他們使毛線有了藝術的基因

Kyle Schnitzer

“Shape Shifter”（變形人），2017，打開云母貝，我們窺見全新的軀體

“Contour Culture”（輪廓文化），2016，以帷幕切割異國肌體的邊界

“Unexpected Sculptures”（意外的雕塑），2014，我們掙脫束縛，追求透明，自由嬉戲

Roxanne Yeun、Amanda Hu、Antonio Gonzalez-Arnao是三位毛線生產商，卻與藝術有著不解之緣。他們從一些藝術作品中尋找靈感來源，用不同的方式在每根毛線上涂上了顏色，最后通過色調組合使得毛線也能創造出一種“新畫布”，或者說是“藝術品”。

結合科學與藝術

Roxanne Yeun是毛線品牌Zen Yarn Garden的創始人，她并不確切地記得第一次是怎樣想到將藝術和毛線交織在一起的。十多年前，她和丈夫Neville一起參觀了佛羅里達州的達利博物館，并對薩爾瓦多·達利的創作過程感到好奇。她試圖將達利1970年的繪畫作品《The Hallucinogenic Toreador》中生機盎然但又模糊不清的圖像應用于毛線織物，她在作品中嘗試大膽采用黑色，并采用了達利作品中的淺色調與之搭配。

2007年，Yeun將她的“達利實驗”擴展為一個名為“藝術漫步”（Art Walk）的完整系列。在她身為化學工程師的丈夫Neville幫助下，她創造了數十種手工染色毛線，靈感則來自世界各地的藝術品。她作品的影響來源包括巴勃羅·畢加索和杰克遜·波洛克的主要作品，以及表現主義及超現實主義等更廣泛的藝術歷史運動。由此產生的圖案充滿生機，比如這對夫婦對大衛·霍克尼的繪畫《Garrowby Hill》（2000）活潑的呈現。

顏色和紋理是由染色方法決定的。拿他們最難的項目舉個例子，他們為文森特·梵高的《星空》（The Starry Night， 1889）創造了兩個版本。第一個版本由Yeun創作，專注于天空下城鎮的柔和色調，主要色調為藍與黑。Neville的版本則強調了梵高的月亮，采用了畫中看到的黃色和淺色調來突出顯示。

基于該繪畫基礎上的“藝術漫步”（Art Walk）毛線系列，

大衛·霍克尼的《Garrowby Hill》

以杰克遜 · 波洛克作品為靈感制作的“藝術毛線”

文森特 · 梵高（Vincent van Gogh）的《星空》（The Starry Night， 1889），以及兩個版本的“藝術漫步”毛線

將藝術融入毛線

作為毛線制造商Hu Made老板的Amanda Hu，會竭盡全力確保他們的材料能喚起與藝術品般相同的感受，并且她還會在自己的“藝術毛線”系列中向藝術家致敬，這其中就包括克勞德·莫奈和愛德華·霍普，當然也有Faith Ringgold和草間彌生等當代藝術家的作品。另外，在Amanda Hu對海倫·弗蘭肯薩勒的繪畫作品《Flirt》的再創作中，也能看到她努力捕捉這幅畫的巨大規模和顏料的流動性。

Hu Made的“藝術毛線”系列作品《Flirt》，源于海倫 · 弗蘭肯薩勒1995年作品

顏色與組合的重要性

烏拉圭重量級毛線制造商Malabrigo根據藝術史來源的靈感（“馬蒂斯藍”和“波提切利紅”）生產了數百種顏色的紗線。創始人Antonio Gonzalez-Arnao表示，要找到合適準確的顏色，可能需要進行多達20次的實驗室測試。“波斯”作為這個毛線品牌最抽象的顏色之一，靈感便來自古代波斯磚戰爭壁畫《弗里茲弓箭手》。Antonio Gonzalez-Arnao通過士兵圖案的灰色和背景的藍色調，從而找到了一種方法將壁畫的釉面亮感轉移到不透明的啞光紗線上，并利用色調處理將這件作品的紋理和顏色注入到毛線中。但是，當它應用于不同的重量時，例如Mecha（即粗線）或Sock（單層細線），結果自然也會完全不同。

Malabrigo的“馬蒂斯藍”和“波提切利紅”

Malabrigo的“波斯”（Persia）單層細線（上），以及Nobu毛線（下），靈感出自《弗里茲弓箭手》（Frieze of Archers）