以樂曲激勵人民的聶耳

靳國君

在慶祝中華人民共和國成立70周年之際，緬懷聶耳，走進那個血與火的年代，感受他的家國情懷，傾聽他發出民族的心聲和怒吼，總會使我們激動和感佩。

聶耳在中國現代音樂史上是光芒四射的一頁。他為電影《風云兒女》譜寫的田漢作詞的主題歌《義勇軍進行曲》，在抗戰年代唱遍全中國，鼓舞中華民族冒著敵人的炮火前進，用血肉筑起我們新的長城。這歌聲也飛向了世界。二戰期間，美國著名黑人歌唱家保羅·羅伯遜在紐約等地的音樂會上，用中文和英文演唱《義勇軍進行曲》，引起聽眾的歡呼。蘇、美、英、法等盟軍戰勝法西斯，慶祝二戰勝利的歌曲，選入了《義勇軍進行曲》。

確定《義勇軍進行曲》為國歌，使它在大量作品中脫穎而出。1949年夏秋之際，為確定國歌，全國共征集國歌詞曲譜694件、歌詞632件。經廣泛民主討論，《義勇軍進行曲》為首選。也有人認為歌詞中有“中華民族到了最危險的時候”，應創新詞，毛澤東和周恩來等贊同幾位民主人士的提案和主張，歌詞不改不變，是為了安不忘危。安不忘危，安不忘危啊！10月1日，《義勇軍進行曲》在天安門廣場奏響，作為國歌和五星紅旗一起召喚人民在新的里程上前進。

隨著衛星上天、飛船探月、蛟龍入海、北斗成網，祖國強大起來，世界凡有華人的地方，每逢國慶節，都有國歌唱起。在奧運會、在各個國際賽場，中華人民共和國國歌奏響，國旗升起，世界聆聽。國歌，是中華民族的精神之魂，是自立于世界民族之林的偉大壯歌！每當國歌奏響，我們心中總是涌動著神圣感、使命感和國家意識，讓我們自豪、自信。

千歌萬曲唱遍，唯有國歌莊嚴。聶耳的生命是短暫的，卻在民族生死存亡的危險關頭，譜寫出了萬眾一心的旋律，留下了傳世的杰作，塑造了國家的音樂形象。

聶耳1912年出生于清貧的中醫世家，原名聶守信。4歲時，父親早逝。母親是一個賢惠勤勞的傣族婦女，善于唱民歌，那是聶耳小時候的搖籃曲。母親原本不識字，卻跟父親熟讀了漢族啟蒙課本，又下苦功學習了《本草綱目》《醫學三字經》等書，考取了掛牌行醫的資格，可以坐堂診病。可是那時藥店生意不景氣，有時連房租都付不起。她東借西湊，為人家縫縫補補，供他們兄弟讀書。母親含辛茹苦，支撐著這個貧困的家庭。她對孩子們要求十分嚴格，立下了十多條“不準”二字當頭的家規，這是聶耳做人的家教基礎和行為規范。

聶耳聰穎好學，酷愛音樂，上小學時，拉二胡、彈三弦和月琴等民族樂器，享譽校園。他自學音樂理論，學習演奏小提琴。初中畢業后，考入云南省第一師范，參加了中國共產主義青年團，同進步青年一起學習馬克思主義理論，參加黨領導的地下活動。畢業前夕，白色恐怖籠罩校園，得到當局要搜捕他的消息，他被迫遠離家鄉，奔向革命者和進步人士云集的上海。那是1930年，他才18周歲。

在上海，他先做店員。每月薪水很低，他仍然省出錢來做學費，業余時間學習樂理，鉆研作曲。后來收入略增，便寄錢給母親。1931年進入“明月歌舞社”。當時，民族危亡，民不聊生。熱血男兒聶耳，壯懷激烈，急于用音樂抒發勞苦大眾的心聲，用音樂表達中華民族抗戰救亡的吶喊。但是，“明月歌舞團”里有的人卻熱衷于“哥呀”“妹呀”“情呀”“愛呀”等靡靡之音，投權貴富翁之所好，沉溺于風花雪月。他不茍且迎合，憤然離去。

1931年“九一八”事變后，聶耳結識了當時左翼文藝陣線“劇聯”的負責人田漢和夏衍等人，成為他人生和藝術生涯的重大轉折點。聶耳這塊璞玉，得到了精雕細琢。1933年秘密加入中國共產黨，他的藝術才華如泉噴涌，創作碩果累累，令音樂界、藝術界刮目相看。1934年他出任當時全國著名的上海百代公司音樂部主任后，與著名音樂家任光、安娥一起灌制了大批進步歌曲唱片，影響巨大。

他譜寫《義勇軍進行曲》，是知難而上，主動請纓。他從夏衍手中要來田漢寫的歌詞，滿懷激情進行創作，廢寢忘食，精益求精。夜里，有時一會兒哼唱，一會兒彈鋼琴試聽，一會兒來回踱步思索，反復構思，不斷推敲。深知聶耳的導演許幸之說“聶耳拼命工作，無人可比，他是一團烈火”。

田漢被捕后，聶耳也被列入了抓捕的黑名單。黨組織得到消息，立即安排他遠走，繞道日本去蘇聯考察。不幸的是，在日本停留期間，他在藤澤市的鵠沼海濱游泳，意外溺水身亡，正如朝日初升般的生命和事業戛然而止，時間是1935年7月17日，他年僅24歲。這時電影《風云兒女》拍攝完成，剛開始放映，田漢也被營救出獄，遺憾的是他卻都看不到見不到了！

痛失英才，震動了全國進步文藝界和音樂界。人們在反動派的政治高壓下，仍然舉辦一系列活動悼念他、紀念他。進步的上海《電通畫刊》破例特出紀念專號，刊登了大幅聶耳照片，首篇主標題是《魂兮歸來》，副標題是《我們謹以至誠追悼我們的朋友、中國劃時代的樂曲作者聶耳先生》，并通篇刊載了上海文學藝術界眾多著名人士的聯合簽名，這是一個戰斗隊伍對他的評價與悼念。著名文化運動領導者、戲劇家夏衍說：“他真像暴風雨前的一只海燕，驟然而來，悠然而去，從1932年到1935年這短短的三四年中，用他豪邁明快、充滿信心的歌聲，對億萬受難的中國人民，表達他對暴風雨的預感。”出獄后的田漢，看到聶耳精心改動的個別歌詞，十分贊賞；聽到聶耳意外的不幸，他痛不欲生，拍案嘆息，寫詩悼念，呼喚“英魂應隨狂濤返，好與吾民訴不平”。

聶耳在上海音樂界工作生活三四年的時間里，作品數量大，思想性強，藝術性高，傳播迅速，深受民眾歡迎。他為8部電影、2部話劇和歌劇《揚子江暴風雨》譜寫了20首主題歌、插曲，還創作表達民生民情的歌曲15首，整理改編民族器樂曲《金蛇狂舞》《翠堤春曉》和口琴曲等。這些作品經過時間的淘洗，今日聽來生命力依然如初，件件是精品，首首是金曲。《金蛇狂舞》《翠堤春曉》是中國民族器樂團隊和演奏家的傳世經典曲目，早已傳遍世界。這是二十幾歲的聶耳取得的常人難以企及的超凡成果。他的不幸早逝，無論對當時或是對今天來說，都是我國音樂界的一個巨大損失。

聶耳死于異國，歸葬故鄉。新中國成立不久，云南省昆明市在西山麓重修了聶耳墓地，建立了聶耳紀念館，墓地長弧形大理石墓碑上，鐫刻著郭沫若手書的9個大字：人民音樂家聶耳之墓。墓畔蒼松搖曳，翠柏聳天。聶耳高大的青銅塑像，是前進的姿態，似是向我們走來。紀念館播放著他譜寫的名曲《鐵蹄下的歌女》《畢業歌》《大路歌》等：“同學們，大家起來，擔負起天下的興亡……”“我們今天是桃李芬芳，明天是國家的棟梁……”“挺起了心胸，團結不要松，我們是開路的先鋒……”

拜謁聶耳墓、瞻仰遺像遺物，在歷史氛圍中，近距離感受聶耳，思緒如涌。遙想當時五光十色的昆明、上海，一個二十歲左右的青年，在那樣的社會環境中，不去追求物質上的滿足，沒有被燈紅酒綠誘惑，而是走上風險重重的抗日救亡之路；作為音樂家，他不是在音樂中娛樂沉迷，也不去迎合媚俗，而是用音樂去喚起民眾。他的選擇，體現了他是一個高尚的人，是一個站在時代前列的音樂家。他給我們留下了寶貴的精神財富，也給我們留下了深層的啟迪和思考。他譜曲的國歌，成為永遠激蕩在每個中國人心中的旋律，鼓舞我們為實現中華民族的偉大復興，不懼任何艱難險阻，“萬眾一心，冒著敵人的炮火，前進，前進，前進，進！”