淺析鍵笙獨奏曲《歡樂的草原》的藝術特色與演奏體會

【摘要】目前，民族樂隊普遍使用的笙，多為36簧加鍵笙。它是中國廣播民族樂團笙演奏家楊大明在傳統笙的基礎上重新設計制作的。在音色、音質、演奏技法、表現性能、形制等方面既有繼承也有發展，成功的推進了笙的發展，榮獲1986年度科技進步獎。

【關鍵詞】鍵笙;《歡樂的草原》;張之良;演奏技法

【中圖分類號】J632.12 【文獻標識碼】A

笙是一件傳統古老的吹管類樂器，根據史料記載，遠在三千多年前的商朝已經有了最初笙的雛形，在漢代的時候已經有了笙竽并存的現象，“濫竽充數”這一歷史典故便是出自于此時——齊宣王吩咐樂官吹竽考核的故事。時至唐朝笙開始盛行，并涌現出優秀的笙演奏家，大量的笙曲和詩歌。但發展到明清時期，隨著戲曲和民間歌舞的發展，笙逐漸被用于這些藝術形式的伴奏。直到新中國成立以后，民族樂隊的快速發展和時代的需要，在大量笙演奏家的共同努力下，才讓笙這件樂器重新登上舞臺并創作大量優秀的笙獨奏作品。

也是在新中國成立后將笙這件吹管類樂器更加完善系統，根據民族樂隊的需要，以音域為基礎分類為：高音笙、中音笙和低音笙。根據地域的需要分類為：蘆笙、葫蘆笙（多用于云貴少數民族地區）和傳統笙。而36簧的高音鍵笙，也是為了完善音列、擴大音域為目的，以十二平均律這種音律為基礎，研制而成的。在演奏高音鍵笙方面也與傳統笙有很大的區別，傳統笙演奏方式為雙手捧握住傳統笙，并將手指按在笙苗根部的音孔上面，但是這種音孔也恰恰決定了在傳統笙音的排列以及演奏和和弦方面造成了很多的不便，因此，在鍵笙上面，將傳統笙的音孔改革和突破為類似于單簧管一樣的按鍵形式，這樣在演奏中能很好的把握音準，更加方便音的排列，即使演奏三和弦、七和弦也不會因為指法的問題而無法演奏。而且與傳統笙相比，笙嘴也進行了改革，傳統笙的笙嘴寬而短，在演奏時能完美的將氣息吹進笙嘴并演奏技巧，但音量偏大，雖寬厚雄壯，但是不夠細膩并且費氣息，所以鍵笙的笙嘴細而長，氣息平穩而細膩且省氣息，也為演奏和弦需要很多氣息做鋪墊。高音鍵笙的音列排列也與傳統笙有所不同，鍵笙的音列由低音至高音是從中間笙苗開始的（也是最高的音管），依次向兩側排列至最高音，這樣方便演奏時的轉調，也拓展了鍵笙的表現性能。鍵笙的問世，也表現了傳統笙在簧片、笙嘴、笙斗、笙苗、按鍵等部分都進行了繼承并發展性的改革，同時，作曲家們也不會為了笙的指法、轉調、旋律線條所困惑，隨之問世的，是大量的優秀鍵笙獨奏曲。

張之良先生是我國著名的笙演奏家、作曲家、教育家。生于1940年，現任中國音樂學院教授，中國音樂家協會會員。張之良先生自幼學習笙，在新中國成立后參加文藝工作，不僅創作出大量耳熟能詳的笙獨奏曲，如《山寨之夜》《秦王破陣樂》等，而且在中央音樂學院任教期間出版很多笙教學方面的專著，如《笙演奏實用教程》《中國音樂學院校外考級教材——笙》等。

因為鍵笙是根據十二平均律研制的，所以在演奏中沒有任何旋律音演奏的困擾，《歡樂的草原》是張之良先生創作的一首36簧加鍵笙的獨奏曲，是一首具有濃郁新疆風格的鍵笙獨奏曲，這首曲子在曲式方面是傳統的三部曲式，調式方面為C 調式。

樂曲第一段為引子，整段的引子為2/4牌子的復調旋律，旋律聲部由低音6開始演奏旋律線條向上進行，伴隨著另一個聲部的低音6，演奏至中音3并結合使用了四次回音的演奏效果，這里的回音使用的是上回音，4323這種演奏方式，緊接著又演奏到上回音的2和上回音的7將情緒推至最高，并最后落在高音6上面。接下來的16小節至19小節為引子結束連接下一樂段的過渡，這四小節將旋律聲部轉換為伴奏聲部，同時將伴奏聲部轉換為旋律聲部。在引子段有一個細節完美的展現出這首樂曲新疆的風格。一是大量使用回音和裝飾音，體現出新疆的無論音樂還是舞蹈方面這種靈動性和跳動性，二是大量運用了小二度，與傳統笙不同，因為傳統笙運用的音律是五度相生律，在音列的排列上無法滿足樂曲的需求，也展現出新疆音樂的風格特點。

第二樂段也是整首音樂作品的主題部分，速度為稍快的中板，并且在節拍方面也不同于引子的2/4，變為7/8拍子，這種拍子的強弱重音也是新疆音樂風格特征的體現。第一句主題樂句結束后，將主題進行模進，使用上五度的和音繼續演奏主題，主題句演奏結束，情緒突變，猶如脫韁的野馬，馳騁在無邊無際的草原上，使用了上五度的和音結合斷音的吐音斷奏演奏技法，而且在節拍重音上面標注出重音記號加重重音的力度。在演奏這句的時候需要注意吐音的時候需要加強節拍重音的力度，而且需要音短而亮，在保證顆粒性的前提下追求音的跳躍性，需要氣息很好的配合。

第三樂段為小快板樂段，小快板的開始在和音方面突破了傳統的上五度和音使用了大三度和音，在音響效果方面更加鮮明有對比，這一段小快板中大量使用了雙吐音，三吐音。雙吐音可以分為硬雙吐音和軟雙吐音，硬雙吐音演奏時需要舌頭想前伸并且用舌頭的前半部發出“吐苦吐苦”的響聲，硬雙吐音多用于情緒歡樂的小快板中使用，使旋律更加歡快靈動，軟雙吐音與硬雙吐音不同，雖都發出“吐苦吐苦”的響聲，但是運用舌頭的中后部分，多用于中板慢板中，起到承上啟下的連接作用偏多。三吐音同雙吐音有異曲同工之處，只不過在演奏時需要發出“吐吐苦”的聲響，在這首樂曲的小快板中連續多次使用三吐音，為了模仿馬蹄聲，所以在演奏這的小快板的時候舌頭應有爆發力，將演奏出啦的旋律由顆粒性，并且輕松跳動，之后的旋律將小快板的旋律進行了模型，全部使用了傳統的五度和音并且每一個小節的重音上面都標記出重音記號和ff的力度記號，將整首樂曲推上高潮，之后是這首樂曲的結束句，結束句又扣回主題，運用的是引子中的最后一句迎合主題，愈來愈遠，最后在高音6中結束，不僅表現了作者對于這種歡樂景象的留戀與不舍，同時也表現了作者對于這種美好生活的向往與憧憬。

在學習演奏這首樂曲時，可以結合自己的學習經驗總結，在演奏引子的復調的時候需要運用好細膩的氣息，去模仿出大草原無邊無際的寬廣和雄壯，而且在引子中的回音需要將重音放在原音上。第二段中的音樂情緒與第一段不同，需要演奏出7/8的特點，前三拍的強弱對比，可以適當在若拍用舌頭輕輕點那個音，為后面的旋律鋪墊。在和音部分需要注意的是指法的轉換以及演奏技法的運用。在演奏吐音的時候需要注意手指的動作與舌尖的動作不同步，導致雙吐音的音響效果渾濁不清。音沒收緊從而導致其音響效果松軟、彈性差。一定要注意力度均勻，單位節奏平穩，吹吸時值相等。在演奏鍵笙時，指法也是必不可少的訓練，熟練掌握鍵笙的指法和和弦，也是保證鍵笙快速的旋律演奏的基礎，所以，保證基本功在結合曲子需要的情和意才能更好地演奏出這首樂曲。

笙作為聽覺藝術方面的一種表現形式，不僅追求聽覺方面的滿足感，還會追求一種在視覺上的美的感受，這種美感的表達來自于演奏者對于笙樂器的熟練掌握和對樂曲深入的了解，還需要把不同音樂情緒、不同的節奏型和不同的音樂風格做到完美的融合，所以在演奏這首《歡樂的草原》的時候不僅要表現出大草原無邊無際的雄偉，還要表現出脫韁的野馬自由奔跑的歡快，更要表現出作者對這種美的生活的追求，在演奏中動中有靜，靜中有動，盡情表現作者豐富的內心感受和描述他對音樂與生活的詮釋。

作者簡介：陳鵬瑞（1994- ），男，沈陽音樂學院2017級研究生，研究方向：笙演奏。榮獲第五屆中韓民族音樂交流金獎，2009年“校長杯”青少年組金獎，2012年“金石杯”專業組金獎，2015年遼寧省民族器樂大賽優秀獎。