塑型光的人　喬瓦尼?歐祖拉

張騰

1.“隱形-不可見的沉船，2017”，裝置藝術(shù)作品。

2.“海洋深處”影像作品現(xiàn)場(chǎng)圖片，森美術(shù)館。

3.“沙子，陽光與溫暖”，攝影作品。圖片感謝藝術(shù)家以及常青畫廊（圣吉米那諾/北京/穆琳/哈瓦那）。

喬瓦尼·歐祖拉（Giovanni Ozzola），藝術(shù)家，1982年生于意大利佛羅倫薩，現(xiàn)工作與生活于西班牙加那利群島，作品實(shí)踐涉及架上繪畫，影像，裝置等等。

喬瓦尼·歐祖拉（Giovanni Ozzola）是近年來在歐洲與亞洲藝壇備受關(guān)注的年輕藝術(shù)家，他的作品出現(xiàn)在各地多個(gè)藝博會(huì)，如“PHOTOFAIR”影像上海或藝術(shù)巴塞爾（Art Basel），我曾在2013年北京常青畫廊他的個(gè)展與他相識(shí)。1982年出生在意大利佛羅倫薩的歐祖拉沒有進(jìn)入藝術(shù)類大學(xué)學(xué)習(xí)，但在他還只有十幾歲時(shí)就已經(jīng)開始作為一位攝影師，作為工作室的助手輾轉(zhuǎn)在各種攝影機(jī)構(gòu)，中途還成為了一名時(shí)尚攝影師。2003年，歐祖拉終于迎來了展出自己作品的第一個(gè)機(jī)會(huì)，他參加了日本著名的森美術(shù)館開館展“幸福：藝術(shù)與生活的生存指南”。這個(gè)展覽分為四個(gè)部分：世外桃源，涅槃，欲望，和諧，匯聚了150件藝術(shù)品，甚至還有一些古董，其作者包括安迪沃霍爾、布爾喬亞、莫奈。初出茅廬，身體里充滿了荷爾蒙的歐祖拉為展覽制作了一件沉浸式體驗(yàn)的大裝置：他搭建了一個(gè)如同影院空間的屋子，在里面播放著循環(huán)影像“海洋深處”，內(nèi)容是黃昏時(shí)刻的海浪涌動(dòng)，并被制作為慢幀進(jìn)行播放。就這樣，年僅22歲的他開啟了自己的藝術(shù)生涯。此后，他的作品在世界各地展出，其中也包括了中國(guó)北京、上海與廣州。

作為當(dāng)代藝術(shù)家，歐祖拉的藝術(shù)實(shí)踐包括影像、裝置與繪畫，但攝影是他使用得最長(zhǎng)久的媒介。歐祖拉的攝影作品大多是在試圖展現(xiàn)的“光與黑暗的維度所存在的沖突，張力，與和諧”，他對(duì)于光有著天生的敏感，認(rèn)為光是一種物體，它可以為你展現(xiàn)你的周遭，但卻也有“過重”的時(shí)候。光隱藏住了被它所照射的物體本身。而在具體地表達(dá)上，他的諸多攝影作品內(nèi)容并不復(fù)雜：充滿了涂鴉的廢棄建筑內(nèi)景，或是室內(nèi)景觀與沙丘的拼貼。這些圖像都是十分的精致，收斂住在觀看作品的觀眾們的濫情想象，令他們?cè)O(shè)身處地地去觀察光所在空間內(nèi)對(duì)于物件與空間自身的真實(shí)塑形。

歐祖拉在2006年曾經(jīng)創(chuàng)作了這樣一張攝影作品，一位游泳者義無反顧地向深海潛去，光透過海水照在他的背上。著名雕塑藝術(shù)家安東尼格·姆雷形容這張作品是“交流的渴望遇到了隔閡的現(xiàn)實(shí)真相”。在我與歐祖拉的交談中，他否認(rèn)我稱呼他為一名“浪漫主義者”，相反地他認(rèn)為自己十分現(xiàn)實(shí)。他這樣和我說：好的，壞的，美的與丑的，世間萬物結(jié)合起來對(duì)于人類來說是復(fù)雜的。只有當(dāng)我們將身體放置在光與地平線的交接時(shí)刻，才能真正的忘情所已，只有這樣做，我們才不再孤獨(dú)。