虛擬明星：人工智能與虛擬技術的融合

王騰飛 (上海大學上海電影學院，上海 200444)

隨著科學技術的快速發展，社交網絡日益發達，置身于新媒體時代下的明星和觀眾之間互動性不斷增強。傳統明星形象，大多出現在屏幕之中，而多媒體時代的到來，讓明星能夠有更多的機會出現在大眾視野之中；但同時，明星私生活的過度曝光也會帶來一定的負面影響，原本是眾多粉絲精神情感寄托的偶像，褪去神秘面紗后被大打折扣。二次元文化的興起，虛擬偶像成為年輕人心目中的另一種明星，幻想式文化孕育在年青一代的心中，初音未來成功證明了虛擬明星一樣能夠被廣受歡迎，且沒有負面影響。虛擬現實技術快速發展，人工智能技術也為虛擬明星互動性提供技術基礎，虛擬明星作為一種沒有負面影響的明星符號，在新技術不斷出現和完善的過程中，越智能化，形象也多樣化，洛天依這個虛擬形象在2019年2月和朗朗開演唱會，2019年春晚“AI”虛擬主持人“小小撒”“朱小迅”等的出現，足以說明虛擬形象同樣被廣泛接受。

本論文中的“虛擬明星”，有別于傳統的動畫明星和真人明星，指那些通過計算機或者動畫制作的虛構形象，借助特定算法具備一定的智能，并且能夠在三維立體空間或者借助某種設備能夠交互、進行表演等的虛擬形象，最終和真人明星一樣，被廣大觀眾接受喜愛，并成為觀眾心目中的偶像。

一、明星誕生于烏托邦式的幻想

電影形成之初，通過奇觀的影像來吸引觀眾，當電影工業走向正軌初期階段，并沒有系統地將明星或者制片導演之類的名字加上。直到1909年，源于觀眾自發顯示對演員的興趣，從而向制片廠索要演員的照片，次年一些公司為響應觀眾需求，出于宣傳目的開始利用他們受歡迎的演員[1]。至此之后，影院中明星個人形象才成為一種制度，同時期富有遠見卓識的公司開始兜售演員的明星片，明星制也正式形成。明星的形成源于觀眾內心自發追求，公司出于利益才對此建立明星制，可以側面說明是一種迎合觀眾，滿足觀眾心里層面的需求，這種心理需求是一種烏托邦式的幻想。在本論文中，我們將“烏托邦”指為賦予人精神意義的行為。中國神話故事以及西方基督教，都有值得敬畏的領域讓人去崇拜，隨著科學技術的發展，原本崇拜的部分領域被人們認知，理性思維慢慢占據上風，在人們對世界認知深入的同時，對未來的不確定性，也進一步加深烏托邦式的幻想。在科技帶來物質文明豐富的時代，精神文明需求和無依托感卻越來越強烈，基于心理層面的無限形象幻想式新烏托邦形象應運而生。

早期社會，一切都是由精英階層所掌控，隨著科技發展，大眾傳媒時代的到來，這種局面漸漸被打破，正如電影院的廣泛建立，各種新奇電影不斷被制作放映，乃至后來電視機的發明。借助大眾傳媒民主化，越來越多的人進入文化中心地帶，部分精英階層開始走向下坡路，原本由文字記載的文化逐漸被圖像文化所代替，文字作為一種傳播媒介，需要大眾去閱讀，具有一定的“他律”，非具象性，相比之下，圖像更容易被廣泛接受。電影不斷的發展，電視產業也生機勃勃，工業化生產制作出更多的影像，這種影像慢慢地成為大眾傳媒之下人們內心烏托邦的代替品。早期電影不斷制造出新的影像滿足觀眾需求，一段時間之后原來的影像已經無法滿足觀眾心理層面需求，制片場從而又開始制作出新的影像。有限的形象無法滿足大眾需求，無法代替烏托邦幻想的整體性，只有通過工業化不停地生產制造形象，最終讓大眾不斷消費形象，從而沉迷于形象之中，形成一種純粹的感官感受，通過不停地刺激成功地將形象變成了完美的烏托邦印在觀眾心中，這種形象也形成了我們所說的明星。此時的明星已不再是作為某種符號傳達意義，而是變成了具備某種特定功能的真實性而存在。

早期人類有限的認知，對神充滿敬畏，當科技發展，理性思維帶來對自然的認識，人類創造出輝煌的工業文明，此時人們認為神已在19世紀去世，人將自己推上了主體，認為人定勝天，而大眾傳媒時代，這種不停形象的刺激，讓觀眾得到暫時滿足的明星，成為人們心目中的烏托邦的完美形象化身。明星能夠和粉絲進行交流，借助演唱會、微博公眾號等方式，和大眾產生互動，而在工業化的時代，出于商業競爭的目的，明星被不停地包裝出售，乃至最終被舍棄，同時一個新的明星形象也被制造出來，明星已經成為一種商業性的符號，文化工業在不停地制造明星，大眾也無時無刻不需要明星。隨著社會發展，新的問題開始出現，在自然面前，人類依然是弱小無比，在目前科技無法解釋的現象面前，人也被自己拉下神壇，當人類自以為萬能的理性并強制將烏托邦作為目標實現時，這就造成了對神性的逾越，走向非理性的瘋狂，當理性神話破滅之時，人類又一次被拋回精神層面的無依境地。人類又開始新一輪對烏托邦幻想式化身的尋求，文化工業開始借助計算機技術制造出大量虛擬演員，如：《怪物史萊克》《猩球崛起》《超能陸戰隊》中的動畫形象，乃至初音未來，以及2019年春晚的智能虛擬人物形象——“小小撒”等。

明星源于烏托邦式的幻想，在歷史進程之中，精神層面的需求從神明上帝幻化為人的本身，明星就此誕生。這種幻想也終將孕育出虛擬形象，雖然烏托邦式的幻想具有局限性，但也同樣具有可能性，當下，烏托邦式的幻想中孕育出虛擬明星已成為現實。

二、明星形成機制

在《電影研究導論》一書中，對明星研究分為三種途徑，分別是作為商品的明星、作為文本的明星、作為“欲念客體”的明星。首先，作為商品的明星，這種方式對明星進行解讀是將明星定位于電影制作以及銷售框架之下，明星成為電影“包裝”的一種元素，成為文化工業體系下的一種特定形式，傳統模式之下，需要克服不同文化之間對明星認同，從文化乃至明星本人的形象。在這種框架之下，虛擬形象，完全可以被用于文化工業體系下的包裝、出售，如初音未來開演唱會進行一系列的宣傳等。其次，作為文本的明星，這種對明星認知的方式是將明星作為一種符號進行研究，這種觀點下的明星研究，包含幾個重要的觀點，一方面是明星身份作為個體所展示出來的，有自身的外部特征；另一方面作為觀眾，我們對明星的認知是通過他們在媒體中的形象，明星形象不單單只有電影中出現，電視、海報等都會出現，明星是通過文本與大眾之間形成溝通，將明星作為文本研究過程也需要包含明星形象、外顯以及其中的內涵進行分析，需要放入更加寬廣的意識形態之中進行解讀，基于第二種對明星研究中，我們可以看出，虛擬影像的制作以及定位都源于特定的影視工業制作之中，必然包含上述研究觀點中需要考慮到的因素。再次，作為“欲念客體”的明星，這種對明星的認知方式，強調了對明星的消費，也引入觀眾，明星首先被看作是一個欲望的客體，是滿足觀眾烏托邦式幻想的一種需求。智能交互式虛擬影像具備走向明星制的三種主流途徑，無論是包裝的對象，還是符號化的文本，乃至烏托邦式的幻想以及欲念的客體，文化工業制作體系之下，都符合明星的發展途徑。

明星制形成途徑中，對于明星的本質的認知隨著大眾傳媒的發展，在不斷拓寬，明星這種術語一般分為名人、超級明星以及巨星，對于明星身份的界定發生了巨大的拓展，近來好萊塢在其他娛樂工業中，也引入很多種類的明星，如：足球明星、音樂明星等，在信息化的時代，通過計算機圖形技術，制作出大量的形象，作為電影的明星，在意義上被不斷擴展。在這種方式中，不僅有一種新種類的“虛擬演員”或計算機產生的明星加入競爭，而且日益增多的電影中的“明星”正逐漸被描述為一種數字的實體或特效[2]。也就是說學術界已經將電影中的虛擬形象納入明星行列之中，而且這種由電腦設計出來的虛擬形象與傳統的血肉之軀不在一樣，明星的概念已經包含了這種虛擬的形象，不再只是血肉之軀的明星，對明星身份的界定，“變得出名”這種概念具有十分重要的意義，這其中也自然包括了虛擬形象。英國電影學者里查德·戴爾在《明星》這本書中指出，研究明星主要出自社會學、符號學兩方面的考慮[3]。戴爾以及后來對明星的研究，主要是把明星看作是符號學的概念，將明星理解為作為一種借助互文本網絡建構起來的形象，而且只有在媒介文本中才具有價值。虛擬形象在影視中，顯然是一個影像，代表著一種符號，而且這種符號也同樣能夠借助影片本身、電視節目等媒介文本進行傳播，在這樣的概念之下，具有人工智能的虛擬形象也是屬于明星的一種范疇，而且在虛擬現實與人工智能技術之下，未來這種虛擬明星也自然能夠借助特定的設備，在三維空間中和人類進行互動，同樣也可以借助媒介傳播。

明星身份界定中，包含了由計算機技術創造出來的虛擬形象，當下我們暫時可以將這種智能交互式虛擬明星歸類為某種專業人員的明星。明星可以分為作為名人的明星、作為專業人員的明星以及作為表演的明星。作為名人的明星，通過三個層面可以識別，第一是通過媒介對明星某種私生活的宣傳來維持其作為明星的地位；第二是不僅描述名人的形式，同時明星也是一個焦點；第三則是作為電影的明星，也就是強調明星現象能夠實現的場所。從這個層面，作為虛擬明星具備部分因素，虛擬明星沒有某種私生活來完成其作為名人明星地位的維持等。作為專業人員的明星，其關鍵因素在于特定的形象以及演員表演的專業程度能夠較好地和角色之間相匹配，并且這種定義中特別強調了人員，虛擬形象符合特定的角色，但是虛擬形象在制作過程中也涉及人員的動作捕捉，或者借助自身算法來實現表演，所以可以暫時歸類為某種專業人員的明星，而且這種智能虛擬形象借助特點算法，也能自我表演。作為表演者的明星，這種定義之中，強調將注意力投入到電影文本之中，“要求人類明星重返電影”，強調區別于非人類的明星，在這種語境之下，虛擬明星不屬于作為表演的明星，但是當虛擬技術與人工智能技術成熟之后，智能虛擬明星也能夠真實表演，自然也拓寬作為影視的明星，而且虛擬形象本身也可以出現在電影之中。

審視明星制的過程中，顯然已經將虛擬形象納入明星范圍之中，如動畫明星，但對于明星本質的認識過程中，雖然可以暫時性地將智能虛擬明星歸為某種專業人員的明星，但存在不合理之處，或許隨著理論發展，最終對于明星本質界定中，增加虛擬明星且有別于動畫明星，因為隨著人工智能以及虛擬技術越來越成熟，虛擬明星突破次元壁具備一定的表演和溝通能力，虛擬明星也將具備對明星界定的一些其他元素。

三、虛擬技術與人工智能對虛擬明星的影響

虛擬形象被部分認同為動畫明星，這種明星被廣泛接受，而虛擬現實技術將虛擬形象帶入到現實生活中，且具備智能交互功能，初音未來這種虛擬二次元明星，已經被年青一代廣泛接受并且視為心目中的偶像。虛擬現實技術必然對明星產生影響，當計算機圖形技術與人工智能聯姻后，將突破單純的動畫形象，而是具備交互式能力的虛擬明星。

首先，虛擬技術通常是借助計算機圖形技術被制作出來，利用三維掃描儀或者3DMAX、MAY等三維軟件建構出來或者算法的自我迭代生成，并借助AI技術，從而分析構造人物形象，突破傳統意義上以人為本的明星，虛擬技術拓寬對明星的界定范圍。多媒體時代，基于虛擬技術，無論是在電影還是電視中，乃至全息投影技術制造的初音未來，都不再是埃德加·莫蘭所提到的“銀幕角色和演員——即片中人物和銀幕外真人——的結合體”[4]，明星界定需要更具備合理性，適合新語境下對明星的認知。其次，次元壁在現有技術水平之下，已能夠被成功突破，虛擬技術進一步改變明星呈現方式，早期數字技術，只能夠讓虛擬形象在屏幕中出現，隨著技術的發展，全息投影、虛擬現實、增強現實以及混合現實技術慢慢地改變虛擬形象呈現方式，借助新技術，虛擬形象能夠在一定程度上呈現于三維現實空間之中，再次，虛擬技術讓明星變得可控，虛擬明星依托于計算機技術，以及動作捕捉技術、圖形算法等，這個特殊的虛擬形象，無論是在銀幕之中的空間還是銀幕之外的空間，都受制于計算機技術，不再像傳統以人為本的明星，屏幕外的形象不可控性很強，尤其表現為明星私生活方面。再次，虛擬形象拓寬表演性，虛擬技術能夠大大增強視覺效果，完成傳統明星無法完成的動作。當然虛擬技術對明星的影響遠不止上述幾點，隨著技術突破，其影響將會越來越大。

人工智能，首先增強虛擬影像智能性。人工智能技術，基于大數據分析，以海量數據為依據，通過神經網絡學習，能夠做到具有一定邏輯思維能力的虛擬形象，如蘋果公司的Siri，雖然這只是運用在語音交互的層面，但已經具備一定的判斷。其次人工智能增強虛擬明星交互性，阿里巴巴集團下的天貓，宣布歐美時尚圈的虛擬影像努努成為其品牌代言人，這個虛擬影像主要任務是看秀，并且具備和其他明星互動，為更多的消費者帶來報道，這足以說明人工智能下的虛擬影像，已經具備一定交互功能，而且在2019年春晚虛擬主持人則結合了人工智能和動作捕捉技術，能夠成功地模擬出口語表達、表情、手勢等。再次人工智能增強虛擬明星形象性，虛擬明星是人類創造出的一種角色，但是這種角色往往可以依據不同目標進行形象設定，而虛擬形象背后技術支持原理都是相同的，大數據分析，神經網絡學習以及人機交互等，這種虛擬明星可以以不同的形象展現在我們面前，例如“立體捏臉”AI技術，在具備一定數量人物面部照片或者三維數據之后，基于這種算法，能夠生成數以萬計張“假臉”，通過“自我迭代”，形成理想的形象。

基于虛擬技術與人工智能下制作出來的虛擬影像，是人類創造出來的一種角色，能夠賦予其完美的設定，在互聯網快速發展以及多媒體技術日益成熟的條件下，虛擬明星能夠像真人一樣，做到持續與人溝通，并且具有多樣的形象，滿足人的生活需求以及精神層面的需求，但是其畢竟屬于某種機器，在人性化層面或許有某種缺陷。虛擬技術與人工智能結合，對以往明星產生一定的影響，這種影響源自技術的發展，但傳統意義上的明星也依然有其優勢存在，兩者結合成為另一種明星，或許會更好。

四、人工智能與虛擬技術在虛擬明星中存在的問題

人工智能與虛擬技術，目前仍處于快速發展階段，并被廣泛運用到多媒體行業，對虛擬影像明星有較強的影響，但其技術水平依然有提升的空間。

虛擬技術方面，首先當下技術層面中，對于虛擬明星的呈現方式主要有全息投影、AR、VR以及MR這四種方式，這幾種方式對虛擬形象的呈現，都需要借助一定的設備，無法滿足較好的沉浸式體驗需求；其次，虛擬技術無法較好完成敘事，傳統敘事方式中，不利于鏡頭調度，遠近景切換等，而虛擬技術在明星表演方面，敘述故事方式等處于探索之中，雖然已經具備一定的觸發交互性，但場景的調度等仍處于發展階段；再次，對虛擬形象驅動性較弱，對虛擬形象動作變化的驅動器，無法讓虛擬形象做到流暢，逼真程度有待提高。

人工智能技術運用中也同樣存在一定的問題，首先人工智能需要大數據的支持，對于有效數據采集量化模型不同，從而有所區分，對數據的構建、編譯以及三維信息在計算機中的表達，和獲取三維空間中的信息，人臉表情識別跟蹤等技術雖有一定的發展，但其準確度有待提升；其次，深度學習網絡，源于神經網絡訓練，一般情況之下，分為卷積層、激活層以及池化層和完全連接層，這種學習過程屬于理性思維過程，缺乏人類的感性思維，但其理性思維對物體的判斷結果部分能夠超越人類思維結果，雖然基于傳感器、運動跟蹤等技術來模仿人物的面部表情和動作，并通過“對抗”學習等算法的提升，也只是能夠讓虛擬形象做到更加生動更加逼真，和真人相比或許存在某種缺陷。

雖然虛擬技術以及人工智能技術目前存在著一定的問題，還不能夠做到和真實人類一樣的效果，但是隨著計算機技術以及算法不斷升級，未來基于虛擬技術以及人工智能的虛擬明星定能夠做得更好。

五、人工智能與虛擬技術之下虛擬明星研究的特殊性

對這種智能交互式虛擬明星的研究不等同于完全可以使用傳統的方式，虛擬明星不同于真人明星、動畫明星，需要認識到這種明星自身擁有一定的特殊性，這些特殊性主要體現在以下幾個方面：

首先，虛擬明星的“混合性”制作。傳統好萊塢在明星生產過程中，基于合同制來完成對真人明星的控制，并進行表演，而動畫明星則是完全使用計算機或者借助動作捕捉等技術，完成對動畫明星的制作。這種過程，其制作過程依據影片的需求，其形象設定，由制片廠來決定，當人工智能和虛擬現實技術加入到虛擬明星之中，其制作過程將更為復雜化，具備學習與自我迭代功能，而且借助人工智能技術，可以打造完整的個人人工智能，建構前所未有的虛擬社交。巴特對明星的理解中包含三個相互結合的要素：影星生產、影星接受以及影星符號，在明星初期的生產中，虛擬明星有別于真人明星，其背后的經濟以及多種媒介自然和傳統真人明星有所不同，當人工智能技術足夠勝任藝術創作工作時，也許未來虛擬明星的形象完全從大數據分析中，設計出符合眾人審美標準，具有三維交互。

其次，虛擬明星的“自我”表演。動畫明星的表演可以借助動作捕捉技術，或者直接由動畫師運用骨骼綁定，來驅動虛擬形象進行表演，而虛擬明星在前者的基礎上也可以借助人工智能，借助“對抗學習”等算法，讓虛擬明星自行完成動作，更加逼真的表情、手勢以及運動等，正如2019年春晚中虛擬主持人表演一樣，借助特定的算法進行表演和現場溝通。而真人明星的表演，則是“角色”與“演員”的融合，由特效演員進行表演，虛擬明星和真人明星在表演過程中，有質的區別，這也是虛擬明星獨特性之一，未來虛擬技術足夠強大，虛擬明星也能夠直接在三維空間中像真人一樣參與“角色”與“演員”這種融合的狀態。

再次，虛擬明星的“不死之身”與自我迭代。虛擬明星是借助于計算機圖形技術來制作的，具有永久性存在的狀態，全息投影等虛擬技術可以做到讓虛擬明星永存于世，不會像真人明星隨著時間流逝，老去乃至死亡。同時，這種明星能夠不斷自我學習，借助迭代算法，在不斷學習中重新塑造自己的形象，這種多樣性的形象，成為觀眾心目中永遠的偶像，且不具有緋聞。

虛擬明星自身存在一種特殊性，特殊的制作、表演等方式，必然對傳統理論產生某種程度上的影響，這種特殊的明星符號，也會增加內在交互文本與結構的多義性。

六、人工智能與虛擬技術之下虛擬明星研究的價值與意義

在人工智能以及虛擬技術支持下的虛擬明星在未來能夠和真人一樣，具有較強的交互性與表演性，這種虛擬明星將不再單純只是屏幕之中的虛擬形象，而是存在三維空間中的某種人物形象或者三維空間中的全息影像，具有一定的研究價值與意義。

首先，在拓寬對明星研究的范疇，早期對電影明星的研究，局限在電影中真人的研究，這種研究很顯然已經不符合多媒體時代語境下對明星的研究，具有很大的局限性，多媒體時代，數字技術制造出多種合成人物，作為影視工業的一部分，在對傳統明星的認知上有一定的拓展，甚至作為某種研究對象與形式的地位也不再穩定。其次，對傳統明星研究理論的反思，在真人明星、虛擬明星比較中，形成一種對傳統明星研究理論的反思，進一步強調對明星研究的重要性，尤其是在多媒體時代下，不斷出現的各種合成形象，且具備一定的交互。再次，虛擬明星能夠帶來新鮮的元素，借助虛擬技術，以及互聯網技術，未來虛擬明星可以能夠同時和成百上千粉絲進行互動交流，并且能夠做到像一千個讀者就有一千個哈姆雷特一樣的效果。此外，虛擬明星自身也具有特點，和真人明星相比，更容易被觀眾接受，有利于傳播文化價值，虛擬形象突破種族、宗教文化的限定，而且這種基于計算機技術下的虛擬形象，不像真人明星那樣可能存在某種負面影響，尤其是緋聞等。再次，增強奇觀影像的藝術展現，滿足觀眾烏托邦式的幻想需求，突破演員形象的局限性，讓演員這個符號在銀幕中具備多樣性的外形，且超越真人明星外表、年齡、能力等，這些通常是被認為促使觀眾成為瘋狂的窺視和自我否定受虐狂的混合物[5]。能夠滿足觀眾心理層面的需求。當然隨著研究深入，這種交互式虛擬明星納入明星研究所具備的價值與意義遠不止這么多。

七、結 語

目前，在虛擬技術以及人工智能技術下產生的虛擬影像，這種影像能夠成為虛擬明星，虛擬明星的出現也能夠改變人們對明星的認知，虛擬明星之所以能夠成為人心目中的偶像，源于人類烏托邦式的想象，而虛擬明星其自身會擁有獨特的藝術，來源于現實又超越現實，在現實主義基礎之上帶來奇觀效果的同時，滿足觀眾心理層面的需求，明星研究帶來更加復雜的定義。

在新媒體語境之下，這種基于計算機成像技術日益成熟，會出現越來越多的虛擬明星，逼真程度越來越高，動作流暢也越來越好，智能交互能力也越強，當一個能夠逼真到足以和人類相媲美乃至超越人類的明星出現之時，對于這種明星的研究將會成為不可回避的重要研究對象。而且現實案例如：2019年我國春節聯歡晚，出現的虛擬主持人——“小小撒”，通過掃描撒貝寧主持人的面部和半小時的錄音數據，就可以生成這樣的虛擬形象，而且“小小撒”也成為明星。