二胡演奏訓練中意識的作用

文／劉帥達

一、顯意識與潛意識對二胡演奏的影響

1.顯意識與潛意識的認識

近代精神分析學說的創始人弗洛伊德提出了“潛意識”的概念。他把人的意識比作是大海中的一座冰山，露出海面的部分意識是我們一般能察覺到的意識稱之為“顯意識”，海面之下的部分意識則是“潛意識”。

“顯意識”是相對于“潛意識”而言的。指人類心理活動中能自覺認識到并有一定目的、控制的意識現象和心理過程的總合，稱為情感、欲望、認知、推理、決定等之類的東西。帶有主觀性、目的性、刻意性，在日常生活中多用來進行分析、判斷和推理。

“潛意識”又稱“右腦意識”“宇宙意識”，指人類心理活動中，主觀上不能認識或沒有認識到的部分，是人們客觀上“已經發生但并未達到主觀意識狀態的活動過程”。它是隱藏在我們一般意識下的一股潛在力量，集聚了人類數年來的遺傳基因信息，囊括了人類生存法則中的本能與自主的神經自動反應系統，人類過去所得到的最好的生存情報都蘊藏在潛意識里。

弗洛伊德又將潛意識分為兩種“前意識”和“無意識”。“前意識”是一種潛伏的但能成為有意識的潛意識，“無意識”則是另一種通常被壓抑的但不能用一般的方法使之成為有意識的潛意識（如圖1）。

圖1

“潛意識”一般很難察覺到，但是它作為我們意識的一部分，無時不刻在影響我們的行為，甚至在一些時刻往往會對人的抉擇產生決定性的影響，表現出的是“本能的”“自動的”。例如，在現實生活中手被開水燙到了，會及時縮手，縮手之后，我們才會感受到疼痛。還有當飛蟲撞向我們的眼睛的時候我們也會不自覺的提前閉眼等等。這些例子都能很深刻的讓我們知道潛意識的存在，潛意識也可以理解為是一個人的“場能意識”，潛意識的本能反應過程就是 “場能”在一點點不斷的被激活的過程。

2.顯意識與潛意識對二胡演奏的影響

二胡演奏是由意識控制的。影響二胡演奏的因素不僅僅是我們顯意識層面的內容，很大程度上還有我們的潛意識。學習演奏的過程是一個轉化的過程，是“內化于心和外化于形”的漸進潛意識過程。想想我們的演奏學習過程中的識譜、視奏、技術訓練等直到隨性演奏，實際上就是一個顯意識逐漸消失的過程，許多“關鍵技術”進入潛意識狀態，那些精彩紛呈的成功演奏都是潛意識的力量，顯意識的那些分析、判斷、控制與刻意來不及處理演奏中的“人體工學與關鍵技術”，演奏中的關鍵技術和最重要的東西都在潛意識里。

在二胡演奏的訓練中，我們往往傾向于尋找那些能夠支持我們原來的觀點的信息，而對于那些可能推翻我們原來的觀點的信息往往忽視掉。顯意識有時候還是一種在機遇面前自我逃避、退后畏縮，導致我們不敢去做自己能做得很好的事，甚至逃避發掘自己的潛力。有時候你可能覺得演奏中關鍵技術很困難，但再堅持一下，過了臨界點，就會突然變得很輕松了。所以，顯意識在演奏訓練中有它的兩面性，顯意識這個客觀物質的映像都是一些粗糙的物質，它們需要通過訓練而產生的記憶跌入意識閾限之下變成本能動作或者自動動作，這就是顯意識向潛意識演進的一種轉換模式，對我們的演奏記憶和演奏認知進行排列組合和再編輯。若有類似的刺激源再現，又會經過催生激化、重塑、重組等自組織過程再反饋到顯意識。這是個循環、回路、輪回的神奇生理進化過程。

在訓練的世界里，顯意識的最高境界就是潛意識，反過來潛意識又決定了顯意識的高度、起點和質量。顯意識與潛意識是“雙回路”相互轉化的循環關系，也是情感、欲望、認知、推理、決定、記憶、想象、情緒等生命質量的“進化”的過程，就是“最近了解”的東西掩蓋了“一貫了解”。顯意識向潛意識的沉淀積累, 潛意識向顯意識的躍變遷移，構成了人類意識演變進化中的雙向動態推移，催生了顯意識的指示性認知與潛意識自組織化認知的同步共振效應，而這也是直覺、頓悟、靈感等潛意識形式觸發的心理機制。

二、顯意識與潛意識在二胡演奏訓練中的內部機制

1.顯意識與二胡訓練的關系

顯意識是我們能直接感受到的意識，二胡訓練中有很多方面是顯意識發起的、參與的、控制的、感知回饋的。比如：判斷自己所做的動作是否符合老師教導的動作標準；判斷自己的演奏方法是否符合科學的演奏模式；判斷就自己目前的演奏水平所需的努力方向等等。

2.潛意識與二胡訓練的關系

“藝術效果的最直接的原因隱藏在無意識之中，只有深入到這一領域中去，我們才能弄清藝術問題。”(維戈茨基語)

潛意識相對于有目的、有計劃的顯意識而言，在二胡訓練過程中，它多表現為由遺傳、本能、訓練等積淀形成的一種在主體自覺意識之外自動控制進行的意識活動的潛效應。例如：出生在音樂世家的人的音樂天賦往往比一般人高，他們對音樂的敏感程度高于一般水平，學習與音樂相關的知識的速度比一般人更快。還有很多演奏技能技巧，練習的初期很困難，隨著熟練度的提高會越來越簡單。

靈感的發生與潛意識有著天然的契約關系。當我們的顯意識把追求某種結果的意識作為“指示性信息”輸送給潛意識，在潛意識中蘊育成熟后突然聯通涌現于顯意識，成為靈感。比如當我們在演奏曲目的過程中突然靈光一閃覺得“這樣處理一下更好聽”“這里多一點揉弦會更好”等等。

2001年10月25日出版的《自然》雜志報道了美國波士頓大學研究小組的發現，人腦在反復接受某種刺激的情況下，也可以掌握一些簡單技能與知識，這一過程稱為潛意識學習。愛因斯坦說過“我們每個人都是天才”。人的各種能力，包括智力、體力的發揮程度具有各種的可能性，在二胡演奏技巧中尤其是高難度技巧的習得與運用通常與人的本能力量有關。藝術來源于生活，所以從生活中能找到自發的多種生理反應。比如說“我們能找到演奏中手臂動作運作得要像走路的時候雙腿的運作那樣自然。”

3.顯意識與潛意識在二胡訓練中的相互促進

二胡訓練中，顯意識與潛意識不是單獨存在的，它們是循環互動的。大多數習琴者采用的練習方式是重復性質的“刻意練習”，將一個動作或一個技巧反復練習至熟練。通過主體的反復強化訓練，便可以形成慣性的思維模式并轉化為潛意識中沉積下來。這是一個由刻意的顯意識控制向熟練化、自動化的潛意識記憶逐漸轉化的過程。在這個過程中，顯意識的指示性認知與潛意識的自組織化認知并不是一次性就能對接成功的。所以，二胡訓練認知的發展需要歷經“顯意識——潛意識——顯意識”不斷循環的雙向互動轉化的過程。

一但我們掌握了某些技能，它們就成為了我們的潛在意識，就成為了我們的儲備，變成了我們的習慣，就能變成我們的本能。當這些習慣、本能能讓我們在演奏中達到“隨性”的時候，我們才具備了隨性演奏的能力。這個時候顯意識與潛意識是相互促進的關系，是因為我們通過顯意識設立的目標，通過訓練達到了，掌握了，變成習慣了，變成本能了。在顯意識與潛意識的相互循環中，各自增加能量，顯意識強大了，潛意識才會強大，潛意識憨實了，顯意識的起點又更高了。人才會不斷突破原有的極限，演奏才會越來越隨性。

演奏活動具有動態性特征的定義，永遠處于不同演奏者個性運動變化之中。看待演奏的思維方法不能把“整體演奏”的相關演奏元素看作是不變的，而應看成是演奏家個性動態的“活系統”，是實際存在的個性化的顯意識和潛意識的合成系統，無論在演奏技術的內環境的“精確、速度、力量”各個要素之間，還是在演奏技術的內環境與外環境“手到、心到、意念到”之間，都有顯意識和潛意識的物質、能量、信息的交換與流通，這也是曲目意圖和演奏技術的最高境界合成。

在演奏技能訓練中，通過方向性的顯意識和潛意識激發擴大漲落，依靠顯意識和潛意識整體合作的穩定性，突破局部穩定性，進入新的演奏記憶穩定態，就實現了演奏整體功能提高和技術成績進步。但是并非少量刺激就會實現顯意識和潛意識某種狀態的改變，而是需要無數次的強化、反饋和調控才能實現，也只有某種訓練刺激的量和強度足夠大時，顯意識和潛意識狀態才會發生改變，演奏才會向“進化”的有序的方向演化。

心理學家認為，在訓練過程中把意念集中到感覺上可以幫助我們更好的刺激潛意識。這是因為潛意識較其他信息而言更容易接受感覺刺激類信息，比如說生活中對我們造成了極度恐懼或極度興奮的場景我們總能回憶起來。這也是屬于自我暗示的一種方法。

以二胡的左手按弦為例（如圖2）。

圖2

圖中的觸弦面指的是二胡演奏中左手一指按弦時，手指指面與琴弦接觸的地方。現實生活中，每個人的手掌大小與指長指短情況都不一樣，演奏方法和演奏風格都不盡相同等。因此圖中的觸弦面根據每個人的不同會有些不同的變動。但是無論這些條件如何變動，存在著共性，即它是我們每個人的手指與琴弦接觸的面，我們通過它向琴弦施加按弦的力和受到琴弦對手指的反作用力。之后我們要具體到這些力的相互作用帶給了手指什么樣的感受上，比方說這種接觸感讓人覺得疼了癢了或是感覺良好，我們要去刻意感受它記住這種感覺，并把它與我們追求的聲音相聯系。比方說我們想要的是一個“松弛透亮”的音色，那就根據這種想要的音色調整手指按弦的力度與位置，調整好之后我們就能同時得到演奏中的“音色松弛透亮”和“手指的感受”這兩個變量并將它們匹配上，當然還能匹配不同的音色與其對應的手指觸感。

人的潛意識隨時都在接受著外界的刺激，有些刺激在進入了潛意識里直到生根發芽了我們都感覺不到。好在我們可以通過學習意識的工作原理，利用一些方法來讓潛意識更好的為我們的訓練目的服務。這也是筆者此篇文章的最大動機。

結語

我們在二胡演奏訓練中，不僅要研究顯意識中演奏的要素、結構與功能等方面的復雜情形，還要研究潛意識里演奏技術的歷史演化，演奏技術訓練從無序到有序、低序到高序及有序到無序的演化或記憶過程。