雄才香故里 山月照漠陽

林迎

金秋十月，云淡天高，桂花飄香。在一個清新而充滿詩情畫意的早上，我們隨文藝采風團來到了文化名城肇慶高要。一陣帶有藝術韻味的輕風拂面而來……眼前，就是心儀已久的黎雄才藝術館了。主樓的大門正對著我們，由書法泰斗啟功題寫的“黎雄才藝術館”六個大字顯得蒼勁而秀美。門前兩側，兩棵枝繁葉茂的松樹婆娑而立，顯得搖曳多姿。

走進寬敞的藝術中庭大廳里，一幅氣勢磅礴、一瀉千里的《黃河》映入眼簾，強烈震撼著每位觀賞者的心靈。三個展廳陳列著黎雄才不同時期的藝術精品。驀然，我聯想起故鄉的國畫大師關山月來，一種奇妙的想法忽然涌上心頭：兩位家鄉相距不過百里的國畫大師，細想起來，竟然會有那么多的共同點、相似點，一同閃耀著灼灼的藝術光華，讓人心頭不由蕩漾起想象的漣漪……

他們共同走過一段相向相知的路

解讀20世紀的國畫發展脈絡，名列“嶺南畫派四大家”的關山月、黎雄才，無疑是兩個繞不開的名字。

首先，他們都是“高師”門下的弟子。1926年，當時黎雄才還是個16歲的青澀少年，正在肇慶中學讀書。這年夏天，嶺南畫派創始人高劍父到鼎湖旅游。在肇慶城中，高劍父看到黎雄才臨摹的清代花鳥十二屏巨幅，驚嘆其奇才。高劍父隨即把雄才帶到鼎湖，讓他跟著寫生作畫。

這一相見，決定了黎雄才以后的藝術道路。當即，高劍父將雄才收為門下弟子;高劍父還把自己珍藏的五、六百幅唐宋元明古畫交給黎雄才臨摹，并帶他外出寫生。念及恩師的悉心教導，雄才每每情不自禁地說：這是自己一生最大的財富??！

頗感有緣的是，關山月同樣是嶺南畫派宗師高劍父的弟子，甚至連名字都是高師所賜。他原名關澤霈，年少即有繪畫天資。說到師徒結緣，還有一段趣聞。因為家境貧寒，無力接受正規的美術訓練，關山月只能利用工余自學。一日，高劍父在中山大學講課，他也進場冒名旁聽，不料竟被對方“逮個正著”！但高氏并未加以為難，反而將其收為弟子。從老師身上，關山月領悟到“新國畫”的神髓，更學會堅守藝術的風骨。“在山泉水清，出山泉水濁?！彼斢泿煾傅馁浹?，畢生拒為名利作畫。

其次，都經歷了在抗日烽火下輾轉于大西北的艱難歷程。

1932年，在高劍父的資助下，黎雄才東渡扶桑，前往東京美術專科學校深造。旅日期間，黎雄才的筆墨深受橫山大觀的“朦朧體”影響，《瀟湘夜雨圖》就是這一時期的代表作。畫家巧妙地營造出一種濕潤朦朧的空間氛圍，超脫了過去書齋案頭的文人畫程式。這幅作品獲得了當年比利時國際博覽會金獎。

抗戰的爆發使許多知識分子走出了書齋。1941年，黎雄才從韶關取道桂林，到西南各地旅行寫生。繼關山月之后，1946年他也造訪了敦煌莫高窟，辛勤探研挖掘著祖國書畫藝術的富礦。

與黎的行蹤相似，關山月此時正隨赴港澳的難民輾轉數百里，在兵荒馬亂中艱辛前行。到澳門稍作安頓，關山月便揮筆疾畫：難民們驚惶的目光、困乏的面容、悲憤的神情，匯聚成《從城市撤退》《中山難民》的組圖。一幅幅血與淚的畫面，成為控訴侵略者野蠻暴行的無聲證詞。

隨后，關山月決意返回內地，到抗日前線寫生。1940年暮春的一天，關山月來到桂林，開始長達六年的寫生旅行。他用兩個月時間繪就了《漓江百里圖》。入川后，受張大千的敦煌之行的感召，關山月北上尋訪莫高窟。苦戰一個多月時間，最終成功臨摹80多幅敦煌壁畫?？箲疬M入尾聲時分，關山月在重慶舉辦畫展，引起畫壇轟動。畫家徐悲鴻不禁驚呼，稱其“風格大變，造詣愈高！”關山月，這顆嶺南畫界的新星，由此冉冉升起。

尤可告慰，兩位嶺南派巨子，都在那山河動蕩的日子里不斷地探尋熱能，為風雨如磐的中國涂上了一抹亮色。

他們同是社會主義新山水畫的創造者

如果說，解放前的磨難讓這兩位藝術大師得到心靈的冼禮和藝術深造，那么，新中國的“壯游”，走進火熱生活共描“關黎山水”的創舉，則是他們取得成功的共同點。

1954年7月，一場波濤洶涌的特大洪水直逼武漢三鎮，全市軍民投入歷時百日的抗洪斗爭?？购槠陂g，承擔了創作任務的黎雄才常常帶上幾個饅頭，騎著自行車，到泥濘的防洪堤上奔走寫生，他用了20多個月進行構思創作，終于完成了長32米、共分12段巨制長卷《武漢防汛圖卷》。全幅畫卷以漫筆涂抹，將綿延數百里的抗洪、防汛、搶險的壯觀景象，在觀者眼前逐一鋪陳，更新了長卷體裁的敘事模式。

1971年，黎雄才從“五七”干校歸來，創作進入到第二個旺盛期。在接下來十年時間里，他將才情完全投入到“巨幅山水”的創作中來。進入暮年，雖飽受腿疾、眼疾困擾，他仍然壯心不已，致力于完成黃河、長江、珠江的“二江一河”長卷。

與黎雄才相似，“行萬里路”也是關山月從事美術創作一個顯著的藝術特征。從上世紀50年代中期開始，關山月多次到農村、工廠、建設工地體驗生活，他的畫題也在不斷推陳出新：深山古寺消失了，板橋流水不見了，紙上卻換來了綠化的山野、橫跨兩岸的水閘、郁郁蒼蒼的防風林帶，或是蒼翠樹林中飄起的一角紅旗，這一切無不提醒著觀眾：一個“人民的世紀”到來了。

關山月、黎雄才都出自高劍父門下，他們一生都在努力踐行高劍父“藝術大眾化”的審美理想，解放后都成為社會主義新山水畫的代表人物。1953年廣州美術學院成立后，正副系主任分別關山月、黎雄才擔任。這種共同的教學實踐，又使兩位老搭檔在美術教育理論有了更為明顯的一致性。

針對“素描是一切造型藝術的基礎”這一美術界頗為流行的觀點，1961年11月22日，關山月在《人民日報》上發表了《有關中國畫基本訓練的幾個問題》，堅決反對“素描是一切造型藝術的基礎”的論點，并提倡高年級要直接用毛筆寫生。這種努力，對當時的中國畫尤其是人物畫教學，起到了一定的矯正作用。

與關山月相呼應，黎雄才則不斷踐行他那“以自然為師”的理想，專門創作了著名的《畫語錄》。如在“談用筆”中指出，用筆關鍵要“準”和“活”?！罢勆剿眲t這樣闡發：畫山水須以整體為重，以勢為主，著色亦然。等等，這跟關山月所倡導的“筆墨當隨時代”的理論是相得益彰，具有深遠的啟迪意義的。

他們共同筑構了嶺南畫學的新高峰

關山月、黎雄才無疑嶺南畫派第二代的杰出代表，但較之嶺南畫派先驅的藝術主張，他們對“現實主義”賦予了更多的時代意義。

在“百年雄才”學術研討會上，著名美術家梁江曾這樣評價關山月、黎雄才：他們繼承和拓展嶺南畫派藝術，以富于個性特征的筆墨語言，豐富了20世紀中國畫成就的經典作品。具體來說，關老的繪畫，很有思想，能夠緊隨時代走，例如《綠色長城》，顯得氣勢恢宏而又富有新意;而黎老則善于從大局上處理題材的問題。

那么，關、黎這對嶺南“雙子星座”哪位更勝一籌呢？這就不能一概而論了。只能說，他們都是各自探索領域里的杰出代表。譬如若論畫松，黎雄才一生畫松不下二千棵，他畫的松樹，評價甚高，他也被人戲稱為“黎松才”;而關山月則以“梅”名世，他那“眾芳搖落獨暄妍”的梅被稱為“關梅”，當世罕有可匹敵者。再有，他們作為畫界杰出代表，都是山水、花鳥、人物畫的多面手，都體現了相當的藝術高度。一幅與傅抱石合作的《江山如此多驕》，讓關山月的名字傳遍大江南北，在2012年由中央電視臺首播的《百年巨匠》，內中選取了近代以來最有影響力的藝術巨匠43名，其中美術大師12名，而關山月，作為嶺南界唯一代表就榜上有名。再說到黎雄才，2010年，由廣東省委主辦長達8個月的系列紀念活動，被稱為國內最有影響力的一次個人畫家展會，而黎雄才也被譽為嶺南畫派不可替代的一個高峰級人物。

所以論關、黎的藝術高度和影響力，只能說各有特色、各有風格。更為可喜的是，關山月與黎雄才這兩位大師本身又是惺惺相惜的摯友。無論是這次在親臨黎雄才的兩個藝術館所見所感，還是平時通過平臺對關山月的造訪，時常都可以看到他們情同手足、親密無間的笑臉。

探訪黎雄才故里，還有一點感受就是，大師的家鄉高要對黎的藝術價值極為重視，除了在家鄉保護好其文物和作品，讓遠道而來的崇拜者一睹大師故里風采之外。還于1993年高要設市時，集全市之力，興建成一個占地近萬平方米的“黎雄才藝術館”，收入數百幅丹青藝術精品，其中，單是黎雄才捐獻給家鄉的藝術精品就有217幅，這是怎樣一筆財富呵！

由此而想到我們陽江的關山月。作為大師的家鄉人，我始終相信并期待著，有那么一天，作為擁有漠陽驕子關山月的家鄉，一定會有一座屬于他的藝術館。

這次有幸在肇慶高要走訪了黎雄才故居及其藝術館，又由此而聯想到杰出的漠陽之子關山月，激情難已，特作《赴粵湘采風感賦》一首，聊表一腔情懷—

西江轉北到郴江，

秋葉行吟意正酣。

古道梅關藏浩氣，

湘南碧水映輝煌。

軍歌北伐抒豪邁，

韶樂九嶷涌藝斕。

畫苑雄才香故里，

一輪山月照漠陽。