遼寧非物質文化遺產（之八）傳統戲劇：春色醉梨園

尹忠華

“戲曲”一詞，王國維的解釋是：“戲曲者，謂以歌舞演故事也。”顧名思義，即通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段，也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。京劇、評劇、木偶戲、皮影戲……似乎也都在驗證著這樣一個定義。

在遼寧省十大類非遺項目中，傳統戲劇類項目有24項，其中國家級9項，包括享有國粹之稱的京劇、喜聞樂見的評劇，以及遼西木偶戲、海城喇叭戲，四個皮影戲項目——復州皮影戲、凌源皮影戲、岫巖皮影戲、蓋州皮影戲。值得一提的是，這四個皮影戲項目于2011年捆綁申報聯合國教科文組織人類非遺代表作名錄項目，成功入選。這也是遼寧省繼剪紙項目之后，入選聯合國教科文組織人類非遺代表作名錄項目的第二大類項目。這些依依呀呀、哼哼唱唱的傳統戲劇，以其獨有的藝術魅力占據著一方民眾的文化娛樂生活。

隨著時代的發展，如今的傳統戲劇面臨著同樣的問題，難以在年輕人中拓展受眾。究其原因，多半是高度程式化的表演、陳舊的劇目、緩慢的節奏和單一的視覺效果，那些看慣了聲光電演出的年輕人不會欣賞此等“老態龍鐘”的傳統戲劇。可畢竟這些韻味醇厚的傳統戲劇是優秀傳統文化，為了緊追時代，越來越多的傳統戲劇都在嘗試改革。這種改革是全方面的，比如編排新劇、刪繁就簡，亦或是在經典劇目中融入時代特征，還有的則是啟用新人靚臉，賺取視覺上的美好;再或者運用更加華美的舞臺特效……青春版《牡丹亭》就是一個漂亮的翻身仗，站穩了市場的同時也喚起了新一代對傳統戲劇的迷戀。

每一項傳統文化都要進行自我博弈的必修課。傳統戲劇只有與時俱進地推陳出新，才能走得長遠。希望披荊斬棘之后，梨園春色更美。