用2000多幅畫記錄最美中華

文/黃英雄

大型文化情感類節目《朗讀者》第二季迎來一位重量級的科學人物——中國科學畫家曾孝濂。

什么，科學畫家？對，既是科學家，也是畫家。

你也許沒聽過他的名字，但一定見過他的藝術作品。

2008年2月28日，出自他筆下的一套6枚的《中國鳥》郵票，獲得第十三屆政府間郵票印制者大會最佳連票獎，這也是迄今為止中國唯一一次獲得該獎項。

從1991年到2008年，曾孝濂設計了9套郵票，有5套獲獎。

1998年，曾孝濂在中國美術館舉辦了“百鳥圖”個展，作品《雉雞》被中國美術館收藏。

我們小時候常見的《中國云南百鳥圖》畫集、《曾孝濂百鳥圖精品選》冊頁、《花之韻》畫冊，以及《鳥語》《花香》明信片，《曾孝濂花鳥小品》明信片等都是出自他之手。

讓美麗的生物得以“永恒”

曾孝濂筆下的這些生物，可不僅僅是藝術品，它們更有科學價值。

隨著現代文明的高速發展，全球范圍的植物也陷入了巨大的危機。

特別在中國，生物多樣化的危機更加嚴重。

我國是一個生物多樣性特別豐富的國家，全球30多萬種植物，中國占了1/10，高等植物35784種，其中15000多種植物是中國特有的。

但是在35784種植物中，已有40種植物瀕臨滅絕。

新近研究顯示：有3879種（約11%）受到不同程度的威脅，多達40種植物已經確認滅絕，占比0.11%。其中屬于絕滅等級的21種植物都是中國特有。

華南植物園主任任海說，全球廣泛應用植物也就2000種～3000種，最常用的不過50種，很多植物甚至都還沒被人類了解，就已經消失了。

也許我們的后代都不知道，曾有這樣美麗的生物出現在中華大地上。

植物科學繪畫的意義，便在于將那些通常難以直接觀察到的事物帶到觀眾眼前。有人說：“如果說攝影能夠記錄瞬間，那么科學繪畫記錄的就是物種的永恒。”

曾孝濂老先生所從事的這一職業，給瀕臨滅絕的植物留下了珍貴痕跡，讓它們的生命通過科學繪畫得以延續。

一生潛心植物繪畫

1959年，曾孝濂高中畢業。

適逢中科院植物研究所要招收140多名成績優異的高中生，投入到紛繁浩大的《中國植物志》科學繪圖工程里。

曾孝濂脫穎而出，被中國科學院昆明植物研究所招收，開始從事植物科學畫工作。

可以說，這一干，就是42年。

曾孝濂一生都在從事一項偉大工作——《中國植物志》。

他兢兢業業，無怨無悔。

他一有工夫就跑去野外、植物園找參考植物，還會到圖書館大量翻書，以考察求證。其設計的動植物郵票，也全都是在采風后一筆一筆畫出來的。他的作品不僅具有科學性，還有東方的神韻。

為了畫出逼真的效果，他在作畫前，把大部分時間都用在了觀察上。他畫的寫真，就好像能喃喃細語，把它訴說的畫出來，這給了他畫下去的樂趣。就這樣，一張一張為植物志樹碑立傳。這也是為什么，他能將干枯褪色的植物標本，繪制得栩栩如生，且特征準確，細節處理豐富完整。

眾所周知，科學繪畫要求高度寫實，精確表現物種的形態特征，或物種之間的關系，特定生態群落的結構，這就離不開深入的科學考察。

“從事科學繪畫的人，必須盡一切可能深入荒野，直觀地面對自己的繪畫對象，從磅礴的大自然中汲取養分。”

因此，為了畫好標本，曾孝濂還積極參加野外科學考察，徒步西雙版納熱帶雨林，翻山越嶺，風餐露宿，蚊叮、蟻咬、蜂蟄……最多的一次，喂飽了40多只旱螞蝗！

雖異常艱苦，但他卻樂此不疲。對于他而言，旅途中的艱辛勞苦都是值得的，與花草神交，與鳥獸對語，能感受到大自然的生命力。這份生命力給了他創作的靈感。

“畫博物畫要耐得住寂寞，甚至有時候是孤獨的。我覺得一個人在孤獨的時候特別重要，孤獨的時候進行的思考最清晰、最有效。繪畫是一種個體勞動，在個體勞動的過程中，如果你覺得很寂寞的話，當你適應了，會覺得是一種享受。”

苦在曾孝濂的心中，是一種享受。孤獨反而讓他能感受大自然很多精妙的、宏觀的以及微觀的東西。

“前前后后不是一個人，是一代人兩代人，為了完成植物志，都在默默無聞地做工作，特別是我們畫畫的，沒有名，沒有利，甚至最后拿成果沒有我們的名字。但我們當中大部分人是出于熱愛，我們喜歡這份工作。”

用畫筆描述科學的匠人

《中國植物志》的編纂工程，促使中國在極短的時間里培養出一大批植物科學畫師，中國植物科學畫的鼎盛時期便是在這一時期。

他們是科學家，更是藝術家，從業以來，始終致力于在科學和藝術之間尋求結合點，力圖用繪畫的形式展現大自然的美。

在他眼里，好的科學繪畫作品，不但要畫得準確，還要表現生命活力，謳歌多彩自然。

正是這種實干家和匠人并濟的精神，以及這種不怕吃苦、甘于寂寞的理念，讓曾老潛心在植物科學繪畫領域，一干就是大半輩子，并由此有了不凡的建樹，他的科學繪畫作品更是因此成為業界翹楚。

但是，《中國植物志》一完成，中國科學繪畫就進入了低谷。

由于植物科學繪畫是一門需要投入大量時間的藝術創作，老一代科學繪畫師退休之后，如今在中國，像曾孝濂這樣高產和專業的植物科學畫家已經屈指可數了。

國內植物園和研究機構從業的科學繪畫師，已不到10人。

數碼電子技術的出現更是使得科學繪畫不再那么重要，這不得不說是一種遺憾。

植物科學繪畫是一門不應沒落的藝術手藝。

曾孝濂說：植物科學畫最高的境界是，站在那兒它就迸發出一種生命的力量。

老先生對年輕人充滿希望：“他們（年輕人）將之作為一種和自然的溝通，一種感性的愛好，用文字形象去記錄某一種自然現象。比如同一棵樹不同季節的樣子，有的人水平高一點，就去畫它最美的時候，開花結果的時候，這就是向過去博物畫的一種回歸。”

他謙虛地認為自己還沒達到這種境界，他把希望寄托在了年輕一代的身上。

一手好畫，一顆匠心，一生淡泊，一腔熱血，只為華夏大地稀有的生物不湮滅在我們這一代手里。

用畫筆描述科學，他是真正的匠人！