波普藝術(shù)對中國當代藝術(shù)的影響

王兵

摘 要：自波普藝術(shù)在美國得到空前的發(fā)展以來，它一直隨著時代的腳步，發(fā)展成為二十世紀以來最受人們歡迎的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。它不僅使藝術(shù)家能夠根據(jù)自己的內(nèi)心創(chuàng)作出符合商業(yè)時代的藝術(shù)產(chǎn)品，而且使普通的民眾能夠欣賞的了原本遙不可及的藝術(shù)，大眾化與重復性應用的表現(xiàn)形式更是受到眾多藝術(shù)家的追捧，我們在園林景觀、游樂場、各式各樣的廣場等公共空間中隨處可見受波普藝術(shù)影響的公共藝術(shù)品，足以可見波普藝術(shù)在當代公共空間設(shè)計中的影響力越來越大。本文主要從中國公共藝術(shù)中波普元素的表現(xiàn)及其運用，以及它對當代公共空間中作品的借鑒意義與局限性兩方面進行介紹，最后提出了在公共空間中對局限性、消極的“波普文化”進行重構(gòu)。

關(guān)鍵詞：波普藝術(shù)；大眾化；商業(yè)化；重復性；公共藝術(shù)

一、中國公共藝術(shù)中波普元素的表現(xiàn)及運用

最初，波普藝術(shù)僅僅是在二十世紀五十年代英國產(chǎn)生的一種拼接藝術(shù)形式，但是隨著時代的演變，商業(yè)的繁榮，它逐漸發(fā)展成為商業(yè)設(shè)計中的一股新鮮血液。波普藝術(shù)通過商業(yè)化手段將各種繪畫設(shè)計進行重組、拼貼集成、機械復制應用到時裝、家具、建筑等之中。

波普元素的藝術(shù)表現(xiàn)

波普藝術(shù)作為流行文化的代表展現(xiàn)了一種剪切、拼貼的藝術(shù)美，夸張、不合比例，復制性而大眾化，混雜性、色彩絢爛等藝術(shù)表現(xiàn)形式，這些表現(xiàn)形式已經(jīng)成為了波普藝術(shù)的標示詞。無可否認，波普藝術(shù)已然成為現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)的重要方式之一。眾所周知，波普藝術(shù)是將我們生活中常見的一些具象形象通過夸張不合比例的拼貼集成，機械復制設(shè)計后，置放于公共空間中，得以讓普通民眾能夠隨時欣賞，根據(jù)自身的經(jīng)歷賦予這些公共藝術(shù)品有別于創(chuàng)作者的全新的觀念與內(nèi)涵。足以可見，在現(xiàn)代公共藝術(shù)中，引入波普藝術(shù)的元素，可以通過詼諧幽默的語言、通俗易懂的藝術(shù)表現(xiàn)手法以及鮮明的色彩，在高雅藝術(shù)與低俗藝術(shù)之間構(gòu)建起一種全新的公共藝術(shù)形式。

公共空間中波普元素的運用

波普藝術(shù)的出現(xiàn)，讓處于高高在上的藝術(shù)開始走向生活，它化解了生活與藝術(shù)的鴻溝，使藝術(shù)商業(yè)化、大眾化。并且受波普藝術(shù)影響的位于公共空間的景觀或雕塑作品都深深植根于平民大眾，呈現(xiàn)出的效果更加平易近人，不艱澀，不讓人費解。無論是處于香港維多利亞港霍夫曼的《大黃鴨》還是草間彌生的雕塑作品《盛開在廣州的花》亦或是園林的設(shè)計都鮮明的表現(xiàn)了波普元素的運用。

2.1 霍夫曼采用波普藝術(shù)的手法，將生活中常見的黃鴨仔夸張擴大化，加以新的材質(zhì)，創(chuàng)作出一只巨型橡皮鴨。自其誕生以來，至今已先后造訪了數(shù)十座城市，所在之處都受到了極大的關(guān)注，更為當?shù)貛砹司薮蟮纳虡I(yè)效益。在世界各地的展覽中，大黃鴨一直處于萬眾矚目的地位，受到眾多粉絲的熱捧，它也毫不吝嗇的將自身的歡笑與驚喜帶給所有人，然而這正是與霍夫曼的創(chuàng)作初衷實現(xiàn)了極大的吻合?；舴蚵鼊?chuàng)作出夸張而大眾熟知的大黃鴨更多是希望可以安撫人們的心靈、放松心情、無國界之分、沒有任何政治內(nèi)涵、不歧視任何人。這一波普藝術(shù)的呈現(xiàn)不僅平易近人而且表達的效果讓人通俗易懂，更是加劇了公眾對公共藝術(shù)的喜愛。

2.2 草間彌生在中國創(chuàng)作的最具波普藝術(shù)風格的雕塑作品《盛開在廣州的花》矗立于廣場中央。這一公共藝術(shù)鮮明地表現(xiàn)了草間彌生“波點女王”的稱號，在本次雕塑作品中，我們能看出色彩的搭配非常艷麗，雕塑上的原點進行無限的復制，采用超現(xiàn)實主義手法將花朵追求旺盛的生命力表現(xiàn)的淋漓盡致，使每一位欣賞者都能切身感受到草間彌生對藝術(shù)的堅韌與執(zhí)著。

2.3 隨著波普藝術(shù)的興起與發(fā)展，逐漸對傳統(tǒng)園林的設(shè)計產(chǎn)生極大的沖擊。在現(xiàn)代園林建筑設(shè)計中，可簡單地概括為形、質(zhì)、色上的精神體驗。在“形”上的突破，“質(zhì)”上采用夸張、變形、扭曲的表現(xiàn)手法，“色”上使用艷麗色彩抽象化，顏色選擇基本趨向于色相的對比。正如托弗爾·德萊尼設(shè)計的多個康復性花園一樣：色彩豐富而艷麗的花園，奇異造型的椅凳，眾多造型形態(tài)各異的動物引來無數(shù)孩子的玩耍，整個花園的色彩鮮亮而積極向上，對患病孩子們的健康起到了一定的積極作用。

二、波普藝術(shù)在當代公共空間中的借鑒意義與局限性

幽默風趣的創(chuàng)作主題，貼近現(xiàn)實的藝術(shù)元素，“拿來即用”的表現(xiàn)手法，通俗易懂的作品含義，極具沖擊的視覺效果等這些波普藝術(shù)中鮮明的藝術(shù)特點對我國的藝術(shù)大師、園林設(shè)計師、產(chǎn)品設(shè)計師等都產(chǎn)生了極大的影響，解放了人們傳統(tǒng)根深蒂固的思想，讓藝術(shù)處于公共空間中與大眾近距離接觸。如藝術(shù)大師將鮮明的個人風格加入一種關(guān)于視覺語言的演變，重組、拼貼集成、機械復制，將高雅文化與低俗文化嘗試大膽混搭創(chuàng)作出精彩紛呈的公共藝術(shù)品。園林設(shè)計師采用原色調(diào)，加入抽象的語言并且使用商業(yè)媒介介入，創(chuàng)造出不同于以往的園林設(shè)計。受到波普藝術(shù)的影響，設(shè)計師大都從平日生活中尋找靈感，采用幽默詼諧的表現(xiàn)手法喚醒人們對城市以及生活的另一種記憶。

波普藝術(shù)逐漸成為當今年輕人追捧的時尚對象，以其超炫的色彩表現(xiàn)張揚的個性，將日常實物賦予新的時尚元素。然而，在公共空間中大眾化、混雜性等波普元素的加入，使作品本身呈現(xiàn)出的喧囂與膚淺，讓人們在滿足好奇心理的同時也很容易對作品產(chǎn)生厭倦。新時期的一些公共空間設(shè)計中，雖然加入了很多波普元素的優(yōu)秀設(shè)計理念，但是更多的作品則呈現(xiàn)出過于形式化，為了純粹的搞笑而故意設(shè)計成奇形怪狀，沒有滿足人們的欣賞需求。這樣的設(shè)計不僅忽視了波普藝術(shù)與大眾之間的距離，也沒能發(fā)揮出公共空間應該帶給大眾的功能。而且在一些比較嚴肅而紀念意義較強的園林中，用到波普藝術(shù)的手法還是少之又少；相反是在城市公共空間，商業(yè)街等娛樂場所中引入波普藝術(shù)的元素居多。

三、重構(gòu)公共空間中“波普”文化

公共空間是人們生活的載體，藝術(shù)家?guī)е鴮部臻g的認知框架參與到人們的日常生活中。伴隨商業(yè)時代的到來，波普文化本身呈現(xiàn)出的喧囂與膚淺極其讓人們產(chǎn)生厭倦的心理。所以為使波普藝術(shù)與公共藝術(shù)得以進一步的結(jié)合發(fā)展與得到大眾的認可，對公共空間中的“波普”文化進行重構(gòu)勢在必行。

隨著波普藝術(shù)有序而深入的滲透，波普文化確實縮減了大眾與藝術(shù)的距離，那么在受波普元素重組、拼貼集成、機械復制、夸張、不合比例、混雜性、色彩絢爛等藝術(shù)表現(xiàn)形式影響的前提下，要有舍有取，并以當今商業(yè)時代特有的語言與審美認知重塑公共空間中的公共藝術(shù)，使其含有當代文化的意義與價值。而不是不加以思考，一味地機械復制，表現(xiàn)出五彩斑斕的顏色，這樣的作品矗立在公共空間中只會是一時的引起了大眾的注意，但本身沒有所要傳達的思想，很快便會讓人們遺忘。對公共空間中“波普”文化進行重新解構(gòu)不僅有利于促進社會主體審美認知與審美體驗創(chuàng)意化的變革，還為公共文化空間中的現(xiàn)代重構(gòu)貼上了視覺時代的時尚標簽。

（作者單位：沈陽師范大學美術(shù)與設(shè)計學院）