論《銀翼殺手》中被商品化的女性身份

王 瑋 (聊城大學東昌學院，山東 聊城 252000)

《銀翼殺手》作為一部經典科幻影片，在諸多方面都獨樹一幟。影片雖然以“偵探追兇”為整體的敘事引子，但影片敘事的聚焦點并不在這一充滿戲劇張力的情節上；恰恰相反，影片嘗試借助主角對復制人身份的發問與自身的審思、主角與復制人之間的數度交手，被視作工具的復制人在人類社會的生存境遇與自身價值的思考，提出了相當宏大的哲學議題。

《銀翼殺手》影片拍攝于1982年，作為一部賽博朋克作品，影片中布滿了陰濕寒冷的氛圍，不論是鱗次櫛比的高樓大廈，還是在高樓大廈掩映下戴著草帽的平民，無一不充斥著荒謬感和虛無感，而這種“高科技，低生活”的直觀描繪，也暗示了影片相對冷峻的劇情內容。男主角里克·德卡德是一名偵探，被指派調查一樁復制人殺人案，對德卡德來說，這已經不是他第一次進行“退役”的工作了，在執行工作前，他被邀請參與泰瑞爾公司的圖靈實驗，以證明自己識別復制人的能力；而另一邊，在城中肆意殺人的則是泰瑞爾公司研發的復制人，他們為了延續自己的生命，從外太空的飛船叛逃至地球。

影片始終圍繞德卡德追尋城內謀殺案和復制人行蹤的線索進行，但并不局限于這種貓抓老鼠的傳統敘事，而是嘗試通過一系列的問答、象征與借喻表達一種基于傳統樸素邏輯敘事之外的，更為形而上的內容，即人的定義、生命的定義[1]、神的定義。影片中出現的三個女性角色，在身份安排和演員選取上相當臉譜化，但這并不損毀影片中女性的復雜身份內涵；相反，影片中典型的女性形象與人物關系，基本暗合了人類和復制人的關系，成了影片龐大的意象象征的一環，對影片的最終藝術效果形成了補足。因此，研究從《銀翼殺手》中女性角色的身份意義出發，探究影片的深層內核和藝術。

一、女性角色的三重刻板印象——圣女、妖女和木偶

在對影片中出現的女性角色進行分析之前，必須注意的是《銀翼殺手》不是一部圍繞女性敘事的影片，因此影片中的女性并不承擔主要的敘事功能。《銀翼殺手》中出現了三個主要的女性角色，分別是瑞秋、普瑞斯、佐拉。她們無一例外都是復制人，但又由于她們的制造目的、人生際遇和敘事任務承擔的內容不同，在角色命運表現上有著很大的差異。

瑞秋是影片中第一個出現的女性復制人，她氣質出眾、才華橫溢，并且對德卡德的“退役”工作表示相當懷疑。這種矜持、高傲、優雅的角色設定使得她一出場就充滿著“神性”光輝。特別是在瑞秋詢問德卡德有沒有可能因為識別錯誤，“退役”人類時，德卡德的輕蔑一瞥與瑞秋認真追問的態度相映成趣。在瑞秋出現的前半段敘事鋪墊中，觀眾很快就能從暗示中了解到，瑞秋不是真實的人類，而是復制人，但讓瑞秋與人類如此類似、如此逼真的，則正是她對自己是復制人的身份一無所知的事實。這就形成了影片劇情層面的反諷，即仿真來自自以為真的信念，這一伏筆也埋到最后成為德卡德身份的暗示[2]。瑞秋這一角色在劇情推進上所發揮的作用并不大，但她作為德卡德內心世界轉變的風向標，有著非常重要的意義。不論是質問德卡德是否錯誤地“退役”過人類，或是在德卡德家中鋼琴前，對自己復制人身份的驚訝垂淚，她都展現了人類情感中高尚和真摯的一面。作為一個尼采口中的“永恒之女性”，她是德卡德行為蛻變的主要內在動力，因此可以總結說，瑞秋在《銀翼殺手》中，承擔的是“圣女”的形象與功能。

普瑞斯和瑞秋相比，差異巨大。瑞秋在道德問題上始終保持冷靜自持的態度與普瑞斯形成了明顯的對比。影片中普瑞斯的妝容陰翳兇狠，她既無所謂借助于人類的同情達到目的，又對自身的復制人身份有著高度接納，獲取泰瑞爾大樓進入權的過程中，她對殺人這一類行為有著高度冷靜，甚至在羅伊明了續命無望后，冷靜地說出了：“我們最終都會死的，不是嗎？”這樣的經典臺詞。對有利用價值的人類，則懂得稍加示好，以換取更高的回報。或許正是由于這些片段化的展示，對人物性格特點的特寫，一定程度上來說，普瑞斯并不是一個完整的女性形象，但那種艷異與詭異相結合的觀感卻將普瑞斯的性格特征盡數表達。在影片中普瑞斯和羅伊的設置應當是與正面角色瑞秋和德卡德相互映照的。普瑞斯與羅伊作為復制人的領導者，在對生命的態度上與德卡德和瑞秋的態度近乎相對，也正是這種充滿著落差的身份設置，導致影片在后半段的道德敘事層面上布滿沖突。

佐拉則是整部影片出場次數最少的女性角色，她作為復制人中的一員，被指派在歌舞廳表演蛇舞，探聽人類追查叛逃復制人的情報。從影片不多的描述中可以看出，佐拉的自我意識表現也非常低。從她對前來觀看的人類男性的態度可知，她絕對不享受這一份依靠賣弄性感獲得人類情報的工作，甚至在德卡德前來追查時，她立刻通過德卡德的態度獲知他并不是一個例行詢問的警察，而是專門追查復制人的偵探。面對德卡德的追捕，佐拉奪路而逃，最終被德卡德擊斃在街角櫥窗。對于佐拉死亡的一幕，影片的拍攝視角有著十分濃重的象征意味。作為復制人的佐拉被槍擊后，倒在一個商店的櫥窗里，周圍同時伴隨她倒下的還有一種服裝模特假人，在宛如水晶和鉆石的玻璃碎片中，佐拉在臨死前流下了一滴淚。這種拍攝策略既提醒了觀眾復制人與假人之間的相似性(即身體來自人造)，但佐拉的眼淚又揭示了擁有感情和自我意識的復制人與人類的相似性。

二、女性角色商品化身份的隱喻與敘事建構——賽博朋克對女性價值的展示與衡量

《銀翼殺手》開啟了賽博朋克的美學熱潮。影片中表現出的人類在高科技社會下人性的壓抑、自我選擇的日益窄化，在今天依舊是許多科幻作品的母題。《銀翼殺手》中對女性身份的設置與商品化的定位，一定程度上也是今日賽博朋克作品中的濫觴所在。

《銀翼殺手》中的瑞秋、普瑞斯和佐拉，基本上涵蓋了女性在世俗評價中的三種類型。人們歌頌如同瑞秋一樣高雅、溫柔、富有藝術感的“圣女”，對不循規蹈矩、劍走偏鋒又頗有實力威脅的普瑞斯之流的“妖女”則抱有惡意與不解；而對諸如佐拉一樣，缺少自我意識的功能性女性形象往往習慣性地也以功能態度面對她們[3]。值得注意的是，在影片中，這三位女性都是以復制人的身份出現的，也就是說，她們的出現并非來自和人類一樣的“天生自然”，而是出自某種目的，被制造出來的。盡管影片對女性角色著墨不多，但觀眾不難觀察到她們都有著被人為設計、被人為選擇、被動接受命運的特點。在瑞秋參與德卡德的圖靈實驗之前，她甚至連自己的身份是復制人也不曾知道，而普瑞斯和佐拉作為功能性的復制人，在被制造出實體之前，就已經被設定了參與外星殖民和提供人類消遣的命運。換言之，《銀翼殺手》中的女性，實際上是被制造、被選擇的結果，她們很大程度上沒有掌握自己命運的主導權，這和波伏娃在《第二性》中，提到的“一個人不是生下來就是女人，她是變成女人的”觀點不謀而合。影片借助復制人與人類之間的復雜關系，潛在地暗示著弱勢與強勢的關系，女性與男性的關系。

三、從性別隱喻到“人類”的定義——女性角色的身份處境與復制人命運的耦合

在《銀翼殺手》中身份和角色的階級有著很明確的劃分，這一點從影片開始偵探德卡德在警長辦公室承接復制人殺人案時，從警長的態度便略知一二，人與人之間的等級森嚴，階層與階層之間不可以被冒瀆。影片對這種森嚴的秩序，有著非常強烈的渲染和暗示。影片背景已經是科技飛速發展的時代了，然而在泰瑞爾公司如同金字塔一樣的高樓大廈下，戴著斗笠、穿著蓑衣的貧民只吃得起路邊攤。泰瑞爾公司的技術員“老周”和總裁泰瑞爾相比，兩人身份處境都有天壤之別。影片毫不遮掩地在人類與復制人的關系上，附加了強勢力與弱勢力的隱形無聲的對抗，而影片對女性的刻畫與女性的態度，則從側面暗示著復制人與人類、弱勢力與強勢力的關系。

在前文的分析中已經看到，瑞秋、普瑞斯和佐拉在決定自己命運時的無力，特別是和羅伊等探索性、開發性復制人相比，女性復制人在人類社會被安置更多的是錦上添花的功能，是陪伴、安撫、娛樂的功能。她們是主角性格刻畫的附屬品，命運也被其他人決定著。而復制人相對人類也是如此，影片中復制人被設定為出廠時毫無感情，但會隨著與人類的互動頻率的增長，逐漸產生情感意識，為此，他們被設定為只有幾年壽命，用以避免復制人污染人類社會。復制人與人類對抗時，與影片中女性角色的命運一致，是被單方面決定的結果。復制人在強調自己的權利時，先后被人類警探、德卡德和泰瑞爾嘲笑，仿佛他們已經被人類認定只是低劣的模仿者，與社會格格不入的邊角料。

在身份問題上，無論是羅伊一類的激烈反抗者，還是德卡德一類的順應社會的趨避者，直至影片結束，他們的復制人身份完全沒有撼動人類體系的可能。這一點也與女性角色在影片中的遭遇一致，盡管她們可能作為影片的精神航標，引導主角發生心靈和精神上的升華變革，但她們自己的命運卻完全沒有自主的可能性。換言之，女性角色成為復制人與人類關系的隱喻注腳，暗示著復制人和人類之間無法改變的隔膜。早在影片趨近尾聲以前，佐拉和普瑞斯就已經在德卡德的追查中喪命，她們的荒涼解決暗示了德卡德與羅伊、羅伊與泰瑞爾、復制人與人類之間關系的無解。

影片后半段，羅伊找到了復制人的制造者泰瑞爾，并且要挾泰瑞爾為其延長生命，泰瑞爾早知羅伊將會前來，但態度依舊十分輕蔑，并且坦承自己不會也無法幫助復制人延長生命，最終導致羅伊氣憤之下，怒下殺手。在羅伊與泰瑞爾的對抗中，事實上暗示的是人類與造物主(神)的對抗，泰瑞爾是復制人的創造者，對羅伊等復制人來說，泰瑞爾就是神。然而神不尊重自己的造物、不愿意施以援手，對于人來說，神就已經失去其意義本身了。在整部影片的強弱對抗上，弱者從沒有戰勝強者，強弱對抗的解決始終分明。聯系到影片拍攝的20世紀80年代，當時正值美國經濟蕭條，社會上女性意識抬頭，女性的人身權利逐漸戰勝宗教約束和男性規范，據此就不難看出影片自身的政治底色。影片中始終埋藏在《仿生人會夢見電子羊》的科幻小說原本之下的社會意識，伴隨著影片中主角命運的變化，逐漸被訴說和闡釋。影片中女性的命運，實則也是復制人的命運，而面對強大如泰瑞爾公司的強者來說，復制人的命運也等同于底層人類的命運。

從性別隱喻拓展到全體人類，女性角色的身份處境與復制人命運的耦合不是偶然的，正是這種微觀化的展示，才從側面刻畫了更龐大的群體，更精妙地展現了在“高科技低生活”的賽博朋克時代中，不同利益群體間劍拔弩張的身份關系與利益認知。《銀翼殺手》結尾處，目睹了羅伊死亡的德卡德決定帶著復制人女友瑞秋一起出逃，在離家時，他發現原先一直監督他的警探留下的一只折紙獨角獸，德卡德醒悟，原來自己也是復制人中的一員，結尾處的翻轉極其微妙地揭示了德卡德在追查復制人殺人案中身份位置微妙的變化，也向銀幕之外的觀眾傳遞出了關于自身與時代關系的疑問——可以定義人類的究竟是什么呢？