吳冠中藝術作品形式美特點及其形成因素探析

摘 要：在中國繪畫史上，吳冠中的藝術思想與實踐成就可謂是舉足輕重。他借鑒西方繪畫技法，融合中國傳統繪畫，強調藝術創作要“美”，要服務于人的精神與心靈。梳理吳冠中的藝術繪畫作品可以發現，形式美一以貫之，但又不失傳統，表現出特有的藝術韻味與情調。文章圍繞吳冠中的藝術作品，探究其形式美特點，并就其形成因素展開挖掘。

關鍵詞：吳冠中;藝術創作;形式美

基金項目：本文系2019年無錫商業職業技術學院專業研究類課題“吳冠中藝術作品形式美特點及其形成因素研究”（KJXJ19435）研究成果。

在中國美術界，吳冠中開創了自律美學的新時代，在其《繪畫的形式美》中，他提出“藝術的價值在于藝術自身”。不過，從現代美學范疇來看，形式美與內容美兩者存在本質的區別。吳冠中結合自身的藝術實踐，對形式美的闡述也受到美術界的誤解，如“美”與“漂亮”的爭辯。事實上，吳冠中對“美”與“漂亮”的認定，也有嚴格的表述。是“美”還是“漂亮”，似乎沒有必要來咬文嚼字，但在造型藝術領域，兩者確實不同。“漂亮”體現在造型的細膩與柔和，側重于渲染效果;“美”則緣于形式、結構、色彩的藝術化呈現。在繪畫實踐中，內容美側重于繪畫的對象、材質等，而形式美多是由線條、色彩等構成的外在美，與繪畫對象的美丑無關。本文著重從其作品的形式美探究中，挖掘其藝術理念與形成因素。

一、吳冠中藝術作品中的形式美探究

（一）點線面的形式美表現

從繪畫形式來看，點、線、面是構成基礎，也是藝術創作基本元素。吳冠中藝術作品對用線十分考究，強調“以線造型”，來表現自然形體，傳達特有的藝術情感。吳冠中的藝術作品在線條的運用上可謂是豐富多彩，有曲有直，有剛有柔，有粗有細，有滑有澀，不同作品中，線條所傳達的藝術性格迥然不同。這些線條的藝術情感，與吳冠中對藝術形式美感的把握有直接關系。疏密有致的線條，正是創作者內心情感的一種昭示。同時，吳冠中洋為中用的藝術造詣，使西方繪畫色彩強調鮮明的對比，與傳統民間藝術講究色彩的靈活鮮亮相結合，使其作品在色彩表現上中西合璧。如《紫藤》《松魂》《長城》等作品，線條是構成畫面的主要特點，但從畫面中很難找到具體的松、藤、長城形象，卻能夠婉轉地表達藝術家對創作對象的凝煉刻畫。

藝術創作并非一成不變。對于創作理念的轉換，也會影響創作者對點、線、面的表現手法。點、線、面是藝術抽象形態的基本要素，線條的粗細、深淺，點的外形大小變化，給繪畫作品帶來不同的意境表現。在《中國城》《故鄉》《水鄉行》等作品中，吳冠中以中國古鎮為創作對象，挖掘不同水鄉古鎮的藝術特色，并采用“點”手法來表現其形式美。在作品中，大小不一、方圓不定的“點”，融匯成一幅幅獨具古鎮魅力的畫卷。這些“點”，可以是樓房的抽象表現，可以是燈火闌珊的凝煉表達。同樣，線條在吳冠中的繪畫作品中，也拿捏得十分到位。在《花花世界》中，不規則的線條，或飄逸瀟灑，或濃重大氣，加之閃閃點點的色塊，讓作品的藝術境界油然而生，原本靜態的畫，瞬間“動態”起來。對點、線的鐘愛，也可以從吳冠中的藝術作品命名中窺見一斑。如《春之線》《點線迎春》等作品。這些點、線、色彩所融合的藝術形式美感，仿佛婉轉悠揚的和諧樂曲，令人稱奇。

點、線、面作為藝術表現語言，在吳冠中的不同作品中，其視覺表現特色也各不相同。藝術家對藝術風格與藝術情感的把握，往往通過視覺元素的運用，來為作品增色。藝術家自身的創作理性與觀念，也要深刻影響其作品的藝術表現魅力。同樣，吳冠中兼具西方繪畫、東方美術的設計理念，對畫面空間架構的多樣組合與重建，讓作品展現出自身的秩序感、韻律感和節奏。以音樂為例，一首樂曲，往往需要重復一些音節或旋律，實現對音樂主題的再現與強調。節奏是音樂元素，在繪畫構成中，節奏表現為藝術創作的形式美，或有規律的、周期性的排列組合方式，使得畫面呈現相應的韻律，給作品增添和諧統一的藝術美感。如《窗之眼》《都市》，吳冠中利用彩墨抽象手法，運用點、線、面來構圖，并從藝術化漸變、放射、重復、密集等結構表現中來實現畫面空間的有序分割，讓整個作品畫面結構更合理，視覺表現更具美感。

（二）構圖的形式美表現

傳統繪畫中，對構圖要素非常重視。吳冠中在藝術創作中，對構圖的理解與詮釋，重點放在了形式構成法則上。繪畫本身具有創作多樣性，不同的形式構成，使其在藝術表現上呈現不同的藝術風格。藝術造型中的構成與節奏，對吳冠中藝術創作也帶來深刻影響。傳統繪畫中的畫面分割方法過于單一，表現在構圖上顯得單調，無法融合創作者更多的藝術情感。為此，吳冠中從傳統繪畫構圖中，關注簡繁、疏密、虛實變化，并運用西方繪畫中的各類修飾手法，來讓作品更具視覺表現力。在《雙燕》中，除了點線面藝術元素的巧妙運用外，我們從畫面構圖上來欣賞，中間畫面與周圍形成的虛實關系，左上角的飛檐，讓整個畫面更為簡潔，輪廓線更為突出。從畫面構成處理上，吳冠中從整體上把握結構與布局，并從天空、墻面、水面白色的運用，墻頭、樹干的灰墨、灰綠運用，不同色調的差異化表現，給觀賞者帶來愉悅的內心體驗。

構圖是藝術家表現作品主題思想、處理空間人與物關系位置時的藝術整體設計手法。在《古畫品錄》中，“經營位置”闡述的就是關于構圖的問題。從藝術作品鑒賞來看，構圖是帶給欣賞者形式美的重要載體，而成功的構圖，更有助于突出藝術家的創作意圖，表達創作者的藝術審美與情感寄托。從油畫創作實踐來看，前景是構圖最難的地方，特別是風景油畫，如果采用透視法，則需要占用更多的前景空間，勢必會減少遠景的層次性與豐富性。通常，在畫面藝術表現上，占據面積最大的地方，也是展現藝術創作效果的重點。如果想要表達引人入勝的中景或遠景，則需要設法減少前景的面積比例。吳冠中在油畫民族化、國畫現代化研究與實踐中，對構圖的理解，更是融合東西，不拘泥于西方的焦點透視法，再從傳統繪畫的全景式、長卷式構圖中借鑒優點，以移動視點來布局構圖。由此，對焦點透視的空間表現雖帶來弱化，卻讓整個畫卷的藝術形式美感突出，兼具內容與形式的相得益彰。

形式美感中的造型藝術，往往從作品所塑造的藝術形象來表現。通常，欣賞一幅美術作品，首先要強調審美的獨立性，要參照藝術作品，挖掘其形式美感。對照吳冠中藝術作品中的造型特點，其油畫《桂林》采用全景式構圖方式，對前景、中景、遠景進行了統一布局，滿足不同視角的多樣化審視。整幅畫面結構穩定，內涵豐富，情感崇高。同樣，在其《長江萬里圖》中，吳冠中引入傳統構圖手法，利用長卷式構圖，來展現長江多個宏大場面的內容，其形式美與其內容表達形成統一。《長江萬里圖》包含三段美景，每段都是獨立的，而三段連起來又形成整體關聯性，使觀賞者能夠從其形式美中一覽長江之美景。

二、吳冠中藝術創作形式美的形成淵源

吳冠中的藝術創作之路是曲折而豐富的。在家國窮困之際，吳冠中西渡留學，學成回國投身于藝術創作領域，從東方走向西方，再從西方回到東方，將西方繪畫之文明與中國傳統繪畫之精神進行了東西合璧，推動“油畫民族化、國畫現代化”的發展。對于吳冠中藝術創作中的形式美理解，我們將從藝術家的成長歷程入手進行分析。

（一）吳冠中開辟了認識世界的新視野

藝術家之所以稱為藝術家，必然有其認識世界的新思路。吳冠中在認識藝術、自然、生命過程中，為我們呈現了獨特的藝術精神。形式美在吳冠中的眼里是自然的、內在的，更像是一種精神，融合了東西方文化脈絡的“美”。早些時候，吳冠中留學巴黎，學習西方藝術文化。彼時的巴黎藝術家對精準模仿式繪畫創作給予擯棄，積極探索不由題材內容限定的藝術表現形式。在中國傳統繪畫里，“虛以待物”正是強調藝術表現形式獨立性的一種理念，讓中國藝術家，從中感受到藝術創作思想的“自律性”。吳冠中深諳中國傳統繪畫之特色，又全面梳理西方繪畫之新意，提出形式美創作理念。吳冠中認為，在繪畫創作主流意識中，“內容決定形式”是一般規則，但卻受到質疑，他提出：“三十六行，各行有各行關系到自身存亡的大問題，美術有無存在的必要，依賴于形式美能否獨立存在的客觀實踐。”由此延伸出一系列質疑：對于繪畫中的造型藝術，其本身在于表現什么？不同藝術家所探究的藝術創作形式，其目標在于說明什么？吳冠中在對藝術創作深切思考后提出，形式美指向形而上的空間形式與自身關系的美學意義和價值，他還將將形式美概括為“追求美”與“追求意境”兩個方面。由此來看，藝術家所創作的作品，不會因題材內容而束縛創作者的表現手法，也不會受功利性干擾，即一切形象或造型的本質在于點線面繪畫元素的空間關系構成。

（二）吳冠中“風箏不斷線”理念是對傳統藝術的繼承

吳冠中在創作中講究的形式美，多源自對自然、對生活的真情實感。結合自身的創作歷程，吳冠中認為“好景不等于好畫”。形式美的存在，是欣賞者對作品的“直覺、錯覺與幻覺”的綜合，是對點、線、面的藝術化抽象，更是對傳統繪畫中自然之“氣”、萬物之“韻”的生動詮釋。形式美所傳達的藝術境界，與其“風箏不斷線”理念是統合的，形式美更是對傳統藝術創作實踐的新的觀照與表達。晚年的吳冠中，從“詩”與“韻”中挖掘藝術文化，將西方的“形”與東方的“象”進行融合，盡顯藝術創作的風骨與神采。《漢柏》《松魂》等作品，彰顯了吳冠中“大象無形”的藝術創作思維。從其作品創作趨向來看，吳冠中的社會責任與擔當精神，在于推進中國繪畫的復興，而形式美是吳冠中繼承傳統、走向現代的新征程。

三、結語

吳冠中在其藝術創作中，對藝術語言的不同美學觀念與理解，推動了中國繪畫實踐的不斷演變和發展。“風箏不斷線”是吳冠中藝術創作中的重要理念，他堅信“美術立國之本在于美”。他提出，“生活中的藝術素材，在運用減法、除法或別的法時，抽象而成的其他藝術形式，仍須有與生活的聯系，就好比風箏不斷線，不斷線才能將作品與觀眾形成有效交流”。可以說，正是對該理念的堅持與探索，吳冠中藝術作品中的形式美表現也更具精神力量與美感。吳冠中的藝術實踐，讓我們看到了藝術家的信仰，更為我們提供了一條實現藝術夢想的心路歷程。

參考文獻：

[1]彭鋒.吳冠中與形式美[J].美術，2018（12）：6-10.

[2]劉巨德.形式美：繼承傳統，走向現代的另一條路：紀念吳冠中先生一百周年誕辰[J].美術大觀，2019（5）：8-13.

作者簡介：

吳錫平，碩士學歷，無錫商業職業技術學院副教授。研究方向：藝術設計、視覺傳播。