手風琴社會音樂教育實踐

謝雁

我國上世紀七、八十年代手風琴發展簡介

手風琴起源于奧地利，據史料記載1777年阿莫依將中國樂器笙帶到了歐洲，經過二百多年的發展演變成為今天的手風琴，它的發聲原理相似于我國古老的民間樂器笙，結構主要分為（貝司、貢鳴箱、風箱、鍵盤）發聲來源主要以風箱推拉而生氣流震動簧片，由貢鳴箱傳出聲音，既有個性又有共性，音色獨特及音色豐富（具備13個變音器，每個變音器的音各不相同）而共性特點與弓弦樂器相似 。

手風琴作為一件獨特的和聲樂器，具有攜帶方便，節奏鮮明，歌唱性強，音色豐富和表現力強的特點。它不僅有樂隊化效果，更具交響化效果，上世紀七、八十年代深受中國老百姓喜愛，甚至達到家喻戶曉的程度。在當時的社會、經濟文化的背景下，涌現出很多優秀的演奏家、教育家、作曲家，他們投身于中國手風琴事業的發展，是中國手風琴事業的開拓者，是推動中國手風琴事業發展到鼎盛時期的主力軍，是他們奠定了中國手風琴事業的強大基礎。

原國內最大手風琴廠，鸚鵡手風琴廠，1997年年產量可達4萬5千臺，銷售額7000萬左右，上海百樂手風琴廠在1998年前后年產量可達5萬3千臺，達利歷史頂峰。從具體數據上不難看出，當時手風琴在迅速發展，每天都能在廣播里聽手風琴歡快、悠揚、流暢的聲音。

我國手風琴市場逐漸萎縮的原因

上世紀90年代中后期，手風琴市場開始出現萎縮，其原因大致有以下幾個方面：

電聲樂器的問世，吸引了廣大年輕人的眼球，如：電子琴（便攜式）、電吉他、電貝斯等流行聲樂器，特別是便攜式電子琴，簡單易學，學幾節課就可以彈奏一首完整樂曲，因而深受家長和孩子們的喜愛，手風琴則逐漸被“冷落”。

手風琴學習和演奏逐漸脫離群眾。隨著社會的進步，音樂考級盛行起來，手風琴考級也是如此。但是，由于手風琴教材對學齡前兒童來講，難度太難，欠缺實用性和系統性，更沒有對技術、對作品的注釋，不符合兒童心理特征，也缺乏趣味性，這就導致手風琴的普及越來越難，學習手風琴的人數日益減少，最終形成了手風琴脫離群眾的尷尬局面。

改革開放以后，人們紛紛踏出國門留學深造，隨之手風琴自由低音鍵盤、“巴揚”手風琴逐步引進國內。但是，由于我們在手風琴自由低音鍵盤、“巴揚”的制作方面技術達不到要求，只能選擇進口。而一臺專業的意大利手風琴需要差不多人民幣10萬元以上，這種情況大大超出了很多家庭承受能力，也導致一些學生放棄繼續學習手風琴。由此，手風琴市場呈逐漸萎縮的態勢。

俄羅斯手風琴市場情況

俄羅斯是世界上面積最大的國家，那里不僅有迷人的風景，還有悠久的歷史和豐富的文化遺產，更被稱為“音樂國度”。手風琴作為俄羅斯的民族樂器，就像我國的二胡、竹笛一樣普及，特別是在俄羅斯鄉村聚會之時，電視劇、電視廣告音樂、廣播等都離不開手風琴這件相當受老百姓喜愛且普及程度很高的樂器。俄羅斯某大學的一位物理學教授曾說過他本人就是以手風琴畢業于音樂學校，在俄羅斯綜合大學就讀的本科生也幾乎都是從音樂學校畢業的。俄羅斯不僅手風琴普及率很高，而且其公民素質教育也是由音樂教育開啟的。

俄羅斯手風琴發展至今已有兩百多年歷史，從樂器制造到健全的教材開發、雄厚的師資力量，演奏家、教育家及大量投身于手風琴創作事業的作曲家，都為完善音樂教育體系做出了不可磨滅的貢獻，使俄羅斯在世界手風琴樂壇上保持了主導地位。

正規的手風琴學前教育、“多元化”授課形式和藝術家深入基層公益性音樂會等活動，使得俄羅斯的手風琴教育不斷發展進步。筆者在俄羅斯留學期間觀察到，俄羅斯音樂學院手風琴專業的研究生、本科生和教師經常下基層，在各音樂學校進行巡回授課，還開展了很多不定期的公益性音樂會等活動，通過這些活動及時發現手風琴人才，并加以重點培養。還有一些“多元化”的手風琴比賽形式也促進了手風琴的發展和普及，與此同時，產生出更多優秀的具有手風琴專業發展潛力的專業人才，使俄羅斯手風琴事業后繼有人，演奏家、演奏大師層出不窮。

普及手風琴社會音樂教育，呼喚手風琴大眾化回歸

盡管經過了幾十年的努力，中國手風琴在世界上終于有了自己的一席之地，但和俄羅斯及其它一些發達國家相比，我們在演奏水平、教學體系、教材建設和師資力量等專業領域仍然存在著不小的差距。

在手風琴社會音樂教育領域中，專業與業余這兩個范疇有著根本上的區別，但同時專業和業余這兩者又是相互影響，相互促進的，而很多人對這些都不太了解，因為普及工作跟不上，這也是直接影響專業手風琴發展的原因之一。

那返過頭來反問我們考級的目的是為了什么？設制考級的目的又是為了什么？答案其實很明確，主要還是為了普及手風琴社會音樂教育。那我們舉辦比賽又是為了什么？也是為了促進手風琴普及的同時，又為手風琴專業領域發現人才。而專業領域的發展方向是培養專業教師，演奏家或演奏大師。如果只重視發展專業手風琴領域，業余手風琴普及教育沒有得到足夠重視，就會導致手風琴發展的斷層。

毛澤東在延安文藝座談會上的講話中指出：“在普及基礎上的提高和在提高指導下的普及原則”，“文藝源于生活又高于生活的原則”，“藝術家必須到群眾中去，必須長期地無條件地全心全意地到工農兵群眾中去”。用毛澤東指出的幾個原則來分析，手風琴教育領域里存在著嚴重的中空現象，專業教育和大眾化普及還需要更為密切的結合，即呼喚手風琴的大眾化回歸。

業余手風琴教育領域中的教材建設

業余手風琴教育領域的發展包括教材建設、師資培養和考級手段。業余手風琴發展需要規范化。從教材方面來說，兒童手風琴教材應和中高段學生及成人教材區分開，根據不同年齡階段來編寫教程，突出每一階段不同特點。比如：兒童教材可以突出活潑、可愛、天真的特點，譜面上應有趣味性強的兒童喜愛的漫畫、少兒詩詞、詩歌等，充分激發少兒學習興趣。從小學高年級開始到中學階段，應突出趣味性、系統性。針對成年人的教材首先要貼近老百姓的生活，多一些老百姓喜聞樂見、耳熟能詳的曲譜內容，突出中華民族色彩，使手風琴音樂實實在在地走近老百姓生活。

專業手風琴領域與業余手風琴領域的師資隊伍關系。這兩者也是相互依存、相互促進的關系。業余手風琴師資主要來源于專業音樂院校畢業生。除此之外，還有社會上非音樂專業的、商業化的手風琴教師，這種情況給專業音樂院校帶來了生源質量問題。針對這一類非專業的教師，需要對他們進行定期培訓，來提高師資水平，以此間接地促進生源質量的提升。

業余手風琴普及教育，它面向的是社會，面向的是一個龐大的手風琴市場。這一環節一定要深化和細化，才能保證專業手風琴領域的良性發展。

考級問題，考級是手段，是對業余手風琴教學的檢測和評估。考級不能僅僅停留在形式上，而應該行之有效地篩選優秀的手風琴學習苗子，促進手風琴的發展和普及。如果大江南北考生都拉同樣的曲目就能過關，那么久而久之，手風琴專業生源質量就會越來越差，因此在教學過程中要高度重視教師的引導和教育作用。

社會調研情況

隨著社會經濟的發展，人們對物質生活、精神生活的追求提升。作為我國社會音樂教育的一個重要組成部分，手風琴音樂教育市場也發生了一些變化。以西安市為例，目前西安市有四所專門的老年大學，除此之外還有社區及單位主辦的老年大學，共幾十所。據不完全統計，每一所老年大學學習手風琴的平均人數在60～80人，共計學習手風琴的老年人人數在2000以上。

20世紀七、八十年代我國手風琴普及程度達到飛速發展的鼎盛時期，主要表現在市面上、書店里經常可以購買到老百姓喜愛的手風琴曲譜，伴奏譜、獨奏譜種類繁多，而且都是反映老百姓生活、為老百姓所喜聞樂見，耳熟能詳的大眾化曲譜。特別是原中國音協手風琴學會會長張自強教授編寫的《手風琴演奏法》，淺顯易懂，筆者本人當時就是通過這本《手風琴演奏法》入門的，至今難以忘懷。它能引起初學者濃厚的學習興趣，業余學習者也很容易接受。

改革開放之前，中國經濟還處于落后地位，部分老百姓無經濟條件買樂器，唯一能傳播手風琴音樂的途徑就是廣播。所以，21世紀的今天，仍有大批50、60后出生的老年人拿起了手風琴，在實行“圓夢”計劃。從這個角度可以看出當時老一輩手風琴演奏家、教育家和作曲家們，他們以無私的敬業精神，為推動我國手風琴事業發展獻出自己的力量。

隨著我國社會經濟的飛速發展，人民的物質生活水平得到極大改善，“多元化”手風琴社會音樂教育將成為手風琴學科發展趨勢，也更適應社會需求，適應人們不斷提高的物質文明和精神文明、審美情趣的追求。相信手風琴學科的“多元化”發展，將為手風琴社會音樂普及之路帶來新的輝煌。

（作者單位：西安音樂學院）