高夢晨
(沈陽音樂學院,遼寧 沈陽 110818)
中華民族在傳統文化中的“樂教”傳統和儒家“移風易俗,莫善于樂”的思想觀念,是我國有關美育的優秀傳統思想,是我們寶貴的財富。千百年間,我國音樂教育事業雖然隨著時代的變化而更新,但以“涵養美德,陶冶德行”為價值取向的目標卻從未改變過。在1985年11月,姚思源教授提出了“音樂審美教育應作為我國學校音樂教育的核心”①的觀點,中國音樂教育“以審美為核心”概念第一次被提出。“音樂教育的本質是審美教育”成為姚思源老師音樂思想中最重要的基本點,也給學校音樂教育的改革與發展打下了堅實的理論基礎。
在《義務教育音樂課程標準》中每一個方面都提及了審美這一重要理念。為何把把審美教育放在首位,主要是因為我國一直以來的教育脫離了個人的精神世界,缺少感情色彩,缺少相互之間的溝通,而把審美置于音樂教育的核心價值主要通過一系列的審美活動,提高學生的審美能力,有利于學生養成健康、美好的審美情趣和積極向上的生活態度,實現音樂教育的價值,促進學生的全面發展。
在《課程標準》頒布后,其中在音樂教育理念表達上引發了音樂教育學術界認識的思考,對于“以音樂審美為核心”的理念,引起了學術上的爭鳴,下面列舉了其中的幾個觀點:
以文化為核心的觀點認為,“以審美為核心”的理念是一種老套的普遍主義哲學,我們不能以一概全,用審美來代替音樂的其他功能,或是以音樂審美功能去認識和理解所有的音樂“美”建立在具體的文化上,這管建華教授他認為:這一理論,狹隘的限定了學生們對音樂生活的感悟,同時文化界定著音樂,音樂是具有歷史性的,不同時期的音樂具有不同時期的歷史特點。而當今的社會現狀就是多元的,交流頻繁的歷史現狀,在這樣的情況下我們更要要突破封閉才能不以一種主體與客體的構架去認識、理解音樂。
音樂不同于其他學科,它具有極強抽象性和非語義性,此觀點認為,在沒有“演”的基礎上就做到“以審美為核心”的教育,是不可能使受教育者對音樂作品有全面的理解與感悟,也沒有辦法僅僅通過審美來提高音樂修養,這一切是建立在自然的表演基礎上的。
“以音樂創造為核心”的音樂教育哲學觀是對于我們現在所處的創新時代的一種回答。之后又從“音樂創造”與“音樂作為文化”、“音樂創造”與“音樂實踐”方面解釋了“音樂創造”的可兼容性。一切事物都是在創造中得以更好的發展。在創造中不斷提高對事物的理解能力,提高創造能力。所以就音樂教育而言,應更加重視創造性思維,重視開放性原則運用,形成一種健康有序的開放性系統,使教與學的雙方音樂創造能力得以共同成長。
審美是一個意義極其寬泛的詞語,把“審美”的教育單一的理解為對“美”的一種審視,是不全面的一種理解。片面將審美教育理解為,“審美”本身就是音樂教育所追求的目標是不正確的。
同時,《音樂課程標準》中的“審美為核心”不僅僅是“美”的單一解釋,它是全面的、包容的,具體且有聯系性的。這種審美教育有著豐富的內涵。我認為音樂的表現形式多種多樣,在義務教育基礎階段,學生沒有辦法很快的了解到自己所喜歡、愛好的形式,泛泛的了解各種表演形式,并以學習表演為主不會讓學生對自己本體以及音樂本體有著很好的認知。應從欣賞,審美的角度出發讓學生了解音樂,了解自己進行下一步更好的學習。
總結來看,所提及的觀點都是非常具有價值的,我認為,以上所論述的觀點與以審美為核心的教育觀點并無矛盾。這里的審美不僅僅是一種目的化的指向、“判斷美、辨別美”標準,而是一種從音樂本體出發的情感教育過程,而通過這個過程來實現一種全方位的審美教育。
現階段我國經濟物質文化飛快發展,是否還應在基礎音樂教學過程中把握“審美為核心”的舊觀點?在這個信息物質大爆炸的時代,我國現在正需要國民提高審美質量,完善整體素質,當精神審美層次沒有達到一定水平,沒有一定的文化認知,又怎么激發學生的創造能力呢?現在回到“審美為核心”的教育便不難解釋,這是符合我國的發展現狀的,貼近大眾的普及型音樂教育,從音樂的本身出發,通對學生自身對音樂的體驗,培養學生的感知能力,獲得一種全面、多元、包容的音樂教育。
我認為在現代的音樂教育中“審美”是強調音樂教育審美的過程,引導學生自己主動去感受音樂,參與音樂的審美過程,遵循音樂學科教育規律,從音樂本體出發提高其審美能力與整體的綜合水平。音樂教育是學校實施美育的基本途徑,必須圍繞審美這個核心,“抓住最本質最核心”的要點,培養學生綜合能力的教育。“以審美為核心”并非審美的唯一化,而是以審美為中心的擴散,再深入的學習與創造,“以審美為核心”的音樂教育,不是音樂教育的唯一或最終目標,而是一個漸進的過程,潛移默化的培育學生的能力,實現音樂教育的價值與目標。
注釋:
① 姚思源《音樂審美教育應是學校音樂教育的核心》于第三屆音樂美學座談會上提出。