美若瓊玉的《《冼夫人》

黃斌

瓊劇《冼夫人》是第29屆梅花獎現場競演劇目中的首臺地方戲。在海南省瓊劇院的傾情演繹下，整場演出的舞臺細節一絲不茍，演繹傳神，情致搖曳，富于“三美”特質，贏得了綠城觀眾的陣陣掌聲。

一是既現代又寫意的舞臺之美。《冼夫人》是一部歷史傳奇劇，全劇的舞臺之美很好地展現了這種歷史性與傳奇性。全劇先后有三次冼夫人在夢境中飛馳穿梭，既富有瑰奇的想象力，也是全劇傳奇性的主要體現。該劇將威亞飛吊技術與夢幻般的燈光音效等現代科技手段精巧地組合在一起，不僅使夢境與穿梭都表現得很成功，還平滑順暢地加快了舞臺場景轉換的節奏，做到了故事講述、場面設置、展現風格的“三結合”。另外，該劇以兩張東南沿海的地圖來替代傳統舞臺的“守舊”（底幕），使抽象的歷史時間獲得了形象化與空間化的表現，讓觀眾很容易進入到戲劇情境中，輕巧地實現了歷史感的營造。尤需指出的是，全劇在追求現代化表現的同時，又秉持著傳統戲曲寫意的原則，以幾根疏朗的雕梁畫棟來象征官衙宮殿，為表演營造了一個詩意的空間。

二是情思豐富細膩的人物之美。冼夫人思念亡夫馮寶之貞，牽掛兒子馮仆與孫子馮盎先后入虎穴之慈，擔憂各垌百姓遭受戰爭涂炭之愛，再三向帝王陳情抗訴之勇，這些豐富的情思借助一句句生動的唱詞，一支支優美的唱腔，得到了淋漓盡致的展現。尤其是第六場的教子腔與第七場的陳情腔，聲聲載著柔情，句句含著血淚，感染心魄。由此，冼夫人不再是歷史典籍中一個空洞的英雄符號，轉而成為一個有著豐富心靈世界的動人心魄的鮮活人物。

三是創造性突破行當程式限制的藝術之美。 《冼夫人》是以老旦行當應工的戲，但劇中年逾九旬的冼夫人在斗爭與陳情的行為上又異常果敢，而且夢境場景的設置也使得冼夫人超越了生理年齡的限制，因此不能像以往那樣完全按照老旦滄桑老邁的感覺來塑造冼夫人。對此，主演林川媚有著明晰地認知。在唱腔上，她雖依據老旦行當用本嗓演唱，但又濟之以花旦清麗宏亮的嗓音，倍添冼夫人老當益壯之氣。在打鬼的那一場，林川媚甚至還以刀馬旦的英武之氣，表現了冼夫人那種不完成救民水火之事至死不休的勇猛氣質，引得全場一片叫好。林川媚不拘泥于當中的類型角色，而是靈活地去演劇中的個性人物，從而創造性地突破行當程式的限制，塑造了一個全新的老旦人物。一直以來，以老旦行當擔綱的戲碼并不多，該劇不僅是瓊劇史上，也是中國戲曲史上，難得一見的老旦之戲。

這場富于“三美”特質的演出，不僅讓綠城觀眾看到了一位白衣銀發的冼夫人，也讓觀眾看到了一個慈愛勇敢、質如白玉的冼夫人，更讓觀眾看到了《冼夫人》這出戲精美得猶如瓊玉一般，令人贊嘆。