自然的魅力 心靈的家園
——讀李培軍的工筆花鳥畫

文/閻敏

秋韻 紙本 2010 年

當前，美術事業正面臨一個空前發展的大好時期，資訊的發達、視野的開闊、社會的包容為各個畫種、各種藝術思想、各種表現形式的活躍提供了有效的幫助，各種藝術形式、風格、流派多元共生的藝術格局，精品力作的不斷涌現，讓我們能常常領略到因藝術進步的光芒閃爍而獲得欣喜和快樂。因此，當我們讀過李培軍的工筆花鳥畫作品時，這種欣喜和快樂得到了進一步延續。

培軍的工筆花鳥畫給人直觀印象是自然清新，這從他的《太行金秋》《荷之韻》《花卉》三大系列作品中可以明顯感覺出來。這個來自河南的小伙，是認真研習過傳統的，宋代花鳥畫成就的藝術高峰就是在他的故鄉矗立著。宋代花鳥畫自然淡定、意境優美、情感細膩、格調高雅的特點，在他的作品中也有所體現。得到這寶貴的歷史資源的浸潤；先后學習于天津美術學院國畫系、中國藝術研究院工筆畫研究院，得到霍春陽、賈廣健、劉文生、張偉民、陳林等名師的指點；加上他自己勤奮自勵，在扎實修煉傳統功底的同時，汲取現代藝術的觀念和表現手段，將傳統的工筆花鳥畫賦予新的內涵。所以他的畫面里不僅保持了傳統工筆畫清新秀麗的品質，也融入了現代意識的構架信息。如作品《一方金荷寄秋思》《清吟曉露》《驚秋》將傳統的工筆花鳥畫表現形式與光影和平面構成元素相融匯，使我們在品讀時獲得一種奇妙新穎的審美愉悅；《冷香清溢》《秋祭》《荷之夢》等，則是以精致的線條、飽和的色彩、生動的形象，配以變化的外形構圖，組合出別具一格的視覺美感，讓人覺得賞心悅目。

很明顯，培軍在不斷地摸索探尋中找到了屬于自己的繪畫語言和個人特有的表達方式：既是看似寫實，實則卻是唯美意念的褒揚，是一種含蓄雋永的靜態美、理想美。在他那筆筆生發的筆墨圖式下，我們清晰地看到這樣一個審美世界：《清風》《驚夢》《秋韻》《相對浴紅衣》等作品中，寬蕩蕩畫面之中淡雅安靜，沒有塵世的喧囂，沒有市井的庸俗，一對對翠鳥、鴛鴦或者蜜蜂，在和煦暖陽的沐浴之下，在荷塘里，在秋日收獲的季節里輕泛著金黃色的暈光，讓人感到生命是如此的溫馨，世界是如此的美好祥和。而《浮香繞曲岸 園影覆華池》《蘭夢》《醉秋》等，透射出來的卻是對綠色的呼喚，對和諧的頌揚，對自然的謳歌。他以一幅幅慘淡經營的作品；以真誠和愛心去感受自然、描繪自然，贊美世間一切的美好與純真；以積極樂觀的態度，以真摯的情感，借助筆下文雅沉靜的物象，鍥而不舍地演繹著自己的人格理想，一個令人心馳神往的精神家園。

不可否認，培軍工筆花鳥畫帶給我們的心靈的陶冶如隨風潛入，讓我們在重溫傳統美學崇尚自然，追求心靈自由，追尋虛靜、淡恬、清逸的審美思想的回望中得到啟迪。尤其當代社會充斥著浮躁和紛擾，更需要精神的充實和情感的陶冶, 更需要去追尋世間的精神和美的夢想。試想，宋代的文人士大夫畫家的工筆花鳥畫的技法語言、風格樣式，靜謐安逸的審美心態，淡泊明志的人格風范，以及珍愛生命，主張眾生平等的博大胸懷的良好基因，在植入現代藝術要素和人文關懷之后，在培軍等中原后輩們身上得到進一步發揚光大，這將是多么值得慶幸的事。培軍雖然還年輕，但是他卻非常懂得這一點，加之他很勤奮，使我們對他的將來懷有更多的期待。

李培軍：1973 年生，先后學習于天津美術學院中國畫系、中國藝術研究院工筆畫研究院等，現為職業畫家。河南省美協會員、河南省花鳥畫研究會會員。

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