芻議巴赫作品世俗性在<法國組曲>中的具體表現

【摘要】《法國組曲》是巴赫組曲作品中最具個性化的表達與充滿人情意味的作品，本文從巴赫成長的時代背景，以及巴赫個人獨特的人生軌跡兩方面分析研究，并挑選《法國組曲》中最有價值以及富有趣味的舞曲，深入分析巴赫作品世俗性在法國組曲中的具體表現。

【關鍵詞】巴赫;世俗化;法國組曲;阿勒芒德;庫朗特;小步舞曲;吉格

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

《法國組曲》是音樂之父復調大師巴赫為第二任妻子安娜·瑪格達蕾娜所寫的作品，在這套清新細膩的組曲中，既有著高雅脫俗的趣味，又有著法國風的洗練精巧，最打動人的還是其作品中處處洋溢著的愛情的味道，創作此曲時，正值巴赫與第二位妻子甜美的新婚生活。所以這套作品最為充分的反應了作為宮廷樂師的巴赫不僅僅將其高超的作曲技藝為宗教服務，他的作品也是世俗性的，充滿著個性化的表達與充滿人情意味的。

這里所談到的世俗性，是指作品內容上反映普通人的現實生活與愿望，形式上適合市民的欣賞層次和喜好，代表著普通民眾的欣賞習慣與口味。要深度解析巴赫組曲作品中的世俗性，則不得不談及當時那個時代的大環境。

18世紀的啟蒙運動在德國蓬勃發展，提倡個性解放，追求“平等，自由，博愛”，強調人性的力量。巴赫所生長的時代，恰巧是人口復蘇，經濟復建的階段，此時整個歐洲都處在開發與建設中。整個歐洲正經歷著從黑暗落后向科學飛進，人文躍升的轉折階段。巴赫在萊比錫生活工作多年，萊比錫正是德國啟蒙運動的中心，因而巴赫深受影響，他一方面推動著宗教改革，另一方面嘗試將圣經從希臘文翻譯為德文，并為其編寫圣詠，試圖讓越來越多的普通民眾容易理解，將音樂更加貼近普通民眾，為民眾服務。

巴赫出生于一六八五年的德國中部的埃森納赫，他的家族家學淵源，自十六世紀末開始，巴赫家族就以音樂世家著稱，兩百年內，誕生了數十位音樂家。巴赫成長于一個清貧的家庭，由于父母早逝，他從小寄居在哥哥家中，跟隨哥哥學習管風琴與大鍵琴，進入拉丁語學校接受廣泛的學科教育，拉丁文，宗教物理，歷史，地理，日耳曼詩學，物理算術等都是他所要學習的科目。巴赫從小便極具音樂天賦，幼年時便在教會合唱團擔任童聲女高音，美妙的音樂成為了巴赫童年生活的一盞明燈。他對音樂如饑似渴，他經常趁哥哥入睡后，在夜深人靜之時從柜中取出樂譜來抄錄。

清貧的生活使得小巴赫在很小的時候就體會到了人間的疾苦，這樣的生活使得巴赫成為一個善良，質樸，謙卑而真誠的人。這段生活使得巴赫的作品極其貼近生活，富有人情味。

然而巴赫的一生并不是平順的，他的求學道路崎嶇而曲折，在他堅忍不拔的對音樂忠誠的追求中，他創造了一次次事業的高峰，他的創作分為三個高峰，魏瑪時代、科滕時代，萊比錫時代。與此同時，他的生活也不是波瀾不驚的。巴赫曾與第一任妻子有著甜蜜而幸福的生活，他們育有7個孩子，但不幸的是第一位妻子英年早逝，孩子也夭折了三個，他曾一度陷入悲痛中，但幸運的是，上天又賜給他一個完美的伴侶，雖然和他有著16歲的年齡差異，極為難得的是第二任妻子安娜·瑪格達蕾娜極具音樂造詣和才能，是出色的女高音歌手，擅長樂器演奏，她的筆跡格外娟秀，為巴赫抄寫樂譜，是巴赫最得力的助手和賢內助，他們二人情意相融，在音樂上惺惺相惜，為事業與理想共同奮斗。

這是巴赫的幸與不幸，命運對巴赫還是眷顧的，生活雖然給了他打擊和傷痛，但生活的辛酸苦辣卻成為了他無盡的創作源泉，他的作品緊緊聯系著生活，他將一生經歷的心酸和屈辱，甜蜜與痛苦都融入了他的作品中，將這深刻的感受和豐富的情感都化作了他作品中的每一個音符，這便使得他的作品生動真實，質樸深沉，充滿世俗生活的味道。

綜上所述，是時代大背景以及巴赫個人命運的奇特軌跡為巴赫作品中的世俗性人文性劃下了一個特定的大環境。

《法國組曲》秉承了巴赫對組曲這一形式的繼續探索，巴赫時代，“組曲”中的各種舞曲都已定型，具有高度的曲式感，像德國的阿勒芒德舞曲，法國的庫朗特舞曲，西班牙的薩拉班德舞曲，以及英國的吉格舞曲，都具備不同的特征，并富于有趣而豐富的國際色彩，然而巴赫又在這些舞曲中，安插了與實際舞蹈仍相互連接的小步舞曲和加沃特舞曲，并將這一串舞曲都以同一種調子統一起來組成一套組曲。在《法國組曲》中，被推斷原本是只有五首，被收入在《為安娜·瑪格達蕾娜的鍵盤曲集》第一冊中，猜測可能是巴赫為了保持平衡，即巴赫其他組曲類作品，如：《英國組曲》，《帕提撻》，以及《無伴奏大提琴組曲》等全部由六首組成，所以法國組曲中第六首后被追加。

值得注意的是，在這組組曲中，巴赫在調性上也有意做了一個平衡，前三首均為小調，后三首均為大調。

介于之前一篇文章已深入的從第一法國組曲的速度，形式，結構，元素，節奏等等音樂元素分析過巴赫法國組曲的特性，我本文將橫向對比，挑選最有價值以及最富有趣味的同一舞曲，在不同組曲中的表現形式，深入分析巴赫作品世俗性在法國組曲中的具體表現。

阿勒芒德舞曲，是一種起源于德國的舞曲，具有德國人的穩重，本身是中速的二拍子，步伐簡單沉重，到了17世紀則變成中速的四拍子，因為曲風穩健穩重，所以通常被放在組曲的第一個，好似一個故事的開頭，娓娓道來。

最能代表阿勒芒德曲風的，是第一，第二，第五，第二組曲中的阿勒芒德用了4個十六分音符夾雜兩個三十二分音符的節奏元素，在一個較慢的速度上卻由于節奏的特殊律動，給人一種極其婉轉而流動的感覺，中間大量插入中聲部的對話，令旋律的律動一直不停，將對話緩緩推進，c小調的陰郁感，整體有一種欲言又止的感覺，充滿了韻味。

第五組曲中的阿勒芒德是G大調，是全組曲中最為明亮的一首舞曲，好像冬日暖陽一樣明媚又優雅，婉轉悠長，典雅高貴，從容流動。

第四組曲中的阿勒芒德有點另類風格，十六分音符的勻速流動隨性又灑脫，頗有些即興的味道。

庫朗特，這種舞曲起源于法國，速度較快，像是在蹦跳，分為意大利式，或者是法國式，前者流暢快速，重音位置經常變化，主旋律會在低聲部出現，第一首法國組曲是法國式，其余都是意大利式的庫朗特舞曲。

第二組曲中的庫朗特算是一首意大利式的庫朗特，只有二聲部，線條清晰，八分音符對立，速度穩健，聲音較為彈性和飽滿，洋溢著熱情氣息。

第三組曲中的庫朗特是典型的法式庫朗特，一小節有兩個重音，快速有力。

第五組曲中的庫朗特是急速奔跑的典型，十六分音符的快速跑動在兩手間交替，這是一首意大利式的庫朗特舞曲，情調高雅，好像兩個少女提著裙角在互相追逐，充滿樂趣。

歌調，此舞曲原是法國芭蕾舞劇中為自由地舞蹈角色寫作的音樂，后來變成旋律式的樂曲。

第二組曲中的歌調Air是個極其旋律化，非常動聽的小舞曲，此曲是歌調第一次在組曲中出現，作曲家用對位法的寫作令主題交替在左右手出現。

安格拉斯舞曲，來源于英國，十七世紀時被用于法國芭蕾舞中，第三組曲中的安格拉斯舞曲是三聲部，既活潑又典雅，上聲部旋律線活波而靈動，下聲部敦厚持重的和聲將此曲溫柔雅致勾勒得淋漓盡致。

小步舞曲，是源于法國鄉村的農民舞曲，1650年間因路易十六提倡，變為法國宮廷舞蹈而風行整個歐洲，則演變為極其優雅的舞蹈。

小步舞曲相對來講是最容易理解的舞蹈，三拍子清晰的律動，步伐從容，優雅活潑。

第一組曲中包含兩個小步舞曲，作曲家選取一對小步舞曲，其中的對比與反差給人以深刻的印象，第二小步舞曲極其溫柔，好像為木管樂器而寫作，旋律悠長，節奏從容，好似貴族的舞蹈，有些傲慢。第一小步舞曲則是親切隨和，由于兩聲部之間旋律與節拍的不一致，這種交錯恰恰形成了一種獨有的趣味。

第二組曲中的小步舞曲，優雅從容，好像少女跳舞時流利的步伐，一氣呵成，充滿韻味。

加沃特，此舞曲原是法國的古舞，中速四拍子的舞曲，到十七世紀中葉開始被取用到藝術音樂中當作組曲的第四樂章。

第五組曲中的加沃特舞曲是一首非常動聽，充滿童趣的舞曲。加沃特原是法國的古曲，到十七世紀中葉開始被取用到法國的芭蕾舞劇和歌劇中，此曲極其典雅而活潑。

第六組曲中的加沃特舞曲活潑，跳躍，重音位置將舞步點綴地別有一番生趣，并不快的速度卻流動充滿動力。

波羅乃茲舞曲，此舞曲原是波蘭貴族們的儀式舞曲，第六組曲中的波蘭舞曲雖然不像肖邦作品般有清楚的節奏與強音，但屬于巴洛克風格，是高貴的樂曲。不快的速度從容平緩地向前進行，典雅而肅穆。

吉格舞曲，此舞曲原是英國古老的舞曲，到十七世紀中葉變成一種音樂曲式，之后此舞曲演變成法國式與意大利式兩種，一般前者為賦格曲式，旋律則以寬廣的音域上下奔馳，巴赫在《法國組曲》中采用的就是法國式吉格舞曲，而意大利式吉格舞曲大都是和聲式的，以急板演奏。

第一組曲的吉格，左右手都是同一節奏型，節奏果斷，音色結實，節奏型雖單一，聽上去卻絕不乏味。

第四組曲的吉格，所用的素材來源于阿勒芒德的兩個元素，一是首部的四度音程，一是逐步級進的旋律輪廓，此二元素被反向處理構成了這個歡躍而熱烈的主題。

《法國組曲》中的六首吉格，有的疾馳，有的稍緩，最終呈現給聽眾的都是一個爽利干脆的結尾，一氣呵成，讓聽眾意猶未盡。

在這六首法國組曲中，可以看見巴赫巧妙地運用不同舞曲節奏，速度，拍點，調性等的差異，將細膩而豐富的情感融入。他時而將故事娓娓道來，好像潺潺流水一樣綿延不盡;時而又像一個活波頑皮的孩童，在快樂地舞步間揮灑著自己無限的好心情;時而像是一個虔誠地教徒，跪拜在教堂里像上帝禱告，空間是那么遠，時間也好像一下子凝固住了一樣;在某些快步的吉格舞曲中，仿佛看見的是快嘴的農婦在街頭爭辯，喋喋不休，互不相讓，有人幫腔，有人小聲附和。所有的語匯，所有的線條，所有的層次都是這么恰如其分，生動的猶如一幀幀生活化的畫面在人眼前歷歷在目。

六首《法國組曲》調性各不相同，情緒氣氛也沒有重復。巴赫在《法國組曲》中一面展示了他高超的作曲技法，另一面將他細膩的情感，對美好生活的向往，與妻子甜蜜愛情的點滴縮影，全都充分地表達出來。在這里，復調作品再不枯燥乏味難以理解，而是真正有血有肉，貼近民眾生活，充滿幽默風趣，更是包含了人生哲學與智慧的完美杰作。

參考文獻

[1]林華.我愛巴赫——巴赫鋼琴彈奏導讀[M].上海：上海音樂出版社.

[2]邵義強.巴洛克樂曲賞析[M].石家莊：河北教育出版社

[3]許鐘榮主編.巴洛克巨匠[M].石家莊：河北教育出版社

[4]王健.宗教與世俗：巴赫音樂的雙重建構[J].藝術百家，2008.

作者簡介：楊與昂，現任職于浙江藝術職業學院鋼琴教師，畢業于德國國立美茵茨音樂學院。

基金項目：本成果為浙江藝術職業學院2018年度院級課題成果，為浙江省省屬高?；究蒲袠I務費專項資金資助（項目編號：QNJS201803009）。