愛聽相聲的女孩

蔣肖斌

9月9日傍晚，天色尚未完全暗下，從車公莊西或者動物園地鐵站下車，你就能匯入一股神奇的人流。年輕女孩居多，提著沒來得及吃的快餐，手里拿著手幅和燈牌，頭上戴著閃光的發箍，三五成群地向北京展覽館劇場走去。

德云社一年一度的“綱絲節”即將開場，但沒有人著急檢票入場，人潮堆積在門口，在安保人員和鐵柵欄的努力下，勉強留出一條可供汽車通過的道。每開過一輛車，女孩們就會喊著演員的名字，一邊尖叫一邊跟著車的方向跑。

暴雨突降，有人沒帶傘，幾棵葉子勉強算繁盛的樹成了最后且唯一的屏障。在一棵樹下，廊坊一家醫院的護士、“90后”女孩張志瑾，和剛下夜班的同事抱在一起發抖。為這場演出，她只花了59元往返高鐵票，因為沒有搶到演出票，“一秒鐘就‘灰了！我太難了！還是來碰碰運氣，萬一能遇到誰呢。”

“相聲女孩”現象

相聲界不缺明星，但在此前的相聲史上，從沒出現過把相聲演出變成“演唱會”的場面。女孩們花最多的時間、搶最貴的門票，在劇場揮熒光棒扛燈牌、集體大合唱；搶不到票進不了場的，就守著電腦開會員追視頻……

追相聲追得最專業的，可能是優酷媒資運營專家郭林娜。她負責在優酷站內建立德云社內容頁，并在今年“綱絲節”的當晚上線。德云社所有視頻內容，均為優酷獨家付費播出。

根據優酷數據，德云社的觀眾，18—24歲占22.64%，25—29歲占23%，30—34歲占比19%，加起來，18—34歲人群從2018年的51%上升到2019年的64%。2019年女性會員數較2018年上升240%，男女比例從2018年的6∶4，變成如今的5∶5。

愛聽相聲的女孩也不只有德云社一家的粉絲。創建于2012年的大逗相聲，是一群喜愛相聲的北京孩子組成的新興相聲團體，以原創為主，年輕人一直是觀眾的大多數。

大逗相聲演員李寅飛說：“在劇場演出，男女觀眾比例大概一半一半，前幾排女孩會多一些，甚至前兩排的觀眾會比較固定，每周都來。給我們送禮物的也是女孩居多，而且很花心思，給我們畫的畫、拿我們一年演出照片做的紀念冊、找觀眾錄的生日祝福視頻……”

李寅飛說：“相聲觀眾向年輕女性偏移，與演員的偶像化有關，‘顏值即正義，相聲圈也折射了這一社會現象。而且相聲演出的形式發生了變化，比如合唱《探清水河》，極大調動了觀眾的參與感。觀眾在喜歡相聲的同時，也欣賞演員的個人魅力和劇場的舞臺氣氛。”

中國傳媒大學副教授劉俊最早關注到這個現象是通過一段抖音視頻，“北京展覽館劇場的一場相聲演出，幾千觀眾全場合唱，聽聲音以女生居多。在我們印象中，相聲屬于傳統藝術，有些陳舊，但這個很‘燃，震撼到了我。”

知名編劇史航以郭德綱“初代粉絲”自居，看著德云社發展至今。他覺得，是因為“德云女孩”的存在感凸顯和網上流行的視頻，才讓人們發現原來聽相聲的年輕姑娘這么多，但事實上，聽相聲的女孩一直很多，“只不過那時候大家安靜地聽，不會接話茬”。

曾經說起相聲演員，從外形上看，走的基本是“諧星”路線。在此沒有品評長相的意思，但也不能阻止年輕女孩“看臉”。前輩郭德綱和于謙都和“看臉”沒什么關系，但現在，情況已發生變化。長相氣派、神似馮紹峰的孟鶴堂，身高186厘米、出生于1997年的潮人小哥哥秦霄賢，減肥成功的勵志模范郭麒麟……一眾新生代相聲演員有了自己的粉絲團。

藝術的突圍

在問答社區“知乎”上有一個提問：“如何看待‘德云女孩這一現象？”網友“風林火山”回答：“德云社在發展壯大，小角在不斷涌現。年輕女孩們的消費能力十分強大，誰能忽視她們？”

19歲的北京女孩小怪，從小跟著家人聽郭德綱的相聲，2018年偶然在微博上聽了一段張云雷的相聲，從此入了相聲這個坑。只要不耽誤學習，“愛豆”的表演，她場場會到，還趕到鄭州、濟南等地看演出。

“去看現場表演的大部分都是20多歲的女孩，幾場演出看下來，大家就成了朋友。今年好像男生多一點了，一個5000人的場子，能有幾百個男粉。”小怪說，除了看演出這樣的基本操作，她還買張云雷相關的雜志、單曲，以及他代言的彩妝，“哥哥手里拿啥我買啥。”

在追偶像這件大事上，相聲和其他文藝形式沒有任何區別。在粉絲中，有愛全社的“社粉”，有只愛一個的“唯粉”，相聲雙人表演的天然屬性又誕生了很多“CP粉”；不同演員有專屬的“應援色”，比如“堂良”（孟鶴堂和周九良）的藍色，“齡龍”（張九齡和王九龍）的黃色；甚至還誕生了以演員為主角的文學衍生品。

中學生蘭青說：“你能想象‘00后的姑娘們，在臺下跟著自己捧的角兒唱出一段段戲曲時的感覺嗎？為了自己角兒留的‘作業，她們會回去聽老先生的各種唱段視頻，也會買票去聽一場完整的京劇，我覺得很棒呀！”

2018年3月，小怪發起建立“九辮兒粉絲后援會”，從最初的十幾人，發展至今已達2000人。后援會有組織者、管理者、美工、文案策劃……有時組織投票活動，有時也在“愛豆”商演的時候商量如何應援，和其他明星的后援會沒什么不同。

在年輕人對相聲的追逐上，劉俊看到了“傳統藝術的突圍之路”，傳統藝術依然有成為爆款的可能。但他同時提醒，不要過界、不要過度，不要讓喧鬧影響了藝術水準，“演員也要警惕，當自己突然成為萬眾矚目的焦點，更需檢點自身、注意言行，而我們在宣傳時，也要把關注點放到藝術本身。過度消費只會傷了藝術，只剩下一片嬉鬧之聲。”（資料來源：《中國青年報》）