銅版畫印痕的獨特魅力研究

陳志強

摘 要：銅版畫最早起源于歐洲，它的技術基礎是工匠的一些工藝，經歷了漫長的發展歷程，形成了較為完善的技術手段和系統，在美術史上有著重要的地位和價值。印痕在銅版畫藝術的構成中是最小的畫面語言單位，印痕線條完美組合才形成銅版畫的畫面藝術語言。銅版畫的印痕通過刻、蝕、壓、刮等技法得以實現，因此版材的不同、技術手段的差異，都會讓不同的版種呈現不一樣的美感。印痕美是銅版畫帶給觀眾的感覺，或是愉悅，或是舒暢，或是憤怒，或是哀傷。銅版畫印痕的美感具有藝術指向，文章對這一美感進行了研究。

關鍵詞：銅版畫;印痕;美感

在人類繪畫的行為中，都會伴隨著痕跡的產生，因此我們可以將所有客觀存在看作一種痕跡。而我們每一天的工作和生活，也是在不斷創作或者復制痕跡的過程，通過改變事物的物理狀態來實現心理狀態的轉變。因此，我們可以將痕跡看作物理變化引起的心理狀態，心理狀態引起的生理反應，同時也是人類的主觀動能更具體的一種表現。銅版畫的制作就是產生痕跡的一個過程，是作者對自己情感、心理的反映，是藝術思想的一種外在表現，同時也是作者和觀眾實現心靈溝通的重要橋梁。[1]

一、在銅版畫起源之中探索銅版畫印痕的意義

（一）銅版畫的起源

在版畫這一門類之中，銅版畫屬于凹版，制版的原理是金屬的腐蝕或者凹線的雕刻，然后將油墨涂在凹下的部分，借助機器完成印制。銅版畫的藝術原理起源于中世紀的歐洲，當時的一些金銀匠將花紋鐫刻在器皿上，在花紋之內涂墨，然后在羊皮或者織物上進行翻印，進而實現對紋樣的修改和保存，這樣的技法和當今的印刷十分相似。在物品上進行花紋的鐫刻，實現痕跡的產生，主要是為了讓這些物品在實現實用性的基礎上，形成一定的審美功能。因此，從銅版畫這一藝術的起源來看，銅版畫的印痕產生的主要目的就是對美感的傳達。[2]

隨著技術基礎的產生以及紙張的廣泛應用，木版印刷的方法已經難以滿足人們對于文化的需求，這時，這種鐫刻技術才開始投入印刷。畫家采用這種技法，將銅版畫這一藝術形式逐漸發展起來。相比較木刻而言，銅版畫在畫面上體現得更為精細，有著更加柔和清晰的線條，因此，這種重要的圖像印刷手段很快就實現了廣泛的傳播。在銅版畫起源的初期，雕線技法為主要技法，這一技法是采用雕刀在金屬版面上直接進行雕刻，然后再投入印刷，因此對于銅版畫而言，在這一時期，其畫面語言主要采用線條的方式來表達。之所以將線條印痕作為銅版畫造型呈現的主要形式，不僅與當時這一畫種技法和材料的單一有一定的關系，同時也隱含當時的社會背景：在文藝復興初期，隨著宗教主義以及宗教藝術的廣泛傳播，這一社會背景需要更加嚴謹、理性而且神圣的藝術形式。線條這種造型手段樸素又兼備嚴謹以及理性的特點，與當時的社會背景非常契合，因此，這種印痕的技法才被當時很多藝術家采用。

（二）銅版畫印痕的意義

從銅版畫的起源可見，銅版畫的印痕也是一種社會的烙印，因此，印痕的應用不能與當時的社會背景脫離。人是創造社會因素的主體，同時也是受體。因此，對于銅版畫的印痕而言，無論是創作者還是觀眾，都會深深受到社會背景的制約和影響。所以，如果銅版畫的印痕與社會的背景脫離，就無法得到人們的廣泛認同。[3]因此，銅版畫印痕的意義不僅是組成畫面的基礎，更應該是一個時代社會背景的縮影。印痕中只有承載了特定的社會背景，才可以使這個社會的群體對其產生共性的感受，而這種感受對于銅版畫印痕的創作有著重要影響。因此，銅版畫印痕的美感研究對銅版畫的創作而言有著十分重要的指導作用。

二、銅版畫印痕的特點

（一）技法的多變性和隨機性

銅版畫的制作材料通常是銅版或者鋅版，這種材質有著金屬的美感，無論是明朗清晰還是凝重渾厚，無不體現金屬理智、冷靜、熱烈、富有激情的性格。印刷出的銅版畫作品有較強的金屬版味，細膩而又豐富的層次感是任何其他版種都不具備的特點。

銅版畫有著豐富多樣的制版手法。就材料的選擇而言，可以選擇銅版、鋅版或者鋁板等，由于不同的版材有著不同的硬度，耐腐蝕的性能也不同，因此，不同的版材最終呈現的印痕效果也就不同。同時，對于刻制的方法、刻制的工具、腐蝕度的控制、腐蝕的技巧、技法的轉換、油墨的選擇、紙張的選擇以及壓力等方面而言，在任何一個環節之中，都可以使印痕有多樣的變化產生。[4]因此，銅版畫制作的任何一個環節都能留給作者足夠的發展空間，自由度很大。

（二）偶然性和隨機性效果

對于銅版畫的制作而言，印痕的效果有著很大程度的不可預知性。這種特點在當代的銅版畫印痕之中有充分的體現。正因為銅版畫的印痕有著偶然性和隨機性，不易琢磨，出人意料，銅版畫印痕的魅力才更加令人神往。也正是因為銅版畫印痕可以做到隨時隨地出新出奇，眾多藝術家才會對銅版畫的制作更加迷戀。這樣就可以使作者在偶然通往必然的道路上一次又一次地體會銅版畫創作帶來的驚喜和感動。

三、銅版畫印痕的獨特魅力

西方的銅版畫藝術自文藝復興以來就采用線條的鐫刻以及腐蝕制作方法，讓銅版畫藝術更好地表現才情、情感以及內在的精神。在銅版畫幾百年的發展歷程之中，沒有任何一種其他的視覺藝術可以在線條的表現力方面和銅版畫媲美。銅版畫發展到如今，線條的應用以及表達依然是銅版畫的一種重要表現方式。從抽象的意義來講，任何藝術，其表現形式以及意象的展示方式都是對精神認知和實踐的有效結合，銅版畫也同樣如此。與其他的畫種相比，銅版在技巧、工具、材料以及操作工藝等環節都有更高的相關性，線條作為一種特定語言的表現形式，將銅版畫不斷探索以及前進的軌跡更好地展現出來，這種軌跡成為銅版畫線條語言重要的發展歷程。[5]

銅版畫之中的線條，是直接在金屬版上進行鐫刻，也可以先在金屬版上涂上防腐層，然后在防腐層上進行刻制腐蝕，再在凹痕之中涂上油墨來實現。因為金屬版有著堅硬的材質，對版材的鐫刻以及腐蝕所得到的線條與應用其他形式在載體上得到的線條有著截然不同的視覺效果。

這種線條有著更強的立體感以及更加豐富的變化形式，線條可以很深，可以很淺，可以很粗，也可以很細，可以很明朗，也也可以很朦朧，線條可以是連續的、流暢的，也可以是跌宕起伏的，可以體現出剛勁豪放的特點，也可以體現出輕柔婉約的特點。因此，在銅版畫的制版過程中，如果采用得當的技法，就會讓這些印痕的魅力得以理想地呈現。

四、銅版畫的印痕之美

銅版畫有著間接性以及復數性的特征，印痕在銅版畫的藝術特點之中占據著不可或缺的地位。印痕將點、線、面這些畫面基本的組成部分在銅版畫的畫面中展現出來。正是因為這些印痕的存在，銅版畫的美感才得以淋漓盡致地表現，下面對銅版畫印痕之美進行相關研究。

（一）點在銅版畫中的印痕之美

點以印痕的形式出現在銅版畫中，與國畫以及油畫等其他畫種大不相同，銅版畫印痕中的點并不是用筆直接在紙上畫出的點，而是在腐蝕液中將銅版腐蝕，使其表面產生凹點，油墨會在凹點中存留，印畫時僅僅將凹點中的油墨帶出，形成畫面上的點。因為在版的腐蝕過程中不能直接得到畫面的效果，點的疏密、深淺等，只有在最后的印畫中才可以知道其結果，因此，不能對這些點進行直接控制。[6]這就需要作者有敏銳的藝術感受力和對工藝技術的把握能力，對腐蝕的時間、腐蝕液的濃淡、溫度的變化、刻畫的力度、刻針的銳利程度等進行理性而有序的把握，這樣才可以實現對畫面的有效控制，進而使點在版畫印痕中呈現出預想的美感。

（二）線在銅版畫中的印痕之美

對于銅版畫的印痕而言，線的美感更加獨特，可以采用干刻的手段在銅版上直接進行鐫刻，也可以在銅版的防腐層上進行鐫刻，再通過腐蝕，使銅版上形成線條。銅版畫印痕的線條有更大的隨意性特點，也更加流暢，可以僅僅跟隨作者的意念，形成作者滿意的線條印痕，這些線條印痕既可以呈現出豪放流暢的美感，也可以呈現出安靜沉穩的美感，作為銅版畫的靈魂，線條印痕對整個畫面起到支撐作用。

（三）面在銅版畫中的印痕之美

銅版畫的創作中，可以采用飛塵等技法來實現面印痕，技法的不同會讓面的印痕在銅版畫中呈現不同的視覺效果。在銅版畫中，面的印痕也有獨特的美感，具體表現在：銅版畫的面的印痕可以傳達出一種透氣的視覺效果，即使是很黑的一個面的印痕，也會傳達出很透氣的視覺效果，面的印痕所呈現出的美感就像是空氣正在流動的視覺效果。

五、結語

銅版畫有著漫長的發展歷程，屬于一種間接性的繪畫藝術。銅版畫的版和畫這兩個組成部分之間有著十分密切的聯系，首先是在版上進行制作，經過鐫刻、腐蝕等工藝，制版完成后經過印刷，將印痕呈現在紙上，這也是銅版畫與國畫、油畫最大的區別所在。如果將銅版畫的制作過程比作一部電影的創作，制版的過程就像是電影拍攝的前期，在這一過程中可能會出現很多意外和困難，因此，制版過程中對工具、材料等的應用以及腐蝕時間的控制，都會對最終的印痕呈現效果產生決定性的作用。[7]印畫的過程就像是電影的后期制作過程，在這一過程中，壓力等的控制會對印痕產生很大的影響。印痕的呈現就像電影的播放，就像是不同的電影帶給觀眾不同的觀賞情感一樣，銅版畫不同的印痕效果也會給觀眾帶來不同的審美體驗。因此，印痕的美感取決于制版的過程，也取決于印畫的過程，任何一個環節的變化都會對印痕的美感產生一定的影響。因此，要想讓銅版畫的印痕呈現出預期的美感，作者就應該勤于嘗試和探索，豐富自己的技術和經驗，讓銅版畫的印痕之美表達得淋漓盡致。

參考文獻：

[1]張一滴.論銅版畫的藝術特征[J].才智，2018（6）：177.

[2]海洋.銅版畫中印痕美的表現[D].內蒙古師范大學，2007.

[3]王燕鋒.銅版畫創作語言的研究[D].延邊大學，2013.

[4]王歡.銅版畫藝術的語言魅力[J].科教導刊（下旬），2013（1）：143.

[5]陳紅.淺談銅版畫在創作中的偶然性效果[J].美術大觀，2015（2）：53.

[6]閆壘壘.銅版畫肌理語言特點簡析[J].大眾文藝，2015（17）：120.

[7]陳紅.談版畫印痕的藝術魅力[D].沈陽大學，2015.

作者單位：

嶺南師范學院美術與設計學院