對實現音樂大眾化路徑的探討

文 /李 萍

中華民族歷史源遠流長，傳統文化博大精深，中華文明是世界古代文明中唯一始終沒有中斷、連續近五千年且一直發展至今的文明。在漫長的歷史發展過程中，華夏文明（中華文明）逐漸形成了獨具特色的文化傳統，深深地影響了古代中國，同時也正深深地影響著當代中國！中國文化是中華民族對于人類最偉大的貢獻！就構成中國文化的基本內容而言，我們有浩如煙海的文化典籍、有從甲骨文開始而不斷完善的獨具特色的漢語言文字、有絢麗璀璨的文學藝術、有惠及世界的科技工藝四大發明、有閃耀著智慧光芒的哲學宗教和以孔子為代表的儒家思想為主流的道德倫理系統！然而，自先秦以降的兩千二百多年以來，中華文化寶庫中最令人感到無比缺憾的卻是我們的民族音樂沒有發展到她所應有的高度，沒有留存哪怕是一兩部震古爍今的音樂巨制！

其實，早在五千年甚至更早以前，我們的祖先就有了較為完備的音樂系統，像《呂氏春秋﹒古樂》所載的葛天氏之樂，像古代文獻中對堯舜古樂的記載，都說明了中國音樂的起源甚早，僅周朝見于記載的樂器就有近七十種，而見于《詩經》中的就有29種，這其中有21種打擊樂器、6種吹奏樂器、兩種彈弦樂器琴瑟。我們知道，周公在居攝輔佐成王的第六年“制禮作樂”，《詩經》的風、雅、頌都是配樂的，而且春秋時期的所謂的“六經”指的是：詩、書、禮、易、樂、春秋，是有《樂記》的！春秋時期周景王姬貴（公元前544年-公元前520年在位）問樂官伶州鳩十二律是什么？伶州鳩答曰：“律所以立均出度也。”然后介紹了:黃鐘、大呂、太簇、夾鐘、姑洗、中呂、蕤賓、林鐘、夷則、南呂、無射、應鐘十二律呂，同時還歷舉了宮、商、角、徵、羽、變宮、變徵七個階名。（“均”為調性，是校音器，后來叫“準”。）（見《國語﹒周語下》）而偉大的德國音樂家、號稱“西方近代音樂之父”的約翰·塞巴斯蒂安·巴赫發表他的《十二平均律曲集》卻是在兩千多年后的1722年！（當然，當時的十二律呂與巴赫的十二平均律還是有一點差距的。）然而，中國古代的音樂未能以自己為中心獨立發展，更多地依附于政治文化各領域，加之記譜系統紛雜、地域差距以及后來的秦始皇焚書坑儒使得上古時期已顯出繁盛狀態的音樂殿堂轟然坍塌、無以為繼！流傳至今的《高山流水》、《十面埋伏》、《陽關三疊》等等作品其實多為后代人的編作，而且數量少得可憐，就是我們現在常常掛在嘴邊的《陽春白雪》和《下里巴人》都變成了傳說！

民族音樂在傳承和發展上的這種缺失，始終是中國文化發展成長的短板和遺憾，這就使得我們先賢所主導的“樂所以修內，禮所以修外也。”（《禮記·文王世子》）“移風易俗，莫善于樂；安上治民，莫善于禮。”（《孝經·廣要道》）等音樂的教化功能都成了鏡中花、水中月！

如今，在我們已經進入到新時代，正邁向實現中華民族偉大復興的錦繡前程之時，補足和發展民族音樂，使中華民族精神層面的建構達到一個新的高度，是中國文化的營養和內涵更豐富、更多彩，乃是我們群眾文化工作的刻不容緩的歷史擔承和光榮使命！隨著改革開放的不斷深入,人民群眾的物質生活水平不斷提高,與之相伴隨的就是人民群眾的精神追求、思想境界、藝術鑒賞能力和欣賞水平也有了日新月異的變化,豐富的、充實的精神文化生活成為了人們提高生活水平的重要指標。音樂的大眾化和大眾音樂的高尚化、精品化即是我們群眾文化工作音樂專業工作的核心目標！

為了實現這個宏偉的核心目標，我們必須去尋找最為堅實、可靠，最為便捷的實現路徑，筆者積多年群眾文化工作實踐的經驗以及孜孜以求的不懈探索，以為下面六條道路定是我們實現目標的必由之路。

其一，規劃自幼兒園教育為起始至高中階段全程的國家音樂教育綱要，并將音樂教育內容列入高考測試范圍，強調音樂感化人、塑造人、與人心靈相通的重要作用。惟其如此，才能使得上千年以來民族文化的缺失有所裨益。

音樂教育必須是階梯式循序漸進的，根據學生的年齡特點和心理發展規律，突出識譜視唱教學，同時要從樂理到視唱、從欣賞到實踐、從歌唱到器樂、從民樂到西洋音樂、從歌曲到戲劇到交響樂到流行音樂到說唱等等，借鑒歐洲音樂普及的成功經驗，編制一整套由淺入深、由簡到繁、由下里巴人到陽春白雪的切實可行的教材，要全面、深入、科學、系統的將音樂教育提高到民族復興的高度！

其二，加強音樂師資隊伍的培養建設工作。要將大中專音樂院校的畢業生安排到基層工作，讓他們既能作為音樂大眾化普及教育的基本師資力量，同時也作為基層大眾的一部分有生力量，努力做到大眾音樂專業化，專業音樂大眾化。

其三，建立以社區為單位的音樂活動廳（室），由區縣文化館定期輔導、培訓各類音樂人才，制定一整套社區音樂活動廳（室）活動制度、規劃、人才培養目標，將這種活動納入社區工作考核內容。文化館還要結合市區（縣）整體安排做出社區音樂活動比賽、展演。

音樂是最能彰顯一個地方特色的文化元素,也是最具大眾性和群眾基礎的，結合地方戲曲、民歌和人民群眾喜聞樂見的各種各樣的文藝方式，實現民族音樂的振興。

其四，高度重視大眾傳播媒介對于音樂大眾化積極的推進作用。從某種角度講，大眾傳播媒介就是音樂大眾化成長和發展的雙翼，大眾傳播媒介在音樂大眾化的發展過程中有著不可或缺的作用。尤其是在出現了MP3、MP4、MP5以及高效能的音樂視頻手機,這些高科技的傳播媒介的出現推進了大眾音樂在互聯網的傳播。人們可以通過互聯網把自己喜歡的音樂復制粘貼傳送到MP3、MP4、MP5以及手機上,使得音樂的傳播走上了高速、便捷之路，同時，原來那些高雅的經典也可以隨時播放,隨心所欲地欣賞。可以說網絡傳播是速度最快的媒介。網絡傳播媒介可以滿足人們對個性化、自主化的追求。而個性化、自主化的音樂追求恰恰是音樂大眾化推進和發展的重點和難點。

其五，應重視和加強對大眾音樂的理論研究和探索。音樂理論研究對音樂藝術實踐具有引領、提升、指導和推廣作用。因此，我們要注重對大眾音樂的內容、形式以及審美特征進行深入的研究、探索，充分發揮大眾音樂獨有的社會效應，進而推動音樂大眾化的全面演進。

其六，重視和發揮音樂的教化功能，結合社會主義核心價值觀的學習和教育，廣泛開展各類音樂欣賞、講解和提高活動。古人云：“是以聞其宮聲、使人溫良而寬大；聞其商聲，使人方廉而好義；聞其角聲，使人傾隱而仁愛；聞其微聲，使人樂養而好使；聞其羽聲，使人恭儉而好禮。”（《晉書·樂志》）音樂是人類有的精神食糧，優雅、美好的音樂作品既是陶冶人們情操、洗滌人們心靈的圣方良藥，更是構建和諧社會的優選之道。

《中庸》云：“喜、怒、哀、樂之未發，謂之中。發而皆中節，謂之和。中也者，天下之大 本也。和也者，天下之達道也。致中和，天地位焉，萬物育焉。”我們認真讀這一段話，這豈止是一篇儒家經典，簡直就是一部精微濃縮的樂典！喜怒哀樂就是所謂的人的七情六欲的“情”，沒有表現出來的時候，就是“中”，是內在，是一種內在的旋律；“發而皆中節”，“節”是節點、節奏、音節，“中節”就是合律，就是外在的表現和內心的旋律產生了共鳴，是和聲、和鳴。中節就是萬事萬物的基本規律，和鳴和諧就是人類社會追求的至高境界。達到了“中和”的境界，那么就是社會和諧、發展、繁榮、昌盛的美麗夢想！

對于音樂的大眾化，我們也要樹立與時俱進的信念，我們要相信隨著社會發展進步，人民群眾的需求也會有相應的提高，音樂大眾化的概念勢必成為一種普及的訴求，包括古典音樂（交響樂）在內的高雅音樂一定會成為我們這個新時代中國大眾文化的“自助餐”！