郭大強竹笛制作工藝及其在廣東音樂中的運用

文/郭惠君 屠金梅

廣州竹笛的產生與粵劇關系密切，竹笛作為粵劇伴奏樂器之一，在明清時期得到了發展。《越秀區志》記載，明崇禎年間，濠畔街樂器作坊林立，甚至有“月夜滿江聞管弦”之說。濠畔街當時為廣州城歸德門南護城濠畔，竹笛制作藝人們皆紛紛在這里匯聚，并專工于竹笛的制作。

民國時期，伴隨著廣州輕工業的發展，樂器制造業也迎來了春天,廣州笛簫制作在這一時期也初具規模。據文獻記載：“1920年，廣州開始陸續出現了較有名氣的竹笛生產專業戶‘巨亨泰’‘王文記’等，從業人數大約有12人。”①廣東音樂在這段時期十分興盛，甚至一度被人們稱為“國樂”，因此當時被確立為廣東音樂“五架頭”之一的笛簫在市場上的需求越來越大。

廣州竹笛制造產業在新中國成立后得到了進一步發展。建國初期，文化娛樂活動十分活躍，這在一定程度上擴大了廣州竹笛的市場需求。《廣州非物質文化遺產志》記載：“1956年5月，廣州笛簫制作第一代傳承人賴權聯合其他從事笛簫制作的師傅共同組成嶺南笛簫合作社，竹笛年產量達到2.4萬支，花式有20余款；1957年更是激增至35萬支。”②該廠制作的笛簫出口蘇聯、羅馬尼亞、朝鮮、匈牙利等國家。

20世紀80年代末，受到流行音樂的沖擊，民族樂器制作產業衰落，廣州最后一家制笛工廠關閉，許多笛簫制作工人紛紛轉行，老一輩的笛簫制作師也漸漸離世或退休。只剩下了郭汝灼一人在廣州獨自堅守著笛簫制作技藝，他隨后也轉入現廣州市越秀區惠福西路白薇街竹篙巷，仍然從事傳統手工笛簫的制作。郭汝灼將笛簫制作技藝傳授給兒子郭大強、郭大民及女兒郭珊珊，并于1986年創辦“粵聲樂器加工廠”，他們提出“做中國最好的笛簫，為民眾娛樂生活出力”的口號。傳統的笛簫制作技藝在他們父子共同堅持下得到了復興。

本文通過對廣州著名的笛簫制作人、廣東省非物質文化遺產笛簫制作類傳承人、“粵聲（郭氏）”笛簫第三代傳人郭大強的竹笛制作工藝訪談和調研，來具體記錄竹笛的制作工藝。

一、郭大強竹笛制作工藝的主要流程

（一）選材

對于選竹，郭大強指出：“選竹方面我們一般挑選3至4年、竹壁厚薄在3.5厘米至4厘米之間的竹子，竹壁太厚會導致音色很悶的，太薄又會音色漂浮。同時也要考慮竹子的粗細、節距、顏色、長度、厚薄等各方面實際因素去選擇合適的竹材?！痹谖覈泻芏鄠€竹子品種，但并不是所有的竹子都適合用來制作竹笛。在訪談中，郭大強講起：“箭竹、觀音竹品種長且直，但密度較低，因此這種品種制作成的竹笛聲音不夠集中；還有麻竹的竹管太粗，不適合制作竹笛?！币虼斯髲娭谱髦竦堰x用的竹子多是安徽、福建的白竹（又叫苦竹）。其次是取竹，郭大強指出取竹子也有很多的技巧，一般生長時間在4至5年的竹子是制作竹笛的理想材料，取竹的時間通常選擇冬天中的霜降時節，這一時節的竹子水分含量低，制作成為竹笛之后不容易變形和發霉。

（二）烤竹

烤竹是制笛中第一個重要環節，將笛料放在專門烤竹的機器上通過一定的熱源進行加溫，其作用一是在烘烤的過程中竹子會通過纖維的收縮，把其中殘存的水分收干，烘干后也會使竹笛的性能變得更穩定；作用二是使竹材變得柔軟，便于下一步扳直竹子，進而穩固竹笛的直度。

圖1 烤竹

圖2 扳直

（三）測量笛材

烤竹扳直后就要測量笛材的內徑尺寸，郭大強測量笛材內徑一般不用長度尺、游標卡尺等測量工具，而是根據經驗去目測竹子內徑和長度、用手掂量竹子的重量即可完成測量，這樣的測量笛料方法看似簡單，卻十分省時省力，大大提高了笛料選擇的效率，誤差也不大。測量笛材內徑長度不僅為了區分材料的檔次，還要根據確定它適合做什么調號的竹笛。

圖3 目測竹笛內徑

（四）定孔和開孔

將笛料分類完成后，郭大強在笛身上用白色蠟筆畫出一條直線，然后計算從吹孔到經音孔的長度，再用白色蠟筆畫出每個指孔之間的距離和打孔的位置，這一步即稱作為定孔。

定孔之后就是鉆孔，近年來，專業的鉆孔機器被應用于竹笛的開孔。這種鉆孔機可根據需要鉆出不同大小的橢圓形孔，省去了擴孔環節，極大地提高了開孔的速度和質量。

機器鉆孔會在笛孔內側殘留毛糙的竹刺，會影響竹笛音色的純正和降低氣流的通暢性，因此后續需要用笛刀將孔內修整平整，其后再用砂紙圈將孔內打磨平滑。之后還需要燙孔眼，即用燒熱的烙鐵對著笛孔來燙，其作用也是為了把里邊的纖維封閉，使其吸音孔沒這么大的吸音，竹笛吹奏時出來的音色也就會比較透亮一點。

圖4 定孔

圖5 燙孔眼

（五）初步校音

初次校音是從八度音關系、超高音和泛音、音高以及音程之間的關系幾個方面檢查竹笛是否出現音高問題，以及確定這些問題是否處在可調整范圍以內。初步調音前需要用透明膠帶把膜孔粘著，再試吹每個音，可以利用調音器確定每個音的音準，但郭大強一般不需要依靠調音器，全憑借著自己的經驗去調試。

（六）接銅

竹子的吹孔或膜孔與下方按音孔之間有個內外銅質的套筒，叫做銅套，也稱插拔口，可用于微調竹笛的音高。接銅即為已經定調與畫線開孔后的笛料安裝銅套的過程，因此被稱為接銅。

（七）美工

圖6 接入銅套

美工環節主要包括接老頭、內壁上漆、鑲牛角、砂光和打磨、上漆、扎線六個步驟。郭大強竹笛為保留天然材料所特有的音色，內壁通常不上漆。中低檔竹笛由于內壁纖維柔軟或竹壁偏薄，在內壁涂上一層清漆可在一定程度上優化竹笛的音色。此外，上清漆可以減少笛身受蟲子、水、酸堿等外部因素的破壞，進一步提高笛身的光潔度和色澤，讓笛身看起來更為古樸。

扎線也叫纏線，是指在竹笛相應的位置纏上緊密的線圈，這是為了使竹笛的音色更加扎實，同時也能防止竹笛因熱脹冷縮而開裂。由于氣候的變化，竹笛多次收縮后，魚線也會比較容易松散，因此還要對魚線進行上漆，使魚線不容易松散脫落。扎線不僅為了加固竹笛的性能，同時也是為了裝飾，讓竹笛看起來更美觀，在不會遮擋孔眼和影響到竹笛音色的前提下，扎線圈位置會根據個人審美而確定。

（八）反復校音

校音是郭大強竹笛制作中十分關鍵的環節，也是決定郭大強竹笛音色品質的主要環節。郭大強指出，再校音是在初步校音的基礎上，對竹笛作更精細的校正。初步校音已使竹笛的音準達到一定的標準程度，笛身經過打磨、上漆與扎線后，笛壁的厚度有所改變，音準會隨之發生細微的變化。在再校音這一步驟中，要協調影響竹笛音準的各方面因素，這其中的過程是需要經驗、天賦和毅力耐心。需要竹笛制作人一點點去磨，一次次去試，盡量使其音準趨于完善。校音完全依仗個人感覺和經驗，若出現差之毫厘的錯誤就會浪費一塊好料。在這過程中每支竹笛都會根據情況需要而進行多次的微調才能完成校音這一步。

郭大強竹笛的反復校音過程是：首先使用校音器檢驗竹笛的八度音關系是否準確，若不準確，可先用鑿刀打磨其發音點，從竹笛制作的角度看，發音點的粗糙與光滑，以及發音點的細微變化，都會改變竹笛的音準和音色，接著就是打磨發音孔，也是需要細致和耐心的手工活，打磨好發音孔后再給竹子上漆，然后再進行多次微調。郭大強也指出校音師的吹奏水平、樂感、音高聽辨能力和笛料在定調劃線時的準確性，是決定校音質量的兩大因素。

最后可以按照使用者的要求，用刻刀在竹笛的末端外壁刻字作為裝飾，并刷上一層墨，晾干。然后將制作好的竹笛用布袋裝好置于陰涼通風處，避免陽光曝曬導致開裂。

二、郭大強竹笛在廣東音樂中的應用

廣東音樂能在我國民間音樂中形成一種獨有的風格，不僅僅是依賴著音樂上有著獨特的特征，也有著樂器上的功勞。廣東音樂“軟弓組合”配器中以二弦、竹提琴、橫簫（竹笛）、三弦、月琴組合被稱為“五架頭”?！拔寮茴^”中的竹笛在廣東音樂中不僅可以伴奏還能獨奏，采用的竹笛主要以C調曲笛為主。廣東音樂旋律優美細膩，而使用曲笛在演奏中低音區域時也顯得更柔和穩重。郭大強竹笛在制作中為了符合廣東音樂的特點，制作的C調曲笛會采用白竹為主，白竹的竹子的管壁較厚，不過其音色渾厚，穩重，非常適合制作曲笛。

為了在民族樂隊中體現出與樂隊演奏時的和諧性，郭大強通常在制作C調竹笛時比同調的竹笛粗大，使其音色與其他樂器相配合時聽起來更為協調，吹奏長音時也會顯得更細膩悠揚。除此之外，郭大強竹笛還會根據演奏者的吹奏習慣和手的大小而去進行適當地調整指孔大小和孔距的位置，從而使竹笛能更適合演奏者的演奏習性。

郭大強竹笛的制作和改良也是經過和廣東竹笛演奏家們的交流而不斷改進的，因此，郭大強竹笛有著其獨特的音色。郭大強竹笛深受廣東音樂笛簫演奏者的喜愛，例如黃金成、伍國忠、譚炎健等廣東笛簫名家都經常來到郭大強工作室交流。“廣東音樂家協會著名竹笛演奏家歐陽炳輝認為，以郭大強笛簫為代表的廣東笛簫承擔了絕大部分廣東音樂吹管樂器的配置，是當代廣東音樂‘五架頭’中不可或缺的一部分。”③由此可見，廣東音樂的演奏家之所以能充分發揮吹奏技巧和演繹出廣東音樂的特色，與所用郭大強制作精良的竹笛是分不開的。

結語

綜上所述，竹笛的制作工藝對竹笛的藝術表現有著不容小覷的影響。通過研究本人發現，郭大強竹笛的制作主要依靠的是傳統的手工技藝，與江浙地區的竹笛相比較，在樂隊伴奏樂器與吹奏南方樂曲中，郭大強竹笛更符合廣東音樂的演奏需求。筆者認為，竹笛的結構、材料、工藝對竹笛這一樂器在不同領域中的音色、藝術表現都有著重要的影響，竹笛的制作品質在竹笛藝術魅力發揮中始終起著基礎性的作用。

注釋：

①貢兒珍主編，廣州市人民政府地方志辦公室，廣州市文化廣電新聞出版局編：《廣州非物質文化遺產志（上）》，北京：方志出版社，2015年，第898頁。

②貢兒珍主編，廣州市人民政府地方志辦公室，廣州市文化廣電新聞出版局編：《廣州非物質文化遺產志（上）》，北京：方志出版社，2015年，第898頁。

③貢兒珍主編，廣州市人民政府地方志辦公室，廣州市文化廣電新聞出版局編：《廣州非物質文化遺產志（上）》，北京：方志出版社，2015年，第910頁。