劉思麟，偽造照片獲大獎

阿楓

90后的女孩劉思麟，職業(yè)是在故宮修文物，業(yè)余愛好是“偽造”和歷史名人的合影。而且憑借這些合影，她捧走了2016年集美·阿爾勒國際攝影季的發(fā)現(xiàn)獎，斬獲20萬元獎金。

在突發(fā)奇想中愛上了PS

劉思麟在北京四合院里長大，父母都是音樂家，因此她的藝術(shù)細胞很活躍。幾年前，劉思麟收拾柜子時，翻到了一張母親年輕時的照片。那時的母親，梳著20世紀80年代的流行短發(fā)，穿著時興的肥大運動裝，呆萌地站在胡同里，像極了香港電影里的潮妹。這張照片觸動了劉思麟，她突發(fā)奇想：“既然時光不能倒流，回不去母親生活的年代，我把自己PS進母親的老照片里，來個穿越時空的合影如何？”說做就做，為了拍出那個年代人樸素的樣子，她專門找出了母親其他的老照片進行比對，然后她扎起了羊角辮，模仿母親當時靦腆的笑容來個自拍。再將兩張照片PS在一起，完成了與母親默契互動的結(jié)合。后來照片發(fā)到家人微信群里，好評一片。

之后，劉思麟一發(fā)不可收地愛上了PS合影。她在網(wǎng)上搜索各種名人的老照片，找到中意的之后，便思考該怎么把自己安置在照片中。比如肯尼迪出行，她坐在前排一起招手;她和畢加索一起繪畫，儼然是合作已久的老搭檔;在與瑪麗蓮·夢露的合影里，她自信地坐著和她比美。因為喜歡傳奇畫家弗里達，她做了兩次和偶像的合影。第一張像個緊緊跟隨的小粉絲，第二張兩個人成了朋友，一起愉快地聊天。在劉思麟的作品里，她把自己和“照片中的自己”分離開來，照片里的自己更像一個她再創(chuàng)造的虛擬人物。當這些作品在社交網(wǎng)站傳播時，有人評論說，仿佛穿越了歷史的隧道，在久遠定格的一瞬間，一個現(xiàn)代女孩突然冒出來，不但沒有任何違和感，反而非常協(xié)調(diào)。

漸漸地，這種自娛自樂變成了一種嚴肅的創(chuàng)作。她從海量的名人照片里，選擇她最想表達自己態(tài)度的照片。那時她的人生疑問是，想成為一個什么樣的人。于是她就去找世界上最偉大的女性，和她們合影。

過了兩年，她開始尋找潛意識里藝術(shù)夢想的根源，又開始做文化相關(guān)的人物。開始做的時候，劉思麟也考慮過，這樣做會不會侵犯別人的版權(quán)和肖像權(quán)，如果他們的基金會、遺孀都來告她？后來她發(fā)現(xiàn)是自己杞人憂天了。于是，劉思麟覺得這些作品和時代的發(fā)展是契合的。她說：“今天的圖像在網(wǎng)絡上的命運，是從網(wǎng)絡上來，回到網(wǎng)絡中去。不管圖像出自哪里、想表達什么，一旦放到網(wǎng)上，就是失控的，權(quán)利是交付網(wǎng)友、交付大眾的。”

作品在館里展覽并獲獎

后來，她就不再局限于性別，不再局限于東方和西方了。她從網(wǎng)上不斷地搜集海量名人照片，再從中選擇她最有想象空間的，能表達她的想法和態(tài)度的。

有的照片看起來很搞怪，其實背后有劉思麟的思考。在這張她與戴安娜王妃的合照里，她出人意料地翻了個白眼。“戴安娜王妃，大家覺得她是一個優(yōu)雅親和的王妃。她去世以后，媒體上都在報道這張照片，還有她的相關(guān)八卦、各種揣測。我覺得她是一個朋克，所以做了一個翻白眼的表情。我覺得如果她不是王妃的身份，可能就會這樣非常真實地表達自己。”

每一次，劉思麟都要構(gòu)思自己以什么身份介入，再根據(jù)時代背景選定服裝、動作和表情。有時，劉思麟為了找到和照片中契合的服飾，不得不花大量的時間去網(wǎng)絡、二手店淘貨，甚至去找人專門定制。劉思麟和愛因斯坦合影中穿的紅色瑪麗珍鞋，還是在母親的幫助下找到的。“我媽說這鞋過去中國人叫丁字鞋。”而每回拍攝卻是最大的重頭戲，她直呼自己就跟演了一出戲一般難，眼神、動作的拿捏都要有很好的控制。

劉思麟最具標志性的作品是她的“篡改歷史”系列。這些歷史老照片總共有120張，是劉思麟6年的心血成果。通過攝影、PS，給了她一次又一次機會做主角，做了專屬于自己的一場大秀。她先是自拍，再用強大的PS技術(shù)穿越時空，讓自己和20世紀的大人物同框，在這些以假亂真的歷史老照片里不仔細看，就真的會以為，歷史上有過這么一個重要的一號人物。劉思麟把這專場秀起名為《無處不在》，在2015年年底于北京開了第一次的個人作品展，推薦她作品的策展人這樣寫道：“無論是在靜態(tài)攝影，還是目前被廣泛使用的網(wǎng)絡直播之中，劉思麟是把自己的形象當成一種傳播介質(zhì)，親身試探和演繹互聯(lián)網(wǎng)時代中圖像的多舛命運。”2016年年底，劉思麟又把這組《無處不在》的作品拿到集美·阿爾勒國際攝影大賽中參賽，并獲得了大獎。

《無處不在》系列在國內(nèi)外美術(shù)館展覽時，有很多記者問她：“自拍、PS，這個誰都能做，憑什么你做了就能放在美術(shù)館里展覽？而且還獲獎？”劉思麟說，老照片是種記憶媒介，那些人是過去的，而自己代表著未來，照片中的自己就好像在和歷史的人一起對話。自己的作品不僅是自己的樂趣，更重要的是通過自己的理解，代替別人去表達。

堅持下去傳遞出正能量

曾經(jīng)在魯迅美術(shù)學院、清華美院學了7年攝影的劉思麟，在故宮博物院里的主要工作，是對文物的傷況進行三維信息采集。和大多數(shù)同事一樣，她低調(diào)慎言，不對外說具體的工作內(nèi)容。午休時，她就去周圍的公園消消食兒，忙完活計和師傅們一起在宮里看看展覽。但不同之處也很明顯。走在人群里你能一眼認出劉思麟，秋天她一頭金發(fā)，冬天又染成綠色，一根橡皮筋松松地扎著。她說自己染的，因為冬天灰禿禿的，沒綠色了，她就創(chuàng)造一點。衣服也穿得和別人不同，皮衣皮靴，外面罩撞色的大袍子，挽起袖子揣著兜。所以，剛上班時，她總被門衛(wèi)攔下來：“這位游客，請不要進工作區(qū)。”她想，可能自己看起來不像一個做嚴肅工作的人吧。

當初劉思麟來故宮工作，是希望獲得創(chuàng)作的靈感。后來她發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)文化與她做的當代藝術(shù)，嚴肅的工作與她解構(gòu)的創(chuàng)作方式，東方與西方，嚴謹與自由，還是不一樣。但每天下午5點下了班，到晚上12點睡覺之前，她的白天與夜晚呈現(xiàn)出完全不同的面貌，白天在故宮這樣嚴肅的一個歷史圣殿里工作，晚上她卻熱衷于用攝影創(chuàng)作去解構(gòu)歷史。

常有人羨慕劉思麟，能自由地做著自己喜愛的事情。她的回應也很有趣：“我的所有創(chuàng)作都是自拍，在今天這個時代，每個人都是自媒體、自明星，都能用這種平等的方式去表達。平等和自由不需要家里有礦，精神的高貴來自于對原則的堅持，有能力表達時，就要傳遞出正能量。”

（編輯/張金余）