廣州交響樂團戶外專場音樂會擴聲工作記錄

莫稀聞

（康樂琴行演藝工程，廣東 廣州 510000）

一年一度的“二沙島戶外音樂季”是由廣東省文化廳與廣州市越秀區人民政府主辦的惠民戶外演出。該音樂季節目形式多樣，每年10場演出，涵蓋了交響樂、民族樂、管弦樂、室內樂、合唱、流行樂、歌劇、爵士樂等多種音樂形式。每場音樂會設有1 000個免費場內座位，均為休閑的戶外草坪坐席；舞美設計簡潔，無燈光與LED屏幕，以此營造一種單純的環境，能讓熱愛音樂的聽眾專注于演奏者精彩演出。

1 器材硬件

演出所用的擴聲揚聲器均使用國產QANON AUDIO品牌：主擴聲揚聲器使用雙10英寸兩分頻線陣列V10和單18英寸超低音揚聲器V18，由于場地限制，直接在舞臺兩側搭建和舞臺同高的平臺上堆疊擺放；前區補聲使用12英寸同軸揚聲器TC12；舞臺監聽揚聲器使用15英寸同軸揚聲器TC15；主擴聲調音臺監聽使用12英寸同軸揚聲器TC12。后級功率放大器使用CROWN帶DSP處理器的XTi系列。

傳聲器使用NEUMANN、SHURE、AKG、SENNHEISER、RODE、Earthworks等品牌產品。舞臺上的信號線統一使用Whirlwind Accusonic+2，避免不同品牌型號的信號線混用帶來的音色差異。

調音臺使用Allen&Heath dLiveC3500控制面板，CDM64混音引擎64in/32out放置于舞臺左側，DX32擴展接口箱24in/8out放置于舞臺右側。

64通道的錄音和回放系統由安裝在C3500控制面板的DANTE擴展卡和一臺Macbook Air組成，錄音的DAW軟件是Waves Audio的Tracks Live，通過一條Cat5e標準的網線連接。

為保障調音臺系統的安全和穩定，在控制面板、混音引擎和擴展接口箱3個位置均配置了APC的UPS電源。混音引擎處還配有增強型的無線路由器，并在控制面板處配置無線路由中繼器，組成支持演出場地內任一位置均能穩定連接的無線網絡，由一臺iPad作為備份控制面板（dLive系統支持無物理控制面板的工作模式）；即使演出使用過程中C3500控制面板出現連接或電源等突發問題，也可即時無縫更換使用作為備份的iPad控制面板，保證調音工作始終處于控制之中。

混音輸出信號到功率放大器的路徑是左混音引擎和右擴展接口箱分別輸出，好處是功率放大器接收信號的信號線長度一致，消除了信號經過超長信號線的損耗導致的左右信號量大小差異和可能出現的相位問題。

2 前期準備工作

2.1 通道單/拾音傳聲器安排/舞臺接線盒安排

按照收到的廣州交響樂團常規編制信息，結合擴聲需求、64通道錄音架構、調音臺控制面板特點、已有傳聲器資源、調音臺輸入接口位置、舞臺上的接線盒位置等信息，經過詳細計劃安排得出以下信號通道單，見圖1。

2.2 調音臺使用設計

以信號通道單為基礎，開始規劃調音臺的工作方案。得益于dLive系統非固定架構的工作模式，可以自定義調音臺從輸入到輸出的信號流向路徑、混音母線、效果器機架等。

按照使用習慣，規劃安排主要分為五個部分，各個部分要求均能獨立混合所需信號源、獨立使用輸出端口的均衡和壓縮等全處理參數，并在調節參數時完全不影響其他輸出部分。

混音編組母線用于樂團信號、演唱的人聲與效果返回；背景音樂、主持人傳聲器和導演傳聲器直接發送至所需的輸出母線。兩個立體聲AUX母線用于輔助觀察樂團和人聲的比例，并發送至主擴聲混音位置的Matrix母線，見圖2。

2.2.1 現場擴聲（左右主揚聲器、超低音揚聲器、前置補聲揚聲器）

左右主揚聲器信號和前置補聲揚聲器信號包含混音編組母線，背景音樂、主持人傳聲器、導演傳聲器。

圖1 信號通道單圖

立體聲MAIN的推桿工作模式選擇分立而非合并，dLive的資源安排是每條母線都具備獨立的全處理功能，這樣在調節左右主擴聲揚聲器時可用不同參數的4段PEQ和31段GEQ，對于現場建筑不對稱的聲場調節優勢立現。然后，把立體聲MAIN信號發送至最終輸出的后級立體聲Matrix，這時，在此立體聲Matrix信號就是用4段PEQ、31段GEQ和壓縮等處理器調節的左右主揚聲器合并后的信號。

超低音揚聲器信號取自單聲道Matrix，而此Matrix信號取自單聲道的AUX。這樣設計的好處是，當有信號需要發送至超低音揚聲器時，使用的匯集推桿和按鍵是單聲道的AUX推桿而不是最終輸出的Matrix推桿，可減少對已經調整好輸出比例的Matrix推桿的誤操作。

前置補聲揚聲器的信號取自單聲道Matrix，此Matrix信號取自單聲道的MAIN信號。該設計的好處與上述超低音使用Matrix的設計同理。

2.2.2 舞臺監聽

舞臺監聽分為左、左中、右中、右4組信號，均可獨立調節輸出的EQ等參數，所需的信號源也可單獨發送控制。在此次演出中，指揮、樂手和歌手都是專業級，并沒有特別的要求，最終的信號組合是樂團整體（取自立體聲Group）、歌手傳聲器和歌手傳聲器效果（僅使用混響效果），在信號比例上側重于人聲即可。

圖2 調音臺混音編組母線與各主輸出

2.2.3 網絡直播立體聲信號

網絡直播的信號取自Group編組，考慮到保留交響樂較大的動態、最終輸出母線就沒有做EQ和壓縮處理，直接從直播專用的立體聲Matrix輸出。

2.2.4 64通道錄音

現場多軌錄音信號包含除了導演傳聲器信號和背景音樂信號外的所有信號源，僅經過傳聲器前置放大器放大后直接輸出到Tracks Live進行錄制。

2.2.5 調音臺位置的監聽

主擴聲混音位置監聽揚聲器有兩方面的作用：一是常用的“PAFL監聽功能”；二是因為主擴聲混音位置不理想（面對舞臺左側主揚聲器，并向左偏離揚聲器軸心），對樂團各聲部平衡把控不能夠十分精準，特別準備一組與主擴聲信號一致的信號發送給監聽揚聲器，起“主擴聲混音參考功能”。信號取自PAFL母線返回通道和兩個立體聲AUX母線返回通道，當使用PAFL監聽功能時，將兩個立體聲AUX母線靜音，當使用主擴聲混音參考功能時，將PAFL母線靜音。

3 系統調試

3.1 主擴聲系統調試

主擴聲揚聲器和超低音揚聲器的安裝使用鐳射筆輔助，見圖3。按所需覆蓋范圍安裝好后，分別在距離左右主揚聲器15 m且正對揚聲器軸心位置校準主揚聲器和超低音揚聲器的時間，使其同步，取得未經調整的頻響曲線。因為不對稱的建筑物環境，未經調整的左右兩側主揚聲器在頻率響應上有較大差異，見圖4。

這時，使用MAIN的母線PEQ分別調整左右揚聲器頻率響應至一個適中的位置。由于舞臺后方與兩側的建筑物外墻主要由玻璃構成，半包圍舞臺與接近三分之一的觀眾區域，若以255 Hz為中心頻點作過多補償調整，會出現“隧道效應（Tunnel effect）”。因此，最后得到255 Hz頻點的可用臨界點分別是左主擴聲揚聲器-3 dB、右主擴聲揚聲器-6 dB，見圖5。

在距離舞臺15 m且正對舞臺中央處測量左右揚聲器疊加后的頻率響應資料，并使用主擴聲Matrix和超低音Matrix的母線PEQ和GEQ同時對左右兩側主揚聲器與超低音揚聲器作輕微修整。修整后，在實時觀察左右兩側揚聲器頻響曲線的情況下，緩慢推起前置補聲揚聲器Front Fill的音量，使用控制Front Fill的輸出Matrix校準時間同步、用母線PEQ調整前置補聲揚聲器和主揚聲器的疊加，見圖6。

圖3 行前模擬計算的演出場地資料與現場實景圖

圖4 左右主擴聲揚聲器未調整前的頻響曲線圖

圖5 左右主擴聲揚聲器使用各自的MAIN母線PEQ調整后的頻響曲線圖

此時，語言清晰度STI指數高達0.898，完全不需要費心。空間混響RT數據顯示混響效果可以放心使用，尤其在高頻部分需要更多的潤色，見圖7。

接下來，在距離主揚聲器左右兩側30 m的位置量測觀察頻響曲線，發現在建筑物地形環境的影響下，右側區域在4 kHz至10 kHz的衰減較大，但并非嚴重到不可用的地步，故不作其他操作，見圖8。

3.2 監聽擴聲系統調試

舞臺監聽揚聲器分別用監聽輸出的AUX母線調整左、左中、右中、右4個位置，至一個適中的頻率響應，再同時打開所有外場揚聲器，觀察舞臺上監聽揚聲器的量測資料，確認無過多影響。

至此，所有擴聲揚聲器的基本調整結束。

3.3 調音臺位置監聽系統調試

圖6 主揚聲器、超低音揚聲器和前區補聲揚聲器調整完成并疊加后的頻響曲線與相位圖

圖8 距離主揚聲器左右兩側30 m的頻響曲線圖

調音臺位置的監聽揚聲器設置見圖9。其調整是在FOH監聽專用Matrix母線上校準，與主擴聲揚聲器的時間同步，調整確定在主揚聲器正常演出聲壓下FOH監聽揚聲器作用在“主擴聲混音參考功能”時的音量大小。然后，在兩個立體聲AUX母線的返回通道上的PEQ（兩組立體聲返回信號使用Ganging功能聯動，調整其中一組母線的PEQ即可），使其和主擴聲揚聲器的頻響接近（以觀眾區中央位置的主擴聲揚聲器頻響曲線為參考）。調整PEQ的方式是以補充偏主揚聲器軸心的頻率缺失為主。然后靜音立體聲AUX母線的返回通道和主擴聲揚聲器，打開PAFL母線返回通道，用PAFL母線返回通道上的PEQ調整在“PAFL監聽功能”下的EQ參數至一個中庸點的頻響。至此，就得到了兩組隨著不同監聽功能切換而自動跟隨切換的EQ參數。

在主擴聲揚聲器和監聽揚聲器播放幾首熟悉的歌曲，在觀眾區域行走聽判聲音質量。與此同時，把主揚聲器、超低音揚聲器和前置補聲揚聲器的音量比例確定下來。聽判過程中，使用了主擴聲Matrix的母線PEQ輕微調整200 Hz～700 Hz的范圍，使低音頻段更干凈有彈性；超低音Matrix的母線PEQ輕微調整40 Hz～50 Hz的范圍使超低音的量感更飽滿。在舞臺監聽揚聲器的聽判上沒有發現問題，需要注意的是音量不可過大，否則會有由于舞臺后方建筑物產生的反射聲、影響監聽清晰度。

圖7 距離舞臺15 m處觀眾區主系統的語言清晰度STI數據和空間混響RT數據圖

圖9 調音臺位置的監聽揚聲器設置圖

4 樂團、歌手和獨奏樂器試音

4.1 試音前的準備

在樂團試音之前，先按信號通道單在舞臺接線盒上寫好通道標簽，并按樂團舞臺擺位圖放置在預先安排好的位置，傳聲器也安裝在同樣寫有通道標簽的傳聲器支架上，放在舞臺邊上備用，見圖10。

試音之前，樂團器材助理團隊在舞臺上放置打擊樂器，音響團隊的舞臺助理也需要跟隨舞臺上椅子擺放的進度進行傳聲器的擺放和布線。因為擁有前3年音樂季的工作經驗，4位舞臺助理用時1個小時即完成一共60個通道的有線傳聲器擺放與布線，并完成與擴聲調音臺核對所有通道連通狀態。在調音臺上核對通道的同時，可給每一通道的傳聲器做基本的前置放大調整。調整原則是每一通道前置放大量調整后通道表頭的信號量大致一樣。調整的過程是每調整完成一個通道的信號，此通道一直是保持打開狀態，接著調整下一通道信號，這時Tracks Live全局輸入表頭界面可以起到幫助作用。當60個通道的前置放大參數全部完成調整后，可大致知道整個樂團傳聲器通道的增益架構上限位置了，見圖11。

4.2 正式試音

樂手就位后，指揮上臺開始演奏試音。音響師在調音臺上先大致調整各聲部之間的平衡，同時確認所有樂器通道的音色是否正常，期間在“外場擴聲”、“PAFL監聽”和“主擴聲混音參考”三個模式中切換工作。在試音的同時，舞臺上的助理一直在樂手間穿梭、優化傳聲器拾音位置。

大約兩首曲目過后，樂團各聲部的平衡初具雛形，男中音馮國棟先生上臺與樂團一起試唱。剛開始是使用傳聲器支架演唱，因為歌手離傳聲器較遠，擴聲后的聲音顯得不夠厚實。在觀眾區試聽的樂團領導與馮國棟先生溝通表示能否稍靠近傳聲器演唱。馮國棟先生與女高音崔崢嶸女士商量后決定不使用傳聲器支架，直接手持傳聲器演唱。再試唱時，人聲頓時結實明亮了起來，而且有近講效應的加持，音色飽滿干凈、增色不少，由此得到更多的反饋前增益裕量。適當添加混響效果后，使人聲和樂團的融合度更好，外場擴聲的部分暫定如此。

同時，助理在舞臺上幫助聽判各監聽揚聲器的信號平衡，快速地定下發送到舞臺監聽揚聲器的樂團信號、人聲信號、歌手在舞臺專用的混響比例。馮國棟先生試了大半首歌后即表示沒有問題。女高音歌唱家崔崢嶸上臺試音過程和馮國棟先生基本一致。兩人合唱的部分，人聲和樂團之間的平衡比例和融合度上表現甚好。

接下來是小號演奏家胡劍和樂團的試音，調整好小號和樂團的音量比例，同時給小號和樂團添加各自專用的混響效果。給樂團添加的混響效果是直接從Group母線發送，除去低音部分的Double Bass和Cello沒有發送，其他樂器都有不同比例的處理。效果返回的信號量并沒有很大，主要彌補交響樂團在空曠戶外擴聲情況下缺失的室內廳堂自然混響感，使觀眾在聽感上不會有干澀聲感即可。

圖10 舞臺接線盒、混音引擎與樂團舞臺位置示意圖

圖11 Tracks Live錄音軟件的輸入信號概覽圖

樂團、歌手和小號的試音時長約為50分鐘；期間，發送給網絡直播用的立體聲信號由星海直播的工作人員確認無誤。

5 試音結束后，演出前——音控的安全動態裕量確定

正式演出前，舞臺清場，觀眾開始進場。

圖12 調音臺的DCA控制編組設置圖

圖13 調音臺的效果組設置

圖14 演出接近尾聲時的聲壓級數據圖

圖15 正式演出

此時，在播放觀眾進場背景音樂的基礎上打開舞臺上樂團所有的傳聲器，此時，樂團總控DCA在試音時確定的正常演出音量定位處（0 dB），再繼續緩慢推起樂團總控DCA，觀察是否有反饋產生，當有輕微反饋發生即降低總控DCA，找出引起反饋的傳聲器，并確定是否可以在不過多影響樂器在樂團中的平衡和音色的前提下做適當的前置放大和EQ調整。經過數次調整測試發現，Cello群組和打擊樂的BassDrum在250 Hz和其倍頻500 Hz的地方容易引起反饋，在各自的通道上用PEQ小Q值的輕微衰減了1 dB, Double Bass群組前置放大也降低了0.5 dB。

此時，樂團總控DCA在舞臺空場時已經能推到+7 dB的位置而不引起反饋，即在正常演出音量狀態下還有至少+6 dB的動態裕量可用。這個獲取安全動態裕量的調整過程中，因為DCA控制編組分類細化準確、推桿動作謹慎快速，并沒有引起觀眾的注意，見圖12。

6 正式演出的調整

正式演出過程中，沒有頻繁調整樂團的各聲部平衡，動態完全由樂隊指揮來控制，僅在某些曲目中輕微提升主旋律樂器，以突出其在樂團中的存在感。

樂團的混響效果也由于滿場的觀眾消耗，在第二首樂曲開始又再增加比例。而在人聲的處理上，更多的是隨著歌曲的變化臨時添減適量混響或延時使其與樂團的融合度更匹配，見圖13。

因為室外的環境本底噪聲較高，本次戶外交響樂團演出聲壓設定比室內演奏廳高約10 dB。優點是觀眾能聆聽到完整的器樂演奏；缺點是某些樂曲在抒情段落有輕微的細節過度放大。為了平衡較高聲壓帶來的影響，兼顧交響樂大動態臨場感的呈現，聲壓范圍設定為85 dBC～120 dBC。SysTune軟件顯示整場音樂會平均聲壓在94 dB（A計權），見圖14；在壓軸樂曲《賽龍奪錦》時，為突顯交響樂團磅礴的氣勢與動態，控制地適當提升了整體聲壓，主揚聲器與超低音揚聲器疊加后的瞬時峰值聲壓最高曾達到122 dB（C計權）。

該場音樂會順利進行并圓滿結束，見圖15。雖然從樂團開始試音至正式演出之間的時間安排極為緊湊，但有詳盡細致的前期器材準備、周全精確的系統調試作保障，再加上執行同事們的努力，大家有條不紊地完成了擴聲工作，并得到了聽眾與各制作方的高度肯定。