依托上外藝教資源，在校民樂團中合作開展傳承創新的實踐與成效*

謝 辰

（上海外國語大學松江外國語學校，上海 201600）

在“素質教育”的口號聲中，各個中小學校的音樂社團應運而生。合唱團、管弦樂團等等它不僅豐富了學生的校園文化生活，也為他們提供了特長培養的課堂，同時隨著社團活動的開展也為孩子們創造了可以展示自身風采的舞臺，給校園的文化建設帶來了蓬勃的生機。

現如今，特別強調民族文化自豪感，因為社會的認知還普遍停留在西方藝術便是高雅藝術的階段。中華傳統文化是我們民族的“根”和“魂”，如何將傳統文化的種子在祖國的花朵中種下并且發芽開花是我們教育工作者需要思考的。而作為音樂老師，傳承中華國樂成了我們基礎音樂教育的重中之重。民樂社團便是最好的載體，我校因此成立了sw2民族管弦樂團。其實在全國不乏高水平的中小學民樂團，但是想要將一個0基礎的民樂團打造成可以持續發展，并且讓民樂成為一所學校的文化品牌，將民族音樂普及到每位學生，也是筆者本次做課題想要實踐探討的。我們為了探尋民樂在學校文化品牌建設中的更多可能性時，聯想到與我們合作辦學的上海外國語大學。上外有一個藝教中心，它隸屬于上海外國語大學團委，旗下有合唱團、民樂團、話劇、舞蹈等主要負責組織籌辦各類校級大型文藝演出及比賽活動，以藝術教育的普及和推廣為主。我們正好可以依托其優秀資源，為中小學生創造優秀展示平臺及學習機會，為此我們兩校之間做了一些嘗試。

一、合作教學

我們知道民樂團是傳承與弘揚中國民族器樂的重要保證。要想確保我們樂團的樂曲高質量完成，掌握民族器樂的演奏技巧，提高學生專業水平是前提。在最初創辦樂團的兩年，我們選拔的都是在外學習，已經有演奏基礎的學生，但是這往往導致了樂隊聲部的不均衡，比如學古箏的學生很多，但是中阮卻很少，嗩吶、笙就更是沒有了。這其實也是普遍學校樂團發展的軟肋，為了樂團能更好的發展下去，我們為學生進行民族器樂分班式輔導，開展各種器樂教學的深化引進。正好這時松江區教育局將我校設為區民樂二團的培訓點，為區民樂團輸送人才。我們開設了二胡、揚琴、中阮、柳琴班等，并在一到五年級中進行招生選拔，考慮到高年級的學生學業問題，主要以低段為主，讓學生在校學習器樂，讓零基礎的小朋友也能接觸到我們的傳統民族樂器，加入到樂團當中成為后備力量。各個器樂班在教授樂器的同時，其實也正好為我校民樂團服務。每個樂器的教學都得到了學校的高度重視，學校秉承著為培養優秀的民族器樂學生為目的，免費提供在校生學習民族樂器機會，大提琴、揚琴、倍大提均由學校提供，配備較為健全。在專業教師的聘任中，我們首次與上外藝教中心合作，邀請旗下的民樂團學生來擔任我校學生的專業課老師。他們分別是各個聲部的聲部長，有著扎實的基本功底，以及豐富的舞臺經驗。與專業樂團的老師相比，他們就像大哥哥大姐姐一樣更有親和力。

（一）上外藝教中心民樂團簡介

上外民樂團成立于2007年，目前擁有近20位團員，包括琵琶、二胡、揚琴、中阮、柳琴等多個聲部的綜合性樂團①。樂團聘請專業老師對其進行藝術指導，參加了各項校內外演出，受到一致好評。

2011年，民樂團成員赴日本孔子學院演出，其中一曲新民樂《北京一夜》獲得了很高的評價。2012年暑假，民樂團成員又赴美參加美國愛達荷國際藝術節的演出，用令人稱贊不已的表演將民樂傳播到了西方。2012年12月，民樂團跨出了重要的一步，所有成員在沒有專業指導的情況下，共同自主完成了一場精彩紛呈的民樂專場音樂會。音樂會將古典與現代元素相結合，用傳統樂器演繹了影視音樂，游戲音樂以及各種新民樂曲目，給聽眾帶來了一場與眾不同的民樂盛宴。2013年11月，在國家漢辦的支持下，民樂團部分團員赴摩洛哥、葡萄牙、西班牙三國孔子學院進行共計六場演出，受到摩洛哥皇室成員及大使、參贊等人的一致好評，使越來越多的外國人開始關注民樂。

上外民樂團雖然年輕，但一直以“立足上外，放眼上海，成為上海高校中優秀的學生藝術團體”為目標，不斷吸納熱愛民樂的優秀人才，并以發揚民族音樂，傳承民族文化為己任，不斷努力地向年輕一代傳播民樂之魅力。

（二）教學模式

我們將每周五下午3：00-4：30定為器樂教學時間，每個班10-20人不等。老師教學有計劃有目標有反思，一律規范化教學，主要授課內容分為復習、新課、練習三部分組成。老師們在教課的同時其實更多的時間是以引導孩子們在課堂內通過集中練習扎實的掌握技能為主。在不耽誤正常的教學基礎上，通過樂器的學習讓孩子們對音樂有了更深入的了解。這樣，不但補充了音樂課堂里的內容，更使小學生在音樂基礎理論中得到了實踐。我們還允許家長進課堂旁聽，既監督了老師，也讓家長了解學習專業知識，以便學生回家練習時可以輔導，將專業課的效率最大化。

上外松外藝術課時間、地點表

柳琴 4號樓英語小教室大提琴 4號樓二樓音樂教室倍大提 食堂二樓音樂教室揚琴 食堂二樓排練室中國鼓 多功能廳周五15：00-16：30

在課后，我們每種樂器還創建了微信群，學生將每天的作業拍成視頻上傳進行小程序打卡，專業課老師點評總結學生的問題，我們專門為學生的打卡次數進行設置，建立了獎勵機制。因為有了互相競爭的意識，孩子們練琴的積極性提高了，進步非常大。同時也調動了家長對孩子學習民樂的重視與熱情。

二、演出交流

與藝教中心的合作除了教學之外，便是相互流通的舞臺實踐，讓我們的學生有了更多展示的平臺。在藝術團學生的專業指導下，小朋友們不但對民樂產生了濃厚的興趣，同時專業技能也有所提高，帶動了我校民樂團的整體水平，積累了多首現代曲目，例如：《龍騰虎躍》、《龍舌蘭》、《卡林卡》等，經常在校內外演出，得到了一致的好評。

在2017.12月的藝術節閉幕式上，我們校民樂團與上外民樂團進行了師生的合作首演開場曲目《花好月圓》，與自己的專業老師在一起同臺演出可謂是無比激動與欣喜。同年，我們在2018年的新年音樂會上也與上外民樂團進行了一次音樂交流會，演出曲目有他們的代表作《大魚》、《牧羊曲》、《奇跡》、合作曲目《龍舌蘭》《龍騰虎躍》。小朋友們在一次次的音樂會與比賽中得到了提升與進步。其實演出是為了讓在課堂上的學習得以實踐與拓展。平日里老師所教的肢體語言，感情狀態等等，我們只能想象一個舞臺環境，刻意去做反而顯得呆板。因此最好的方式還是在舞臺上讓學生親自去感受鎂光燈所帶來的那具有緊張感的小興奮，這時的你是最真實的存在。所以就有了“臺上三分鐘，臺下十年功”的說法，舞臺的展示讓演奏者直接認識到自己的不足與錯誤，這是課堂上學不來的。我們很慶幸能與大學合作，讓學生有了不一樣的體驗。

三、高雅藝術進校園

在2018.10我們舉辦了“非遺文化進校園”的活動，我們邀請了上外民樂團的學生們為我們全校部分學生帶來了一場江南絲竹的盛宴。有活潑童趣的笛子獨奏《小放牛》，有描繪優美風光的《蘇堤漫步》，還有耳熟能詳的《紫竹調》等等江南絲竹的代表作，學生們聽得入了神。上海對于江南絲竹保護與傳承在上音副教授成海華老師的帶領上做的相當到位與成熟，江南的吳儂軟語在江南絲竹的音樂中展現得淋漓盡致。前輩藝人常說：“細、小、輕、雅”、再加上字正腔圓，中正平和，休閑精致，這是傳統絲竹音樂風格的定義②。學生們以他們的閱歷以及音樂的鑒賞能力不足以去很直接的感受到絲竹音樂的美，但是這次音樂會，卻讓他們感受到了非遺文化的魅力，以及音樂世界的奧妙與趣味，還獲得了不少關于音樂和傳統文化的知識，將傳承傳統文化的種子埋在他們的心底，我們的目的也就達到了。

后續我們還會邀請上外藝教中心旗下的舞蹈團，飛那兒話劇團等來學校進行高雅藝術進校園的活動，將中華傳統的優秀文化與藝術相結合，通過各類藝術表現形式將中華文化的精髓精彩的演繹出來，比如，一些音樂劇的劇本創造就是根據傳統文化，淵源流傳的寓言故事等改編而成。我相信這些演出會給我校學生帶來精神上的滋養，可以促進他們健全人格的發展，提高他們的藝術素養還能傳承優秀的中華傳統文化以及為我們學校的校園文化建設添磚加瓦。

注釋：

① 《藝術團表演團隊介紹》 來源：https://www.sohu.com/a/169527417_742569

② 《傳承保護江南絲竹音樂——我們的探索》周峰