以實敘事，以情動人——淺談人物紀錄片創作的幾點思考

一、以實敘事，構建人物紀錄片現實基礎

紀錄片以真實的生活為創作素材，表現的是人們生活中的真人真事，后經過編導藝術加工，最終展現給大家。紀錄片的本質就是真實，用真實來觸動大家，引發大家的思考。有位業內人士說過，紀錄片首先應該是一面多棱鏡，社會的諸多真實，可以通過它折射給大家。人們通過紀錄片來看到了現實的社會、現實的生活和現實的人生。人物紀錄片尤其如此，它能夠表達我們想要表達的現實生活，并通過一個個具體的事例和細節來展現。因此，以實敘事，來呈現一個活生生的人物實體，是拍好一個人物紀錄片的基礎所在。以實敘事，就必須要拒絕人為憑空捏造，杜絕為了表達自己預定的某種意圖，故意篡改環境，營造新的時空的行為，這與紀錄片創作的本意是違背的。只有遵從基本的真實，才能夠讓紀錄片擁有感染力。

以筆者在2013年創作的紀錄片《車站丙班》為例。這是一部跟拍紀實片，講述蘭州火車站一個班組成員日常工作中的辛酸苦辣。這部紀錄片是對他們工作生活真實的展現，一些讓人感動的鏡頭均未經過任何處理就展現給了大家。比如，上水工夏天在地面溫度50度的股道里給列車加水；比如接站員立刻放下手中碗筷，去處理日常的工作，從來不能吃一頓完整的午餐或晚餐；比如有一次由于天氣原因，導致大量赴疆采棉農民工滯留火車站，而發生了突發事件，工作人員如何進行應急處理，等等。在這個濃縮的小世界里，形形色色的人，各種各樣真實的小事，充實著他們忙碌的一天又一天，也正是這些瑣碎的真實，才能讓觀眾產生共鳴，理解在火車站工作人員的不易，從內心產生對他們的敬意。

二、以情動人，賦予人物紀錄片高尚的靈魂

（一）創作者要對人物傾注情感，從而讓其形象豐滿

對于人物紀錄片來說，人物是主體，挖掘人物的生活經歷，探究其情感命途，是使紀錄片以情感人的重要抓手。對于創作者來說，人物片中的情感，不應該是主觀的臆斷，而是要對片中人物進行深入地觀察和充分地了解，并取得情感認同，只有這樣，才能與人物真實性的原則相符合。我們每個人身上都有自己的發光點，即使普通人也不例外，創作者通過與人物對象的深入接觸，就能夠將這些發光點發現，從而塑造真實而豐滿的動人形象。

以筆者拍攝的《邂逅永新》為例，這部片子講述的是蘭州榆中北山一個叫郝永新的孩子艱難求醫求學的故事。由于先天性皮膚病以及家境貧寒，郝永新個頭矮小發育遲緩，但卻聰慧好學成績優秀。在同這個孩子相處的日子里，我每天跟著他走一個小時的山路，到達那所只有9個人的鄉村小學，親眼看到他吃著國家提供的營養早餐時那滿足開心的表情，因為這就是他一天之中最可口的一餐飯。雖然身處這樣惡劣的生活環境，筆者卻能真實地感受到永新身上樂觀開朗、積極向上的品格。在整個拍攝過程中，筆者也對永新這個孩子從剛開始的憐愛和難過，到逐漸被他的品質打動，最終演化為對他的佩服。在創作過程中，筆者更希望通過對他人物形象和經歷的塑造，讓他不畏生活苦難、樂觀積極、對未來充滿憧憬的精神能夠感染更多的人。幸運的是，在媒體的關注下，郝永新被接到省城蘭州，住進專科醫院接受治療。他人生也第一次走出了大山，去接觸更加廣闊和美好的世界。

（二）重視細節的作用，讓人物情感更加突出

人物記錄片的細節，可以集中反映作品的內涵，并激發觀眾的興趣，雖然是人物紀錄片中的最小元素，但卻能發揮以小見大的作用，讓人物的情感更加突出。細節，是創作者釋放片中情感的爆點，是創作者投入情感，展示人物復雜心理活動的重要方式，細節對于情感的加強和渲染作用意義重大，可以發揮強大的感染力，引起觀眾的情感共鳴。如動作和神態的細節表現，可以使得情感的真實性肉眼可見，起到直擊內心的作用。

如筆者于2014年拍攝的作品《我們的隊伍向前進》，它講述的是曾修建成昆鐵路和襄渝鐵路的老鐵道兵們，他們在和平年代做出了巨大犧牲。他們修建的成昆線與阿波羅號登月、蘇聯第一顆人造衛星升空一起，被譽為20世紀人類征服自然的三大奇跡。

在那個中國剛剛解放的艱苦年代，為了排除萬難創造這一奇跡，8000多名中國鐵道兵官兵，在艱苦的環境中，肆意揮灑他們的青春與汗水，甚至有些人付出了生命的代價。片中有一個非常感人的細節，那就是老兵們把花環輕輕地放在鐵軌上向遠方行禮，他們已經略顯佝僂的身形，與他們望向遠方的堅定眼神形成了鮮明的對比，讓人們不得不震撼。這種震撼是無法用言語表達的，但是觀眾能夠從畫面中感受到老兵們對于建設祖國大好河山的熱愛和在艱辛歲月中的無悔付出。

（三）刻畫生動環境，延展情感想象空間

在人物紀錄片創作過程中，對環境進行視覺描寫，可以將故事的背景很好地交代給觀眾，也可以通過氛圍的渲染，強化人物內心的性格特點，讓人物的情感與周圍環境融合，營造更大的想象空間，讓觀眾體味和思考其中的情感。

仍以筆者拍攝的紀錄片《邂逅永新》為例，為了表現永新的生活和學習環境，筆者用了一段長鏡頭，表現了連綿的高山、蜿蜒的山路、破舊的教室、斑駁的墻壁以及永新認真坐在殘損的書桌前認真讀書的樣子。這一段鏡頭沒有語言介紹，但是就是這樣一組鏡頭，卻能將永新艱苦的求學環境描繪出來，調動觀眾的情感，從內心對永新心生同情和贊嘆，讓片中的情感從艱苦的環境中延展而來，給了觀眾更為廣闊的想象空間。

三、點睛主題，引發觀眾更加深層的思考

對于一部優秀的人物紀錄片而言，記敘基本的事實和注入飽滿的情感之后，還需要一個點睛的主題，它是人物紀錄片的“神”，一個人物紀錄片沒有自己的神韻，那將是呆板的。主題是人物紀錄片這條藝術之龍的“睛”，觀眾在觀看紀錄片的時候，會用自己的眼睛和心靈去關注。有了主題，人們才會在觀看的同時，自主地去發現、去思考、去提高自己的認知。

以筆者曾經拍攝的紀錄片《我為你歌唱》為例，它講述的是國家一級演員王玲女士熱心公益、無償教導家境貧寒又身有殘疾的孩子們唱歌的故事。楊海濤是王玲最早一批、也是最得意和滿意的弟子和“兒子”。2008年，當楊海濤在中國殘奧會開幕式上放聲高歌時，“母子倆”都滿含熱淚，正是王玲媽媽的教導，給這個盲孩子插上了一雙飛向鳥巢的翅膀。楊海濤說，就像夜把花悄悄地開放了卻讓白天去領受謝詞，盡管“媽媽”總是站在舞臺背后，但在他們心里，她就是一片“極光”。在這個紀錄片的創作過程中，筆者確定本片的主題并非“媽媽”如何教給他的孩子們某項生存的技能，而是教會他們去愛，愛生活、愛他人，并永遠心存希望的宏大格局。正是在這個主題的引領下，觀眾才會對劇中人的生活及情感產生共鳴，從而引發對自己生活的更深層次思考，以劇中這些身殘志堅的孩子們作為比照，走好自己人生的路。

四、藝術處理，提升人物紀錄片藝術水平

當然，人物紀錄片的以實敘事，以情感人，并非要拒絕進行任何藝術處理的技巧。若是那樣，紀錄片就等同于日常流水賬的拍攝。在一些鏡頭和情節上采用必要的藝術處理，可以讓整個片子質量水準得以提升。

在拍攝過程中，要結合主題思想，在真實的基礎上加入一些設計。根據創作的需要，為了實現更真實完美的記錄，采用“導拍”和“重現”的藝術處理手法是不可避免的。但是這些手法的采用都要遵循生活的規律，遵循真實的細節，這樣才能不損害真實的原則，同時讓人覺得順理成章。

以筆者拍攝的《我們在一起》為例。它講述的是蘭州鄉村基層共產黨員們想方設法帶領村民致富奔小康的故事。他們因地制宜，發展養殖業、種植業、旅游業，盤活和帶動一方經濟的同時，更為村民們打開了一片新天地。在筆者拍攝這部記錄片的時候，鄉村的生活水平已經得到了大大的提升。但是剛開始時，村民們對于基層的共產黨員提出的宏偉設想和方針，更多是懷疑和不解。為了表現鄉村基層共產黨員當初剛開始工作時遇到的困難，筆者結合采訪資料，經過一定的藝術處理后讓鄉親們重現了當時的一幕。雖然這些并非真實的記錄，但對于提升整部作品的品質，展現鄉村基層共產黨員不忘初心、牢記使命的責任感，卻是至關重要的。

五、結語

總而言之，一部成功的人物紀錄片作品，必然是以事實為依據，由創作者賦予其豐富的情感，并進行適度的藝術化處理，從而將片中人物的生活經歷、情感歷程真實地展現給大家，在觀眾觀看人物遭遇的時候，引起情感的共鳴。紀錄片擁有自己特殊的使命，在沉重的題材中要展現希望和樂觀，在深刻的剖析中要帶有正能量。人物紀錄片的創作尤其如此，其藝術領域無比廣闊，需要實踐者們不斷探索，在成功與失敗中吸取經驗和教訓，不斷成長，為大家奉獻更好的作品。