對中國高校視唱練耳課堂體態律動教學的初步剖析

袁子涵

【摘要】體態律動學是一個重要的音樂理論，經過不斷的發展，變成了一門單獨的學科。我國在教育領域中也引入了體態律動學，但是由于課堂教學條件的限制，在視唱練耳課堂中還是側重于視唱和聽覺的訓練，在視唱訓練中應用體態律動訓練的次數并不多，在課程教學中教師還是使用傳統的教學方式，限制了教學的效果，需要改變這種現狀，本文分析了中國高校視唱練耳課堂體態律動教學。

【關鍵詞】中國高校;視唱練耳課堂;體態律動教學

【中圖分類號】G623.3 【文獻標識碼】A

體態律動是一門有趣的音樂基礎知識教學課程，其能夠對學生的音樂感覺進行有效的培養，提升他們的音樂素養，體態律動教學重視學生之間的互動性，這可以激發學生的視唱練耳學習興趣和積極性，讓學生認真地投入到教學中。當前該課程在發達國家的音樂教育中的應用很廣泛，體態律動被當成課堂教學中的一個重要部分，學生通過這方面的訓練，可以讓大腦和肢體形成一個音樂上的正確聯系，讓學生能夠更好的體會音樂的美感，發現其中的律動，真正掌握音樂的本質，這有利于學生的專業學習，在接觸音樂作品時會快速正確地產生第一感覺。

一、體態律動教學的訓練素材

教材是體態律動學教學的基礎依據，當前已經出版的這方面的教材，可以發現很多都是國外發達國家出版的教材，這些教材中的接受體態律動學課程的對象都是學齡前兒童，這些教材中強調應該在兒童階段就通過身體的體驗以及節奏感的學習，對他們的 音樂素養進行培養，我國的學齡前兒童教學中接受體態律動教育的并不多，所以，這些書籍是不適應國內高校體態律動學教學的。

教材是視唱練耳課堂教學的重要組成部門，當前高校該門課程教學一般都是教師自己編寫教學內容和材料的，這是因為該門課程比較特殊，學校不一樣，甚至是班級不一樣，學生的視唱練耳水平存在較大的差距，要是在教學中運用已經出版的視唱教材，是無法實現因材施教的，只會限制教學的效果[1]。

現階段高校的視覺訓練中一般都是教師進行內容設計，視唱一般都選擇教材，在課堂教學中雖然應用了體態律動，但只是限制在用節奏聽寫素材為訓練內容上，這就使得學生在這方面的訓練非常少，讓課堂教學氛圍沉悶，甚至有一些學生對于視唱練耳課程存在抵觸的心理，之所以會這樣，一個重要的原因就是課程教學的內容很無聊，在學生眼中，他們覺得該門課程學習存在很大的難度，這就使得他們在學習中會沒有自信心，影響他們的學習效率和效果。

我國高校的視唱教材中很少有涉及到體態律動訓練的內容，鄭順主編的教材《視唱教程》，在2018年出版，教材中有這方面的訓練環節，這一教材也會被很多高校的視唱練耳教學所應用，其改變以往的視唱、練耳教材內容，在之前的訓練材料基礎上結合各個章節視唱素材的內容，在其中加入了難度合適的體態律動教學內容，在體態律動練習素材中選擇了我國和西方的音樂作品片段，給學生展示出不一樣的音樂風格，進而有效地提升學生的體態律動水平。該教材有效地彌補了視唱教學中沒有針對教學對象編寫的體態律動教學素材，讓教學中可以更好地開展體態律動訓練。

二、滿足教學對象需要的教學

歐美等發達國家經過不斷發展，已經形成了較為系統的音樂教學，而國內的音樂理論基礎教育水平還有較大的差距，在法國，視唱練耳課程在幼兒園時期就開始進行，而美國專業音樂高校把樂理、和聲、視唱練耳以及作品分析統一為一門課程進行教學，可以看到這兩個國家的視唱練耳教學方式，在這樣的教學模式下，學生可以掌握豐富的理論知識，能夠靈活的應用理論，這些和國內的課程教學是不同的。國內音樂專業學生一般都是“半路出家”，他們并非是從小就開始接觸音樂教育，這就使得音樂學生的視唱練耳水平不高，這就使得他們進入高校以后，還是需要教師在課程教學中教授基礎知識[2]。課程教學會結合學生的專業情況或者是視唱練耳水平進行劃分，分別對不同的層次進行教學，在課程教學中應用體態律動教學也需要采取這一模式，對于視唱練耳能力比較好的學生，就需要提升體態律動的難度，讓學生可以不斷提升，而視唱練耳水平較差的學生，就需要讓他們加強學習體態律動，在《體態律動學》中，作者將其界定為一種有音樂伴奏的身體運動教學法，是基于音樂基礎上產生的身體律動，讓運動以及音樂間能夠互為補充，有利于學生感知音樂的能力，之后把聽覺辨析練習和體態律動學動作進行融合，可以對學生進行有效的鍛煉，讓他們能夠具備敏感的音樂感覺，這樣學生就能夠正確的劃分粗略的樂句、感受音樂情緒、和聲色彩等。

三、教學內容的開展

對于視唱教材的排序，一般是調試分配，從簡單的節奏開始，音調沒有升降，逐漸進行一升一降節奏，最后到七升七降，各調式的章節中都包含四部分，分別是和聲大小調、西洋調式的自然大小調、中國民族五聲調式、旋律大小調，高校《視唱教程》可以在各章節中加入體態律動訓練內容。

在生活中都是手和腳搭配運動，而體態律動就是要改變我們的這種認識，從同手同腳的簡單節拍開始，最后到手腳復雜的節奏，在手腳打節奏時可以讓學生做出動作的同時唱出視唱材料中的音符。

教師在教學中還可以利用道具的使用幫助學生感知音樂，掌握音樂要素。每首視唱練習作品的音樂風格都是存在差異的，在教學中就可以借助道具，讓學生更好地掌握音樂風格且正確的進行表現。例如教師可以應用球類，很多學生的聽寫能力較為不足，這是因為他們對音符的組織能力較弱，無法有效的聽辨和把握強弱拍，這就讓他們的內心聽覺受到了影響。因此，節拍的律動訓練就更加重要，通過球類道具可以進行拍和彈的練習，進而讓學生更好的辨別強拍和弱拍的概念。或者還可以使用松緊帶，樂曲中的緊張感持有的張力是大部分學生都不能展現出來的，學生在控制漸強和減弱上也有較大的難度，例如“伏爾加船夫曲”就需要學生能夠體現出緊張感和隱藏的張力，但是大部分學生都辦不到，而運用松緊帶和體態律動進行結合，這樣學生就能夠直接感受到這樣的感覺。在遇到較為抒情的歌曲，很多學生都無法感受其中情感的連續性以及綿延，這時教師就可以使用柔軟的絲巾幫助學生體驗，讓他們將絲巾握在手中并做出身體動作，通過這樣的律動能夠讓學生更好地感知抒情音樂的形象，正確地感受其綿延感。在教學中有很多道具都可以幫助學生有效的進行音樂體驗，通常要是在視唱教學中加入一些練習內容，可以讓學生加強對于音樂的感受，這樣的訓練也對學生以后的職業發展具有積極的影響，還可以提升教學的效果。

可以看到，在視唱練耳教學中引入體態律動訓練，能夠對學生的節奏感進行有效的培養，這樣系統化的節奏聯系能夠對學生的視覺、聽覺以及運動覺進行有效的調動，增加學生的音樂體驗，加強學生的音樂想象力，這樣的訓練是一種很有意義的實踐活動，能夠讓學生感受到節奏獨有的魅力，還能夠促進學生創造性思維的發展，獲得人生感悟。

四、結束語

綜上所述，可以看到體態律動是一種有效的教學方式，可以有效提升學生在視唱練耳教學中的熱情，讓他們積極主動的參與到教材活動中，對于學生的音樂感覺、音樂素養培養都具有積極影響。以往高校的視唱練耳課程教學中關于體態律動練習的內容很少，這就限制了學生的發展，所以，教師在教學中就需要加入體態律動教學，讓學生在聽到音樂后可以獲得最正確的音樂反應。

參考文獻

[1]董明倩.高師視唱練耳教學中“體態律動”應用探究[J].音樂學院，2013（4）.

[2]郜家宏，鄭順女.對中國高校視唱練耳課堂體態律動教學的初步探索[J].大眾文藝，2018（10）.