杜鵑：隨心而往

：李冰清

不確定、不明白的時候，杜鵑總是選擇面對問題，坦然接受，且盡力而為。她有一種強大的平靜感，在任何情況下，心安都會成為她的力量。她不需要在別人的評價中尋找坐標，也不需要借助外力尋找安全感。她相信，結果才是一切最好的證明。

“我必須做到最好”

不久前，電影《風再起時》的預告片在上海電影節期間亮相，她在其中扮演蔡真，是電影中“四大探長”之一的磊樂的太太，與另一位探長南江也有過感情糾葛。她從少女演到暮年，角色從造型到妝容，都是她之前從未嘗試過的風格。幾十年前香港的人和事似乎還在上一輩人的集體記憶里，可在日新月異的當下的映襯下，又相隔了些許距離。她要回到那個年代，體會當時當刻一個女人的心境、她應該擁有的肢體語言和表情，讀完劇本，她便充滿了期待。

何況，導演是翁子光。這位年輕的香港導演憑上一部長篇作品《踏雪尋梅》橫掃華語電影各類獎項，個人風格強烈，極具獨立精神，他用電影觀察社會，切入的角度每每讓入耳目一新。接到角色邀約后，杜鵑也沒化妝，以最日常、最舒服的狀態去見了導演——她希望呈現出自己白紙一般的模樣，任由導演去創造各種可能性。兩人見面一拍即合，“我覺得他是一個非常善于思考也非常有主見的導演，而且他強調時年代真實感的追求，讓我感到很踏實。”

正式開拍后，翁子光在現場的嚴格也印證了她的想象，幾乎每一個細節他都要“斤斤計較”。電影全程以粵語拍攝，他知道杜鵑之前完全不會說粵語，開拍前就專門找人錄了視頻為她示范臺詞的發音和口型。蔡真是一個從上海移民香港的大小姐，說粵語難免帶幾分口音，可即使是這樣的角色設定，即使有后期的配音，導演依然要求杜鵑把每一個字的發音咬準那個年代上海移民的感覺。

一場重頭大夜戲，拍到最后一場，現場副導演的步話機里不斷傳來導演“重來”的指令，要求杜鵑把那段又長又復雜的臺詞說到一字不差。她有點不好意思，畢竟已經夜深，其他演員也一起在現場。但這種重復，對于她在鏡頭前的表現卻沒有折損。“一遍遍再來不會影響我的信心。大家都知道我的粵語水準薄弱，這是為了達到導演的要求，我必須做到最好。”

《風再起時》記錄了香港一段真實的過往，導演希望從場景到演員卡司都是“史詩級”的呈現。除了梁朝偉、郭富城兩大影帝，電影也云集了香港眾多實力派演員。身為其中一員，杜鵑對自己的要求當然也再加一分。

一次，導演在現場要求她臨時加一段上海話臺詞，雖然是土生土長的上海人，但她從小在寄宿制的舞蹈學校長大，后來又來到北京工作，一直生活在普通話為主的環境中，上海話只局限于和家人、同學之間的日常交流，作為需在電影中呈現的有年代感的對白，她一時沒有把握。

“我趕緊打電話向媽媽請教，她以前就經常說我上海話不太標準，比如‘行李兩個字都經常念錯。何況蔡真那個年代的上海話在一些發音和用詞上和我們這一輩有少少的不同，我不想出紕漏。”

她喜歡這種現場的“出乎意料”，挑戰讓她更有探索的欲望，也添一份趣味。她依然覺得自己至今離“職業演員”還有些距離，但她從來不膽怯——反正，怕也沒用。“我希望導演在現場給我多提要求，大家一起嘗試一起碰撞，我愿意去完成所有的要求。”

“擁抱遺憾吧”

登上法國版Vogue封面，成為《Vogue服飾與美容》首期封面模特，成為首位進入權威模特排行榜models.com Top 50的中國人……杜鵑在模特界取得的成績，為整整一代的中國模特樹立了新標準。只是這些成績并沒有給她的“演員”身份帶來太多優勢，“我的身高和模特的表演方式在電影表演中反而會帶來困擾。而且我在模特行業十多年，大家對我模特身份的印象根深蒂固，很多人在電影中看到我的表演，也會有不同的理解角度。”

她對自己有極高的要求，但標準怎么放，她覺得自己知道就好。“我不想去交代每天我付出了多少努力，我學習了什么，為這個工作我付出過什么。其實一切都回到一個出發點：我理解我能理解的，我接受我能接受的，我為我有興趣的事全力以赴。”九年的芭蕾生涯讓她從小明白一個道理：觀眾所看到的永遠是舞臺上輝煌的一瞬，淚水、汗水和艱辛都只能藏在美麗的背后。

她知道自己沒有專業學習過表演，一切都在過程中學習、理解和摸索。“你進入每一個劇組，遇到每一個導演，碰到每一個合作的演員，都會產生不同的化學反應，在這個過程中會積累很多東西。”

在《風再起時》里，她與梁朝偉和郭富城兩位影帝都有對手戲，觀察他們的狀態和表演的方式也讓她獲益良多。“他們沒有表演痕跡，需要的時候又有十足的爆發力。上妝后，他們走入現場時就已經完全在戲里，坐在他們對面，看到他們的眼神，真的就會立刻被整個帶進戲里去。”

郭富城在劇中扮演磊樂，與她扮演的蔡真一起目睹了幾十年的歲月變遷。郭富城對細節把握的仔細程度讓她很是佩服，“比如，有場戲我中槍后他沖過來抱住我，幫我捂著傷口，看回放的時候他就說：是否手一直在動、在抖，是否用力過猛？但我和導演都覺得，那是情急之下的真實反映。他對自己的要求非常嚴格，會把很多細微的因素都考慮進去，希望角色更真實飽滿。”

在可能的情況下，她總是希望第一時間看到自己的回放，“我需要知道自己的狀態和分寸把握，內心要有個譜。”不明白的地方，她總是反復去問，“至少可以知道導演的理解，我消化后才可以表現出來。”表演上，她更多依賴內心的感受，“前期你無法預料角色可以完成到怎樣的程度，我還是按照自己的理解來表演，我的理解來自生活。”

對一個演員來說，鏡頭前的表現并不是全部，她也在不斷完善每一個部分的要求。最開始的幾部戲，后期配音的環節總讓她有點不知所措，“你在一個房間里，只有一臺電視，只能看到影像，怎么再進入表演當時的心境？”但她漸漸懂得，聲音也是表演有機的組成部分，“我當然要進一步學習加強臺詞的表達，但一時不會貪心，動畫片配音那種純用聲音表演還要再等等。電影畫面中的人是我，聲音也是我，我可以用自己的特質去演繹。”

迄今為止，她還沒有感到某個角色有特別的難度，因為在選擇之初，她就確定自己有足夠的信心和興趣去投入這個角色。無可避免的是，每一次回頭看完成的作品，她都會找到其中的遺憾。“這就是電影吧，它就是一種永遠帶有遺憾的藝術，但這也讓我更期待下一個角色。”

有時同事看到觀眾的意見和評論會轉給她看，她都一一仔細瀏覽。“但我不會人云亦云。每個人都會有自己的喜好和判斷，幾千幾萬條意見各有不同的方向，所有的回饋我都可以理解、接受，但不會被它們左右。我做不到讓所有人喜歡，擁抱遺憾吧。”

至今她沒有微博，也沒有其他社交媒體的賬號，“我的性格、喜好很早就定了下來，沒有辦法再改變，如果為了和別人一樣去做一些自己并不舒服的事，也就不是我自己了。”在現在這個數據流量為王的時代，每個人似乎都恨不得在社交媒體上不斷放出“大招”，吸引眼球，引起關注，全方位為自己宣傳、造勢、加分，但杜鵑卻像一個隱士，工作之外的她幾近悄無聲息，“大家通過作品來看到我，我覺得就夠了。”

寧缺勿濫

杜鵑自覺幸運，第一次參加模特大賽就戴上桂冠，第—次接觸大銀幕就遇到王家衛親自拍攝的廣告短片，每一個轉折似乎都自然而然，且順遂無比。“以前跳舞沒想過會做模特，因為個子太高，也沒想過會接觸電影，成為演員。有機會讓我嘗試的時候，我想，哎還可以這樣。”看起來，她是被命運眷顧的人，但正因為她始終珍惜自己的羽毛，并付諸加倍的努力，才從不辜負高起點，一路走得更高更遠。

身為模特的時候，杜鵑就已經合作過眾多世界范圍內最頂尖的團隊，知道什么是真正意義上的專業和“高級”。“我—直都有選擇，寧缺毋濫，模特工作更是如此，沒有明確表達的拍攝，不參與也罷。”

過去的幾年里，她雖然一直有電影推出，但數量眾多的邀約都被她婉拒掉。“我一直都是自己看劇本，自己決定最終是否參與某個項目的。我必須和信任的團隊或導演合作，和專業的人一起共事是最重要的，他們會給你很大的力量、很大的信心。我不需要‘量，不需要去證明什么，所以也不需要去勉強自己做一些心里并不認可的事情。”

如果一時遇不到中意的工作，她覺得暫時休息、放下也挺好。小時候跳舞天天要練功，做模特最忙碌的時候，她往往只能趁飛機上的幾個小時打盹、倒時差，所幸那樣的日子都已經一去不復返了o“這幾年我的節奏還不錯，可以工作一段時間，調整下一段時間。我不喜歡忙碌.我不喜歡被打擾、應酬，我的朋友也不多。我喜歡平靜、自然的狀態。”

時尚和影視行業的更新速度似乎比其他行業運轉得更快，身在其中的人往往有些恍惚，怎么一季又一季，一年又一年？對比周圍人已經滄海桑田的生活，每每會有自己生活在“真空”的錯覺，仿佛察覺不到同樣發生在自己身上的成長和變化。杜鵑那些一起學舞的玩伴們幾乎都己經成家立業，孩子有些即將入學，她偶爾也感慨時間如梭。

“所以，我更在乎每一天的現在，珍惜遇到的每一個人、每一件事。每個人的生活規矩、目的都不同，我很享受當下的狀態，有想做的事情就盡百分百的努力去完成，不用工作的時候，做自己喜歡的事情，我幾乎堅持每天鍛煉、游泳，保持良好的身體狀態和平靜的心情。在合適的時間遇到彼此欣賞的人，可以一起創作，這就是最好的。”