

戲劇演員需要涉及多種非攝影劇的角色扮演工作，包括話劇、戲曲、歌劇、舞劇和音樂劇等等。戲劇演員在表演過程中的角色塑造水平，關系到整部戲劇的表現力和藝術感染力。戲劇表演的成功離不開演員的角色塑造。那么，對于戲劇演員來說，如何才能夠更好的塑造角色呢？下面筆者將談談自己的看法。

一、塑造角色需要不斷提高藝術修養

演員自身的藝術修養使能夠在表演中看出的，只有不斷加強自身藝術修養，才能夠更好的把握角色內心和性格，在舞臺表演中做好角色的塑造工作。

首先，演員要有思想品格上的修養。道德情操的高低是一個藝術修養的表現，一名戲劇演員要把國家、民族情感融入到自己的表演之中，從而提升個人思想高度，更加忘我的投入到表演之中。戲劇藝術也是一種文化形態，演員需要重視職業道德的提高，一個優秀的演員必須要有團隊意識和合作精神。戲劇表演并非僅靠演員就能夠完成的，它需要音樂、美術、燈光、道具和服裝等眾多工作人員的配合，才能夠打造出完美的戲劇表演。

其次，戲劇演員要想更好的詮釋角色，還需要重視生活積累，提高生活修養。想塑造角色，就需要走入生活，從細節入手，體驗角色在環境中真實的思想感情和動作反應。但是由于戲劇中的場景在生活中也許已經不復存在，尤其是古裝戲。那么，演員就要加強對知識的學習，不斷了解歷史資料和遺跡，提升個人的生活修養，塑造出生動近人的藝術形象。

最后，表演是一種綜合藝術，演員還要提升文化修養。在戲劇表演中，哲學、歷史、文學、音樂、美術等知識，都是需要演員了解并熟悉的。這樣才能夠提升表演水平，在扮演各種角色時，游刃有余。

二、塑造角色需要有嚴格且靈活的發揮

戲劇表演有一定的程式，這是自戲劇誕生以來，由無數的前輩總結形成的藝術智慧結晶。但是在長期的發展中，這些程式也會逐步進化，這就需要演員既要滿足程式規范，又要能夠靈活演繹，展現角色風采。

第一，是動作規范化。戲劇中演員的動作是觀眾的第一印象，它將角色性格、想法、行事目的通通表達出來。一個戲劇演員只有練好動作，才能夠使角色塑造更加豐滿，也能使劇情和表演環境完美契合。需要注意的是，演員的動作規范不是獨立存在的，而是環環相扣不可分割的狀態。演員在表演時，需要根據表演的規定和劇情的發展方向，合情合理的做出舞臺動作，避免使觀眾產生分裂感和出離感，而是要僅僅抓住觀眾的目光，更好的提升代入效果。

第二是臉譜模式化。在戲劇表演行業中，根據不同的角色類型有不同的行當，也就是常說的生、旦、凈、末、丑。每個類型的角色都有自己的臉譜，演員要遵循臉譜的模式化，進行規范的演繹，展現角色性格和特點，更加生動的刻畫出角色的形象。

第三，服裝統一化。服裝在使用上一般需要規范且統一，可能不同角色的服飾花紋不同，但是其材料是一樣的。并且戲劇表演不論何朝何代，除旗袍外都需要明代風格服飾。因此，要想塑造好角色，就需要在以上規范的嚴格落實基礎上，做出靈活的創造和創新，提高戲劇中角色的表現力。

三、塑造角色需要把握表演的分寸

戲劇中角色的性格特點和思想感情，是由角色的經歷和處境所決定的，其中既有時代大勢的影響，又有客觀經歷的影響，同時還被當時的社會狀態、文化習俗觀念所影響。也就是說，角色的塑造是復雜的，也是多變的。對于觀眾來說，不同的觀眾對角色有不同的看法，這就需要演員能夠將角色的復雜性演繹出來。否則，一千個觀眾都是同一個哈姆雷特，那對于表演藝術來說就顯得有些失敗。對此，演員在塑造角色時一定要把握分寸，避免由個人喜好來影響角色的塑造。演員要公平的從角色內心出發，感受角色的心理活動，不要無中生有，矯揉造作。只有如實的反映角色，才能夠體現角色的復雜性，也能夠更好的實現角色性格和實際表演的統一，將人物的個性形象生動的表現出來，贏得觀眾的喜愛。

四、結語

總而言之，只有全方位的加強演員的自我修養和藝術修養，嚴格靈活的遵循程式，且在表演活動中注意結合自身閱歷來把握表演分寸，才能夠塑造出更加生動可親的角色形象，展示戲劇的主旨和內涵，有效提升戲劇表演的思想深度和藝術感染力，促進戲劇藝術的進步和發展。