張儷　看臉的時代過去了

Pam Peng

“我始終覺得拳頭收回來再打出去會更有力量。”張弛之間，張儷始終把握著自己的節(jié)奏，蓄勢待發(fā)。看臉的時代已經(jīng)過去了，漂亮的臉支撐不了一部戲的完整性。她說：“有時候揣摩角色不是要揣摩這個人有多完美，而是揣摩這個人有多生動。”在一個想要的大氣值范圍內(nèi)去做自己，這就是永不過時的時尚。

“當(dāng)你給到別人這種能量感，你會開始有使命感，做演員不光是演戲，還應(yīng)該帶來一種能量、一種責(zé)任感。”也是從這時候起，張儷想要讓別人看到自己可以更好。

隨遇而安

剛出道的時候，大家未必知道張儷是誰，隨著《北京青年》等幾部劇的熱播，名氣漸長的同時，質(zhì)疑和惡評也撲面而來，于是張儷也開始對自己產(chǎn)生了疑問，不快樂就有了。好在張儷沒有讓自己沉浸在負面情緒里太久，想開后也都是笑笑就能過的事兒了，“因為我發(fā)現(xiàn)你特別在意一個東西，最后人家寫出來可能也就豆腐塊兒大小的版面而已，但不愉快感卻影響了你—周甚至更長，我覺得完全沒必要”。張儷說自己是一個不太容易被影響的人，外界的評價對于她沒有什么關(guān)系，“我很知道自己想要什么，什么時期想要表達什么”。

曾經(jīng)的難處，如今再聊起都是帶著笑意的淺淡。

走過時間給予的考驗，一路上未必都是繁花景，但張儷最終還是給了自己一個不錯的答卷。拉扯和糾結(jié)都是有過的，從一開始只是把演員看作一份普通的工作，到重新審視自己作為一個演員的價值，張儷走了些彎路，“我其實是個挺隨遇而安的人。”從考中戲到正式拍了戲，張儷之前一直也沒認為自己會成為一名演員，覺得“拍戲就上個班而已”。

直到拍《北京青年》，2010年，張儷從巴黎回來，接到趙寶剛導(dǎo)演的邀請開始拍《北京青年》，張儷說，這部戲像一把鑰匙打開了表演世界的門。

《北京青年》探討了年輕人的青春、成長、勇敢和抉擇，帶給很多人現(xiàn)實意義和啟發(fā)，而張儷從這里找到了一種能量。拍這部劇就像青春重走一回，張儷說：“當(dāng)你給到別人這種能量感，你會開始有使命感，做演員不光是演戲，還應(yīng)該帶來一種能量、一種責(zé)任感。”也是從這時候起，張儷想要讓別人看到自己可以更好。

像打怪一樣向前

張儷喜歡機車。騎摩托車算是一種解壓方式。因為在桂林長大，而她喜歡的泰國、法國這些國家的第一代交通工具也幾乎都是摩托，所以她對騎摩托并不陌生。“第一次與大自然零距離接觸的感覺，很難用語言去形容，是一種自己的解壓方式吧。”慢慢的，張儷后來甚至?xí)约涸O(shè)計一些摩托車。“在那種定制機車俱樂部，有可以自己組裝的零件，包括扶手、車身、腳踏板，想要什么樣的款式都可以自己設(shè)計”。

在新劇《越過山丘》中，她就飾演了這樣一個角色。接下這部戲，因為人物性格與她自己本身有很多相似之處。

談?wù)撈鹦聭颍瑥垉恼Z氣里有掩不住的興奮。《越過山丘》里的歐陽夏蘭不同于張儷之前的其他角色，職場劇不稀奇，但宛如打怪一般在職場里努力向前進倒是頭一遭，“特別像時尚劇里的魏瓔珞的感覺，每到一個職位都像在宮里，每個階段都會有給你制造困難的人”。新的角色也帶來了新的挑戰(zhàn)，因為歐陽夏蘭在劇中的身份是商業(yè)調(diào)查師，這要求演員儲備相當(dāng)大的專業(yè)知識，其中包括各種專業(yè)術(shù)語。張儷要做很多功課。拍攝時，現(xiàn)場要翻閱資料，經(jīng)常要與編劇老師溝通，還要花大量時間去熟記臺詞。

臺詞是一大挑戰(zhàn)，“因為和普通的生活劇、時尚劇不太一樣，這部劇里有很多專業(yè)術(shù)語，歐陽夏蘭是特別自信的人，臺詞一點不能錯”，為了駕馭好這個角色，張儷懷著一股沖勁。

從一開始懵懂的“真聽真看真感覺”自然表達表演法，到自己慢慢摸索出“自然的表達和一些技巧的結(jié)合”可以表現(xiàn)出更具有豐富的人物層次的表演法——她一直所追求的即是在好的基礎(chǔ)上去追求更好的可能性。

討論起自己的時尚理念，張儷說時尚就是了解自己，“在一個你想要的大氣值范圍內(nèi)去做自己，這就是永不過時的時尚。”

做個生動的人

談起年齡對女演員的局限，張儷覺得，到了哪個階段就去演那個階段自己能駕馭的角色，這就是最合適的。演員最大的好處是，不是特別受年齡限制，演好當(dāng)下。不同年紀有不同的表達，不同的表演方法。現(xiàn)在看《北京青年》里的自己，張儷覺得可愛，“特別是現(xiàn)代戲，你會把你當(dāng)時的經(jīng)驗、經(jīng)歷往角色上靠。有時候又會覺得，哎呦，我怎么演成這樣？”想起這些美好的回憶，張儷很開心，享受其中。

在未來角色的選擇上，張儷也有點自己的小野心。很多角色還沒有嘗試過，這讓她覺得很有奔頭。除了時尚劇以外，年齡跨度大的、古裝、特工等這些都是她感興趣的。“看到這類劇還是挺興奮的。”張儷說。

看臉的時代已經(jīng)過去了，漂亮的臉支撐不了一部戲的完整性。她知道有時候揣摩角色不是要揣摩這個人有多完美，而是揣摩這個人有多生動。什么是生動？“生動就是，你的性格魅力、你的自信、你的幽默感都很好地體現(xiàn)在戲劇里，這很重要。”

多維度表現(xiàn)自己

演員是一個不停強輸出的過程。如果一年演三四個角色，會讓人精疲力盡，這時就需要用放松的姿態(tài)，去旅游，去看看世界，回到真實生活中。多維度地表現(xiàn)自己是挺快樂的一件事，張儷不只是沉浸在演戲里面。

不同于作品里的高冷、堅強、艷麗，鏡頭之外的張儷愛笑、率性、情緒化，符合一切關(guān)于雙子座的描述，她相信愛笑的女孩會比一個只是漂亮的女孩更有魅力。

“l(fā)ess is more”作為最初在建筑界興起的觀點，表達的是一種提倡簡單，反對過度裝飾的設(shè)計理念，近幾年在時尚界也悄然流行。討論起自己的時尚理念，張儷說時尚就是了解自己，“在一個你想要的大氣值范圍內(nèi)去做自己，這就是永不過時的時尚。”

日常生活不是在馬戲團工作，不需要太亮眼的色彩。“化繁為簡是高級的。很多人就是more，more，more，什么都往身上堆，覺得不夠，表達出來的東西就會很滿”。了解自己的風(fēng)格比任何流行單品更重要，時尚不是盲目的跟風(fēng)。“在你想表達的氣質(zhì)里面，去穿出你想要的風(fēng)格。共性里面找個性。”

時尚之外，張儷有一顆溫暖的心。對喜愛她的粉絲來說，她從來不是那個在銀屏另一端的、遙遠的明星，她是會在網(wǎng)上跟你開玩笑，難過的時候安慰你，為中考的小姑娘加油助威的大姐姐。曾有一位粉絲在張儷的照片下留言“沒有一樣的顏值也可以口馬？”面對流露出的自卑與不自信，張儷的回答是“你美而不自知”。旁人可能會笑笑，只不過是小姑娘不足為道的困擾罷了，但她認為任何年齡段的苦惱都值得被認真對待，“我只是他們在迷茫時額外的參考而已，但性格美和綜合的魅力比臉蛋的美麗更生動”。

說著這句話的張儷，眼里有微光。

會唱歌跳舞的人是張儷生來就羨慕的，她特別希望自己能擁有那樣的能力。如果有時間，她很想把跳舞學(xué)起來，在自己的歌里跳舞。像爵士的小性感，但又自帶個性。

她也想給自己一點時間去浪費，去學(xué)習(xí)那些自己覺得看似學(xué)不來的東西。“感覺在眾人面前展現(xiàn)自己的不足，也是一件挺有趣的事情吧。”