追尋黑人民族之根

【摘要】本文以基恩·圖默的《甘蔗》中的詩歌為研究對象，發現《甘蔗》中的詩歌與作品中的短篇內容相呼應，形成了一個有機整體。詩歌融入了靈歌、勞動號子和非洲傳統文化元素，反映了作者對美國黑人文化之根的追尋。

【關鍵詞】民族之根;《甘蔗》;基恩·圖默

【作者簡介】董紅云，昆明理工大學津橋學院，研究方向：英美文學，美國族裔文學。

基恩·圖默（1894-1967）是美國哈萊姆文藝復興時期的一位著名作家，他的作品《甘蔗》（Cane） 于1923年出版，在當時頗受歡迎，于幾十年后幾次再版，整本書被收編于諾頓美國非裔文學史中，并成為了國內外大學學習和研究美國非裔文學中不能被繞開的著作之一。圖默用一種尤為獨特和創新的方式編寫了《甘蔗》，一共包括三部分：第一部分由散文體的短篇小說6篇，穿插了10首詩歌;第二部分由5首詩歌和6篇小說組成;第三部分是一部戲劇。雖然《甘蔗》被研讀，但是關于此書的論文并不多，由于沒有中文譯本，對于很多不熟悉美國非裔文學的人來說，《甘蔗》還很陌生。《甘蔗》中對人物印象式的描寫，特殊的結構還有其中詩歌也增加了閱讀難度。在《甘蔗》中一共有15首詩歌，第一部分10首，第二部分5首，它們呼應了短篇散文，深化了整本書的主題，使作品在形式上和內容上成為一個統一的整體。

一、詩歌與短篇的呼應

《甘蔗》的詩歌內容呼應著短篇的安排，形成了一個從南方到北方，再從北方到南方的環形結構。從《甘蔗》出版形式上，作者特意將短篇和詩歌分成三個部分，中間用空白頁隔開。從短篇敘述的內容上看，這三個部分描述了黑人在南方鄉村、黑人在北方城市和黑人從北方回到南方鄉村的故事，地理坐標是：南方——北方——南方。如果把南方和北方作為兩端，從南到北和從北到南，就變成了這兩端的一個往返過程，形成了一個環形結構。《甘蔗》中穿插的15首詩歌也呼應了從南到北和從北到南的環形結構。第一部分詩歌《收割者》、《十一月的棉花》、《臉》、《棉花之歌》、《兒子的歌》、《佐治亞的黃昏》、《零》、《暮歌》、《皈依》、《佐治亞的肖像》，第二部分的詩歌《蜂巢》、《暴風雨漸停》、《她的唇如銅線》、《她的唇如銅線》、《祈禱者》、《豐收之歌》。從詩歌的名字上可以直觀地看出，第一部分的詩歌都是描述南方鄉村的景色和人物，第二部分的詩歌出現了描述北方的景色和人物的詩歌如《蜂巢》、《她的唇如銅線》，最后一首詩《豐收之歌》又回到了南方鄉村的田野。詩歌的開篇《收割者》從田野里的割麥子的人開始描述，最后一首詩歌《豐收之歌》主要描寫了一個收割者作為結束之篇，整個詩歌的安排基本按照了收割者——其它——收割者的順序，形成了“南方——北方——南方”環形的特殊結構。作者安排成環形結構的意圖傳達著作者想要回到南方，尋找黑人的根。

短篇第一部分的10首詩解釋說明了這部分的短篇，為下個短篇做了鋪墊，起到了銜接過渡的作用。第一部分每兩個短篇之間有兩首詩歌，也就是一篇短篇緊接著兩首詩歌，安排得非常規律。在第一個短篇《卡琳薩》后面是兩首詩《收割者》和《十一月的棉花》。短篇講的是卡琳薩的故事。卡琳薩非常漂亮，“即使還是個孩子，但她自身散發著美麗，完美得就像太陽落山后的黃昏一樣，所以男人們總是想要擁有她。”（Toomer 3）連牧師都會不禁感嘆道她那近乎完美的美貌，純潔得就像十一月的棉花花苞。就在之后的詩歌《十一月的棉花》描述了在臨近冬日的十一月棉花綻放的景象。卡琳薩由于受父母的影響，她過早地和男人發生了關系。“佐治亞州的房子一般都是兩個屋子的結構。人們在一個屋做飯吃飯，在另一個屋睡覺。卡琳薩看到了或者聽到了，也可能是感覺到了父母做愛。人都是自然而然模仿父母的行為。”（Toomer 4）隨后，她又幾次結婚，在松樹林里獨自產下一個私生子。很多男人們還期盼與她結婚，然而她卻過早地成熟。在詩中，十一月的棉花被象鼻蟲殘害，“象鼻棉花蟲爬了出來，冬天很冷，棉花稈銹跡斑駁，漸入冬季”（Toomer 6）棉花潔白美好，然而周圍卻有死亡的小鳥，一片凄涼的景象，就好像卡琳薩的故事。“久旱和大地在抗爭，土壤吸走了溪流的水/在地下一百英尺的井底，可以看到鳥的尸體/這就是棉花綻放的季節。” （Toomer 6）之后的“面龐”和“棉花之歌”延續了“貝基”的宗教象征。（Bell 13）把一個婦女臉上的“那一條條肌肉”描繪成“是痛苦結成的一串串葡萄/在夕陽下變成了紫色/快要成熟了，可以讓蟲子吃了”“臉”讓人聯想到基督受難時的痛苦和犧牲。“棉花之歌”也把這個釘在十字架的形象和復活相聯系。黑人裝卸工喊著號子，想把一捆捆棉花搬上船。在結尾處“我們等不到審判日那天”這首詩布道般的情感達到了頂峰，不但把肉體和靈魂力量相融合而且呼吁黑人們立即采取行動，不要被動地等待救贖。“兒子的歌”和“佐治亞的黃昏”擴大了宗教意象和“卡瑪”的形而上的意義。在“兒子的歌”開始詩節就承接了“卡瑪”的那個女孩的“悲傷堅強之歌”。“傾訴吧，噢，訴說吧，歌聲中離別的靈魂，/訴說在反著夜光的鋸末堆上，/訴說在今夜絲絨般繚繞著松煙的空氣中，/讓山谷將歌聲帶走，/讓山谷將歌聲延綿。”（Toomer 14）

二、民族之根的追尋

圖默把美國非裔民族音樂傳統作為了主要的結構手段。“那些哀傷的靈歌和勞動號子貫穿了所有的短篇，形成一個流暢的節奏和錯綜復雜的哥特式形象，聯合了不同的基督和非基督元素。”（Bell 12）圖默來到美國南方佐治亞期間，被他聽到的黑人民歌的美所感動，為南方的工業化，和民歌變為過去的遺跡更加地感到悲傷。把田園的傳統作為了他的主題，因此他采用了民歌作為美國黑人民族精神的代表。民歌包括布魯斯、黑人靈歌和勞動號子等。圖默的詩歌加入了勞動號子的元素，例如《棉花之歌》、《豐收之歌》。“加油，兄弟們，加油干吧！讓我們抬起來;/加油干吧，嘿喲！讓我們滾起來！”（Toomer 11）這些勞動號子融入了詩歌中，讓詩歌更具有了美國黑人民族的特點，讓黑人底層人民生活中的文化以文學的形式保留了下來。

從一些詩行的直白呼喊，可以發現圖默轉向他的祖先的土地和血液來尋求靈感之根和民族之根。 “噢，大地和土壤，紅色土地和甜橡膠樹，/芳草星星點點，松樹郁郁蔥蔥。/就在一個時代的太陽落山前，/你的兒子，我，及時趕回來看你，/你的兒子，我，已及時趕回來看你。” （Toomer 14）在這首詩歌中的最后兩行 “兒子”是雙關語，既暗指了上帝之子，也指了黑人的后代。黑人也是上帝的后代，同為上帝的子民，他也需要上帝的眷顧。在20世紀20年代，工業化發展，農村也漸漸地有了機器和工業，過去的鄉村時代快要結束，但是黑人需要保留住具有民族特色的文化。圖默指出自己和其它黑人的后代需要汲取祖先曾經遺留下來的文化遺產，并把這樣的文化傳遞下去。例如詩歌所呼喊：“噢，黑人奴隸們，成熟的深紫色李子，/被擠壓，在彌漫著松木的空氣中爆裂/人群走過，在他們踐踏那棵老樹之前，/為我留下一枚李子，變成一顆種子。/一首永遠傳誦的歌，一棵在吟唱的樹，/曾被奴役的靈魂，在輕輕歡唱，/他們過去的容顏，于我他們現在的模樣，/曾被奴役的靈魂，在輕輕歡唱。” （Toomer 14）黑人特有的靈歌就是一顆種子，需要繼續被傳遞下去。除了靈歌還有黑人祖先的非洲傳統儀式和慶典。比如在《佐治亞的黃昏》中的神秘傳統。非洲傳統的儀式和牧師、巫師形象是黑人后代對祖先的回憶，它們出現在了這首詩中，是圖默對祖先的懷念。“同時，人們還有那些壯觀的儀式/關于國王篷車的種族記憶/高高在上的牧師，一只鴕鳥還有符咒”（Toomer 15）黑人的這些民族非洲特色傳統具有這樣的力量去喚醒他們去進行藝術創作，成為靈感的來源。

圖默的《甘蔗》是一部獨特的作品，融入了詩歌、散文、印象式的短篇小說和戲劇。這部作品并不是把不相干的內容生硬地編排在一起，而是作者有意為之。作品中的詩歌與前后的短篇內容進行了解釋說明，形成呼應，有機地融合在了一起。詩歌中的黑人民歌、勞動號子和非洲傳統文化元素的融合體現了圖默對黑人傳統文化的追尋，這是圖默的靈感之源也黑人民族文化的之根。

參考文獻：

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[4]董紅云.無根的稻草人——評《甘蔗》中黑人的心理掙扎[J].名作欣賞，2018（10）： 89-95.

[5]王家湘.黑色火焰：20世紀美國黑人小說史[M].浙江文藝出版社有限公司，2017.