普通高校音樂專業《鋼琴基礎》課程入門教學的幾個問題瑣談

張馳

【摘要】音樂專業學生《鋼琴基礎》課程入門階段的教學，是整個鋼琴學習“萬里長征”的第一步，有著非常重要的地位。一個學生的鋼琴彈奏是否規范，基礎是否牢固、扎實，音樂表達是否合理，對他今后的學習、求職、工作起著決定性的作用。鋼琴教師對這一階段的教學，在學習情況、規范彈奏、進度把握、興趣培養等方面，必須給予極大的重視。

【關鍵詞】音樂專業;鋼琴基礎;入門教學

【中圖分類號】J624 【文獻標識碼】A

普通高校音樂專業學生的《鋼琴基礎》課程，是音樂專業整個人才培養方案以及課程體系設置中的一個重要環節，鋼琴學習的好壞，直接決定學生今后的求職、就業，擁有一個良好的鋼琴基礎、彈奏理念，將伴隨學生的一生。

《鋼琴基礎》課程的教學對象，是已經成年的大學生，他們在進入大學前，只有極少部分學生有一定的鋼琴基礎，能夠進行一些歌曲的彈奏或接觸過一些鋼琴的啟蒙學習，但是大部分學生，沒有進行過學習。但是他們的鋼琴入門學習，有別于兒童鋼琴教學中的入門學習，成年的大學生，接受能力、理解能力強于兒童，手指條件、骨骼發育情況基本已經達到鋼琴彈奏所需要的基本條件，而且受學習時間的限制（一般情況下，《鋼琴基礎》課程只開設兩年），不可能按部就班地完全參照兒童鋼琴入門學習的模式。在更多情況下，這些學生的入門教學，更多地是掌握正確的理念、彈奏方法等。筆者認為，音樂專業學生《鋼琴基礎》課程的教學，應著重強調一下幾個方面。

一、同時進行黑、白鍵的訓練

黑鍵的彈奏，就好像體操中的“平衡木”一樣，因為琴鍵窄且位置高于白鍵，整個手位以及手指的觸鍵技巧尤其要講究。在入門階段的學習，在教材選擇以及曲目選擇上，應該綜合性地進行選擇，不要因為黑鍵不好彈，而回避對黑鍵的練習，應該適當選擇有少量黑鍵的作品進行針對性的訓練。教師應該強調，雙手的在白鍵上的整體位置應該適當靠近黑鍵，以方便在白鍵與黑鍵之間進行方便、順暢的轉換，而且應該強調，手指的觸鍵部位與白鍵一樣，不要出現彈黑鍵的時候就直著手指觸鍵，甚至造成一關節的折指。我們可以從音階的練習開始，由淺入深，由簡入繁，讓學生有一個適應的過程。這樣的觸鍵位置必須從一開始就進行強調，使學生在練習與彈奏中，不至于因為有黑白鍵交替而使得整個雙手在琴鍵上里里外外地前后晃動，造成手指、手腕的動作繁瑣，導致手型的變化以及破壞整個彈奏過程中的不流暢、不均勻。

二、大腦、聽覺、視覺、運動神經的綜合訓練

在入門階段的教學中，應該強調學生進行聽覺、視覺、大腦等的綜合訓練，將鋼琴彈奏中這些必要的因素統一起來。入門階段的學生，在鋼琴彈奏上，經常出現眼、腦、手的不協調，看著譜就容易彈錯，盯著手就容易忘譜，所以作為教師，應該要求學生，一邊看譜，一邊彈琴，進行眼、腦、手的協調訓練。也要訓練學生背譜、記憶的能力。通過這種訓練，在以后的學習、練習過程中，對學生腦、眼、手三位一體的配合能力，整個鋼琴彈奏過程中的協調性、完整性、流暢性以及控制能力將有著很大的好處。

三、層次感的訓練

在入門階段的教學中，應該始終培養學生演奏的層次感。任何一首作品，左右手的分工都有不同，在入門階段的樂曲和練習曲中，右手擔任旋律的彈奏、左手進行伴奏的彈奏，這樣結構的自占有很大的比例。在教學中，必須要求學生，突出彈奏旋律的音量，控制伴奏彈奏的音量。簡單的復調音樂作品，也可以在入門階段較早地加入，可以選擇一些簡易的復調因素的作品進行適應訓練，然后再適當接觸諸如《巴赫初級鋼琴曲集》里面的一些小步舞曲，進行鞏固和加深。樹立良好的層次感，是表現音樂的一個重要的途徑。也可以為學生選擇一些簡易的四手聯彈曲目以及聲樂鋼琴伴奏的曲目，有助于加強學生的自我感知和協作配合能力，為以后的即興伴奏課程以及伴奏能力打下良好的基礎。

四、內心節奏感的訓練

節奏是音樂的靈魂，在入門階段的教學中，要特別強調節奏的準確、穩定、統一。在日常教學中，學生經常容易將長音短彈、短音長彈;漸強則快、漸弱則慢;容易的片段加速，復雜的片段減速，這些都是節奏感不夠穩定的反應。這個時候，老師可以對學生進行示范、講解，指出其問題的根源所在。在這個過程中，尤其要鍛煉學生內心節奏感的把握與把控，不要讓學生養成用腳打拍子的習慣，可以要求學生邊彈奏，邊數拍子，建立起良好的節奏感。

節拍器的運用，可以對彈奏中的節奏進行一個有效地把控，但是，音樂的節拍是流動的、有律動的，并不是機械式的進行，節拍器應該只能作為作品練習時初級階段的一個輔助工具，當練習熟練、節奏把控到位后，就應該停止節拍器，讓彈奏按照音樂的發展規律進行表現，讓音樂的靈魂充分展現出來。一些舞曲的節奏，根據不同的音樂，它們的重音有時在第一拍，有時又可能在第二拍或第三拍上。為了真正表現節奏的重心，有重音的第二拍或第三拍與節拍器的節拍相比較，似乎是出來得晚了一點，但是卻真正表達了這些舞曲所需要的節奏要求。

五、對學生學習自覺性的訓練

在實際教學中，每一個教學對象都有著各自的特點，有些學生接受能力強，而有些學生接受能力則偏弱，作為教師，應該針對不同特點的學生，進行有針對性的教學指導，尤其是學習方法的指導，讓學生在學習、練習過程中，有方向、有要求、主動學習。在學生學習的入門階段，教師還必須跟學生強調正確的學習方法，使學生的學習有目標、有參照且主動意識較強。

在教學中，一定要強調讀譜、識譜的重要性，譜面上所反饋的信息，例如節拍、調號、速度提示、情緒要求、彈奏方法、音高、節奏型、指法等，都要在練習中嚴格按譜面要求執行。對待樂譜，決不能采取似是而非或者“差不多”的態度。教師還應該教會學生針對譜面的信息、要求，對作品進行一個情緒、風格、結構等基本的分析，從一開始，就要強調彈奏要有樂感、要有音樂、要有表現力。

在學生學習的入門階段，教師對布置新作業要特別加以重視。布置每一首新作業時，都應強調對這首作品的要求，同時復習舊的、已經學過的內容。對作業和練習的要求，要通過講解、示范進行逐一講解，防止學生將錯誤的認識和彈奏方法形成一種習慣，久而久之，再花功夫來更正，起到的只有可能是“事倍功半”的徒勞。作為一名老師，如何要求學生進行規范、合理的課后練習方法，也尤為重要，例如分手練習、慢速練習、復雜部分的重點練習以及分段練習與整體練習相結合的練習等等。

總之，要根據每個學生的不同情況，教會學生自覺地去學習。這一點，對學生一生的學習、工作都將有很大的益處。

六、培養彈奏信心的訓練

從學生的入門階段開始，教師就要讓學生樹立敢彈、敢展示、敢表現、敢登臺的自信心。可以通過一些途徑和方法進行訓練，比如：定期組織學生進行集體登臺匯報，然后可以讓學生之間對各自的彈奏，進行討論、分析，教師對每個學生的彈奏進行逐一地點評、總結。通過這種方法，讓學生多登臺、多展示，消除他們在考試、表演時的緊張感和恐懼感;也可以借用多媒體設備，選擇一些鋼琴家、音樂學院鋼琴專業學生的演奏視頻進行集體觀看，通過觀看，讓學生樹立舞臺表演所要兼顧的各個方面的意識。

七、結語

作為一名教師，在鋼琴學習入門階段的教學中，絕不能聽其自然，由學生任意去發展。在教學中，教師的教學方法就顯得尤為重要，通過教師正確的教學與學生正確地、刻苦地練習，才能保證學生能獲得正確的彈奏方法和良好的彈奏習慣，才能在鋼琴彈奏這條道路上越走越遠，越彈越好，程度越來越高。

鋼琴彈奏因為其技藝性強，入門階段的教育就顯得尤為重要，教師對于學生的學習情況、進度、興趣、培養方向等，起著主導性的作用。一名教師的價值、地位、作用和重要性，絕不能以他教的學生是什么年齡、什么程度來劃分。擁有了良好的基礎教育、入門教育，才可能造就優秀的學生。