徐善來 DYLAN HSU

大膽、狂野、個性、無畏,我們似乎能為熒光色貼上任何帶有激進意味的標簽,而這樣一抹亮彩更是在本季Saint Laurent秀場彰顯無遺:當現場燈光緩緩變暗,模特們全副武裝起經由各色熒光效果處理的晚裝與配飾,穿行于藝術家草間彌生營造的無限鏡屋裝置(InfinityMirrored Room)之中,從鏡框到鞋履,無不閃耀著奪目的絢麗光芒,重現80年代的夜店狂歡景象。鐘情于此的不只有AnthonyVaccarello,設計師們紛紛在本季將醒目的熒光色用到極致,打破黑白灰的冬日魔咒。JohnGalliano受社交媒體時代視覺超載現象的啟發,將電子屏幕上過度飽和的嫩粉、草綠和鈷藍加以調和,為Maison Morgiela設計出超現實風格的迷幻熒光印花。除此之外,Boss的亮粉色套裝和Balenciaga的薄荷綠色大衣令傳統的日裝煥然一新,而Carolina Herrera和MarcJacobs的亮黃色裙裝也足以成為下—次派對赴約的新嘗試。


格紋是每一季都少不了的潮流關鍵詞,而老牌時裝屋憑借自身精良的制作技藝將二維平面轉化為三維立體效果的嘗試則再次刷新了我們對格紋的認知。Bottega Veneta在年輕創意總監Daniel Lee的執掌下不斷把招牌的Intrecciato編織發揚光大,從引以為傲的包袋移植到成衣系列中,采用頗有科技含量的激光切割技術把整塊皮革化整為零,再以搭扣的方式相互勾連,實現外縱內橫緊密交織的效果,體現扎實做工之余,精細的拼接亦能適應穿著者肢體活動的需要。Dior則從文化內核探索蘇格蘭格紋與女性穿著者的關聯,將上世紀50年代引領無性別風潮的Teddy Girls形象作為參照,融入品牌經典的NewLook和Bar Jacket廓形之中,同時賦予傳統格紋鮮艷的色彩。

一衣多穿的趨勢在本季秀場上有了更直接的表達,在左右對稱的廓形結構下,通過兩種面料的拼接對撞,讓相似或迥異的兩種風貌加以結合,一次上身即可擁有兩種不同的顏色或質感體驗,也能令觀者在不同視角下獲得多樣的視覺感受。以浪漫公主裙而聲名鵲起的SimoneRocha從自身標志性的設計語言入手進行重新演繹,象征著少女情懷的淡粉色條紋面料與充滿奢華宮廷意味的刺繡花朵緞面分庭抗禮,秀場上身著此款設計的超模Lily Cole也告別了昔日的青澀模樣,在時光的歷練和沉淀下更顯成熟風韻,與時裝所表達的雙重意味完美呼應。

不同于以往配飾設計中所強調的精致感,如今越來越多的品牌開始往新奇有趣的方向靠攏,生活中隨處可見的小物件經過巧妙的組裝即可成為秀場上令人眼前一亮的配飾。首先便是Stella McCortney,繽紛的回形針相互勾連,構成充滿新意的獨特耳飾,與此同時,藝術家Sheila Hicks通過纏繞、打結等原住民手法為該系列制作的織物裝飾,也和品牌倡導的自然環保概念相得益彰。相比前者取自日常的做法,Chloe創意總監Natacha Ramsay-Levi經天然石礫啟發的創作便多了幾分海島度假的自然之感,漸變色樹脂模擬出石塊的不規則紋路與貝母般的光澤,與其說是時裝配飾,不如看作是對原始民族圖騰和裝飾的轉譯和再現。一面是鐘情自然,另一面則是玩味重工金屬。Marni本季的主題來源于密室逃脫游戲,秀場中來回穿梭的模特們佩戴著錯綜復雜的手工鍛造飾品,皆由長短不一、粗細不均、材質各異的鏈條銜接而成。Louis Vuitton則還原了蓬皮杜藝術中心外墻的未完成感,腰帶中央夸張的金屬方扣依舊保留著工業時代的印記。

從早秋至深冬,長短不一、材質多樣的斗篷成為各大品牌產品冊中的保留款式。在保障御寒保暖的需要之外;厚實的斗篷也著實給人一種安全感。Chanel選擇在一片冰天雪地的場景中向Karl Lagerfeld做最后的告別,而模特身著的深色長款斗篷無疑加重現場的肅穆和儀式感。Hedi Slimane掌舵的Celine也將目光瞄準了斗篷,凸顯質感的駝色與翻毛皮長靴和牛仔褲的搭配,將人們的注意力帶回上世紀七八十年代時髦女性的衣櫥。從實穿的角度出發,短款斗篷顯然更便于日常通勤,Etro的民族風情披肩和MiuMiu的短款剪羊毛斗篷,以及Balmain在雙排扣大衣基礎上的改良款式,都值得納入秋冬的著裝參考。

脫胎于戰場和部隊的軍裝是一種無聲的語言,常常體現著規范化、制度化的理念,然而放眼現實生活,并非人人都需整裝待發,軍裝所能滿足的實用特征才是其得以在時尚領域經久不衰的關鍵。因此,對軍裝元素的解構被設計師們提上了日程,lsabel Maront在軍裝外套的雙肩上做起文章,隆起的肩頭和寬大的袖筒一改往日軍裝嚴肅的刻板印象。深諳拆解重組要義的Chitose Abe自然也是個中好手,借鑒軍裝中隨處可見的翻蓋口袋,裝飾在戰壕風衣的胸前和腰間,兼具功能性與新鮮感。而本季向Studio 54致敬的MichaelKors也并非只流連于紙醉金迷的派對,一件細節精良的長款軍裝大衣亦能作為趕赴盛會之際的溫暖防護。

飄逸的薄紗和蕾絲也一反常態,開始在秋冬季獨當一面。Riccardo Tisci汲取90年代英國青年俱樂部與街頭文化的精華,為忠于Burberry的新一代叛逆青年們提供了接觸高級時裝的新路徑,緊身胸衣被創新解構,黑色蕾絲與緞面交替拼接,接縫處綴滿水晶裝飾,化身解放身體的鮮明符號。NinaRicci新任創意總監RushemyBotter和Lisi Herrebrugh的嘗試則更為先鋒,以透明歐根紗塑造出童年記憶中塑料泡泡紙的立體形態,四周銜接荷葉邊般的褶皺薄紗,隨著行走的步調迎風擺動。向來不安常理出牌的Miuccia Prada女士將科幻小說中的戲劇沖突搬上T臺,看似脆弱的黑色蕾絲籠罩在大廓形外套上,好似保護女性身體的最后一道防線。

隨著90年代復古之風的盛行,方頭鞋也趁機重新回到人們的視野中。與上世紀末由學院風帶動的方頭瑪麗珍鞋和芭蕾舞鞋不同,本季的鞋頭棱角尤為分明,從男性鞋靴借鑒而來的款式隨處可見,幾何線條的裝飾更是強化了硬朗倒角的存在感。Balenciaga的橫向皮質紋理沿著鞋頭延續到腳面,—直連接到靴筒上,Erdem則在蛇紋高跟鞋的前端加上蝴蝶結裝飾,削弱了方頭的突兀感,而Acne Studios選擇另辟蹊徑,為那些在尖頭和方頭之間猶豫不決的女性奉上了“假方頭”的解決方案,尖形鞋頭搭配方頭鞋底,如此新奇的錯位組合不失為一種緊跟潮流動向的高招。