蘇菲·卡爾：關于不確定

蘇菲·卡爾：關于不確定（ Sophie Calllle： REGARDINCERTAIN）

2019 年9月6日至12月1日

蘇菲·卡爾出生于1953年，是法國知名女性觀念藝術家，攝影是她的主要創作方式。但是不同于一般的攝影家，她的作品其實也是對自己一系列不尋常的藝術行為的記錄。比如，她曾經邀請陌生人在自己的床上睡覺，然后交談、觀察和拍攝;她曾去威尼斯的一家酒店應聘當服務員，只為記錄陌生人住過的房司;她曾跟蹤一個在展覽開幕酒會上剛認識的男子并一路拍下照片，也曾讓母親雇傭一名私家偵探來跟蹤自己;她曾在埃菲爾鐵塔上住過一晚，請28個人給自己讀催眠故事。此外，她還曾做過脫衣舞女、愛上自己父親的朋友、請107個不同職業的女性讀自己收到的分手信，等等。

本展覽是蘇菲·卡爾作品精選展，觀者可從中了解蘇菲·卡爾如何將攝影作為媒介工具來講述自己的生命、愛情和痛苦。

哈桑·哈賈吉作品（ HASSAN HAJJAJ）

哈桑·哈賈吉（ Hassan Hajjaj）是摩洛哥最重要的當代視覺藝術家之一，1961年出生，創作領域涵蓋攝影、電影、服裝設計、裝置等，在英國倫敦和摩洛哥馬喀什兩地生活和工作，被稱為“馬拉喀什的安迪·沃霍爾”。哈賈吉的藝術作品具有濃厚的北非文化風格，但其特質又與西方藝術具有較為緊密的聯系。

中國各類媒體和藝術研究中，對北非、中東的阿拉伯世界關注較少，而這個區域在當代藝術領域的發展和影響力也確實不大。但是，隨著世界范圍內文化交流的加速，以及中青年藝術家群體的逐漸成熟，有更多人在關注該區域。本展覽是哈賈吉代表作品的回顧展，能夠幫助觀者較為全面地了解他的藝術生涯，并借此對摩洛哥乃至阿拉伯世界的當代藝術形成初步印象。

周圍——11個裝置（ Surrounds-1l Installations）

相對繪畫這樣傳統的視覺藝術門類，攝影的一大特征便是隨著技術的發展而不斷變形;人們對攝影的感受和對照片的態度，也會因社會文化環境的變化而不斷改變。從這個角度看，攝影成為了一種新工具。當這種工具與裝置作品結合，可以作為一種新的藝術創作手段，也可以是一種新的公共問題研究方法，又或者成為生活娛樂的新手段。

這個展覽展出了11位當代藝術家/藝術家組合的11個裝置作品，其中有將照片作為裝置元素的，也有不包含攝影的裝置作品。但即使是使用到照片作為素材，我們也沒法將它們看作是普遍意義上的“攝影作品”，因為影像的組合和陳列關系會讓照片的作用和意義都發生改變，從而產生單獨觀看照片時沒有的藝術感受。

別！攝影和失誤的藝術（ Don'tl Photography and the Art ofMistakes）

判斷一張照片的好壞實在是一件很難的事情，如果我們翻看攝影史，便能夠更清晰地感受到，攝影的評判標準逐漸從以技術指標為第一要素過渡到技術指標與心理指標相結合。該展覽便討論了與此相關的一個很有意思的主題：攝影的發展過程中，曾經的技術失誤有可能在藝術思想流變的過程中逐步被認為是一種新的創作手法，如失焦、模糊、變形、漏光等。

放眼當代藝術領域，這樣的感受或許會更加突出，因為在記錄客觀事實之外，很多當代攝影師更在乎表達某種抽象概念，或者訴說某種心理狀態，不斷探索通過攝影所能達到的藝術表達上的可能性。他們可能放棄構圖的規則，可能放棄對光影的追逐，甚至故意創作含糊不清的影像。如此，被上一代攝影師視為失誤的影像，有可能成為下一代攝影師眼中有趣的審美符號。