永不消逝的太古遺音

蔣思齊

“高山流水吟不盡，空谷覓知音”。古琴是中國最古老的彈撥樂器，距今已有三千多年的歷史，幽幽古琴，清音妙曲，在輕盈的指尖與琴弦之間折射出高山流水、明月清風，疊映出秦磚漢瓦、唐風宋韻。歷經幾千年，在不同地域風土人情中形成諸多流派。可以說，沒有任何樂器能在彰顯中國的傳統文化精髓和文人氣質上與古琴相媲美。

2017年慶祝新春的非遺古琴專場展演舞臺上，彼時健在的川派古琴第四代傳人、81歲的顧長澤在一眾年輕弟子的簇擁下，向觀眾鞠躬謝幕。自從川派古琴來到遼沈大地，已歷經二百個年頭。對于中國文化史和古琴史來說，二百年也許不算太久，卻足以讓一個古琴流派及其所蘊藉的人格修養和精神境界在一片沃土上深深扎根。

說來有趣，遼寧地處中國東北，文化氣息、風土人情及由此生發的各種藝術形式向來以恣肆豪邁、豁達奔放的氣質著稱，卻偏偏與陽春白雪、曲高和寡的川派古琴相映成趣、互不侵擾，此種情形，體現了古琴作為四藝之首、國樂之最的影響力、感召力，以及東北文化博大的包容性。

川派古琴藝術起源自四川地區，第一代傳人顧玉成是清代川派古琴鼻祖、古琴藝術宗師張孔山最重要的嫡傳弟子，其演奏出音沉雄蒼古，如棉裹鐵；運指如行云流水，舉重若輕；體現了“蜀聲躁急，若激浪奔雷，亦一時之俊快”的特點，曾親書《顧氏百瓶齋琴譜》流傳于世。第二代傳人顧哲卿、顧卓群兄弟琴風雅正蘊藉、氣象高遠，處理琴曲不事小巧，一派天機而時出新意。他們先是在湖南創建了中國琴史上較早的南薰琴社（1911年）和愔愔琴社（1917年重組），并推動古琴藝術在湘江流域的傳播和交流，后受聘于山西文教會，于1918年在山西組建了元音琴社，把顧氏古琴藝術傳到了秦晉大地。顧氏古琴第三代傳人顧梅羹12歲開始正式隨父顧哲卿、叔父顧卓群習琴。第一曲就彈《醉漁唱晚》，成為當時琴壇佳話，后加入南薰琴社。1959年受音樂家李劫夫邀請任教于沈陽音樂學院，將古琴藝術帶到遼寧省并傳承至今，成為東北地區音樂院校古琴專業第一人，他的演奏風格既有文人凝重典雅、厚實渾樸的氣韻，又兼技法精準、演繹嚴謹的功力。其后人顧澤長、顧永祥也一直致力于顧氏古琴在遼沈地區的傳承與發展。

俗話說，道人撫琴不清亦清，古琴琴制雖簡潔卻具有豐富的表現力；琴藝蘊含著中國歷代文人對人生哲理持之以恒的追求和體認；琴曲充滿生動的情緒內蘊與豐滿的藝術況味。以琴聲映心聲，古代文人雅士高潔的品性與古琴素淡的特性就這樣相輔相成、相伴相隨，奏出遺響千年的大雅之聲。

幾百年來，川派古琴藝術以獨特的藝術實踐方式而獨樹一幟，常用技法有抹、挑、勾、剔、打等幾十種；記譜方法沿用了自唐代以來的“減字譜”，既詳實細致又兼備科學性。演奏風格使其在眾多流派中自成一家，具有雄偉蒼健、瀟灑奔放、圓厚飽滿、心手相應、音舒韻遠的特點。最難能可貴的是，川派琴人創造性地提出對古琴曲目在演奏時進行再創造的三個完整過程：一是設想意中景，指具體可感的生活情境或自然物反應于琴人腦際中的印象；二是神化景中情，指將設想的意中景加以主觀的分析判斷，通過藝術構思，在心中形成完整的藝術形象；三是身化情中人，即琴人置身于完整的藝術形象中，用嫻熟的技巧塑造出主客觀統一的藝術形象。這看似玄妙的理論語匯，其實是歷代古琴家參透了情、景、意、象、人、琴之間彼此交疊、合而為一、外化為聲的過程。

宗白華先生曾說：“意境是造化與心源底合一。就粗淺方面說，就是客觀的自然景象和主觀的生命情調底交融滲化。”古琴在音樂審美領域中有著凈化心靈作用，能夠通過對琴曲的理解、演奏，以及觀賞者的聆聽，達到蕩滌靈魂、透悟人生、感知時空的作用，最終把握永恒的宇宙萬事萬物運行之道。這種帶有深沉東方哲學之美的藝術能夠把人引入形而上的意境層次。這一點似乎又與王國維在《人間詞話》中的“意境說”不謀而合。古人撫琴，是溝通心靈與自然的媒介，此種意境，包括對于天地宇宙、人間悲歡的理解、再現與描繪，此間含有大量的回味、反思和自我投射，屬“物我皆著我之色彩”。最終達到對現實生活的超越，獲得極致寧靜、進入“無我之境”、“不知何者為我，何者為物”的大徹大悟、“物我兩忘”的心態。

可以說，川派古琴對音樂的領悟與獨到見解，已經形成了成熟、完整的理論體系，凝結在《高山》《流水》《普庵咒》《醉漁唱晚》等流派的代表曲目中。例如在演奏《高山》時，琴人在演奏前撫平情緒，平心靜氣，設想意中山、神會山中景、深化景中人，演奏出一種雄厚平和、雍容大雅、蒼古巍然，來表現高山的挺拔和巍峨；而《流水》以抒情性的曲調為主，以模擬性的描寫為輔。通過虛實結合、情景交融的藝術手法，把自然界中的流水，塑造為具有生命力、人格化的感人形象。體現了中國古代文人徜徉于山水之中的精神氣質，和不舍晝夜、朝宗歸海、杳然徐逝的氣象。

除了對古琴演奏技巧的深耕精研，川派古琴的顧氏家族還保留了特色傳琴，這其中當屬被稱為明代第一琴的“飛瀑連珠”，此琴是明代皇室寧獻王朱權親制，九德俱備，是歷史上有所記載的曠世寶琴，至今已有近六百年的歷史。據川派古琴藝術第三代傳人顧梅羹的親傳弟子、省級非遺傳承人朱默涵回憶：顧先生居住長沙時，曾經歷一場大火，家什物件東西焚燒殆盡，顧梅羹唯獨抱著這把寶琴沖出了火場。一場災難使顧先生傾家蕩產，卻讓人們看到了他身上高貴而偉大的琴藝琴德，和真金不怕火煉的大師風范。

“鐘期雖已沒，瑤琴仍在心”。古琴，帶著千年流淌的古老氣息，帶著中國文人的人格修養，帶著中華民族文化的精神內核，從歷史的深處緩緩走來，它永遠不流于世俗，永遠站在中國文化藝術的最高峰，一代代琴人也將懷著生命之本、自然之意、純真之心，奏響那永不消逝太古遺音。