熱概念的冷思考：創意寫作中國本土化發展述評（2009—2019）※

宋時磊

（武漢大學 文學院，湖北 武漢430072）

進入21 世紀，國家日益重視文化產業。而文化產業的發展和繁榮，離不開最基礎的環節——內容生產，持續不斷的、優質的、高吸引力的文化內容是文化產業的基礎工程。文學作為具有高度精神化和審美化特征的作品，在以往的傳統和理論中，人們認為其承擔的更多是引導和教育等方面的功能，為社會的文化引領提供服務。而在文化產業蓬勃發展以及多媒體融合的時代，文學從作品向產品和商品轉化，文學創作成為出版、影視、動漫、游戲、旅游等周邊產業的創意策源，為它們的發展提供了源源不斷的資源支撐。在這樣的背景下，促進以文學為核心的內容創意產業發展成為時代之迫切需要。而一些學者不失時機地從英美等國家引入了創意寫作（Creative Writing）的概念，并開啟了本土化研究的發展歷程。這給中文專業的傳統教育目標和培養方式帶來了新理念，但如何將炙手可熱的舶來品概念與本土化環境對接，成為研究者和教育者都不得不面臨的一項挑戰性工作。在新世紀第二個十年行將結束之時，回顧十余年來創意寫作在中國接受和研究的歷程并對其深入反思，是面向未來發展的極其重要的工作。

一、創意寫作的系統化引介及其挑戰姿態

Creative Writing，一般翻譯為創意寫作，但中國人民大學王家新等學者對此有異議，多將其稱為“創造性寫作”。在以往的學術研究中，多將中國對創意寫作概念的接受追溯到21 世紀的第一個十年：或認為南京大學汪正龍2007 年翻譯英國學者《關鍵詞：文學、批評與理論導論》一書，其中介紹了Creative Writing的概念；或據2004 年上海大學葛紅兵與時任校長錢偉長的談話，更進一步向前追溯。實際上，我國對創意寫作的接受可追溯到1959年。先是一批臺灣、香港、澳門地區的作家在美國接受了創意寫作的訓練并獲得了相應碩士學位；中國改革開放后，內地也有多名作家參加了愛荷華大學的國際寫作計劃和項目；2000 年以后，多名作家被國內高校聘為駐校作家，開展創作等方面的教學活動；2002 年，邢錫范等人還合譯了勞麗·羅扎斯基（Laurie Rozakis）的《創造性寫作》。但這一時期，創意寫作對中國的影響主要局限于作家和翻譯群體，尚未對中文專業的教育者和研究者產生根本性觸動。

無論早期創意寫作在何種層次上對中國產生了影響，或者部分人士在何種程度上有所接受，我們應看到，創意寫作教育的元年是2009 年。該年的標志性事件是復旦大學設立創意寫作專業碩士學位點（MFA），上海大學也成立國內第一個文學與創意寫作研究中心，香港大學在借鑒英國的基礎上開設了英文創意寫作藝術碩士項目（MFA），香港城市大學也籌辦創意寫作藝術碩士項目。2012年是創意寫作教育的又一個關鍵之年：上海大學開始招收創意寫作方向學術型研究生；廣東外語外貿大學在充分考察國內外高校的基礎上，首次招收漢語言文學創意寫作方向的本科生；西北大學、廣東財經大學也開始招收創意寫作本科生。自此之后，中國高等學校實現了從概念接受傳播到學科建設的快速轉變。創意寫作很快便以“改革者”“反叛者”“替代者”等話語自居，顯示出了較強的挑戰姿態。而挑戰的對象有二：一是傳統的中文學科，二是現代寫作學。

傳統中文學科認為，中文系不培養作家，而是培養批評者、鑒賞者和研究者。早在新中國成立不久的1955 年，時任北京大學中文系主任楊晦即在新生入學大會上致辭稱：“北大中文系不培養作家，想當作家的不要到這里來。”其實，不僅是北京大學，長期以來全國主要高校的中文系，都認為中文系培養的是語言文學研究工作者、大中學教師和其他文字工作者。如復旦大學中文系主任朱東潤在1957 年也同樣宣布“中文系不培養作家，大學生要把書讀好”。“中文系不培養作家”這一宣言，看似不合情理，但也有其內在的邏輯：院系的特點是學科化，重在理論的傳授與研究，而文學創作需要的則是不可捉摸的靈感、獨特的感受力、個性化的語言創造和深厚的思想；作家特別是優秀作家需要具備眾多的先天稟賦，是無法通過學科化的培養來實現批量化生產的。而在創意寫作研究者看來，“文學依靠天賦，創作需要靈感”這樣根深蒂固的理念是陳舊且不合時宜的，相反文學創作有規律可探，有路徑可循，作家可以培養，寫作人人可為。在這一理念和旗幟的驅使下，國內創意寫作專業充分借鑒了歐美國家的工作坊、作品研討、小班教授、課外采風等教學方式，聘請知名作家擔任駐校作家，面向學生提供創作經驗和技巧等方面的指導。就其實績而言，在教師方面較有代表性的有南京大學畢飛宇的《小說課》、復旦大學王安憶《心靈世界：王安憶小說講稿》等，這類成果多是教師在課堂上對文學文本的細讀和分析；在學生方面，復旦大學陳思和與王安憶主編了“FMA 創意寫作”書系，出版第1 卷《有詩的好日子》、第2 卷《不一樣的愛情故事》、第3 卷《蓮花盛開》、第4 卷《一次擦肩而過的相逢》、第5 卷《一雙會魔法的手》，北京大學陳旭光、陳均主編《我在北大的“創意寫作”》（2016）、《來得及說的故事》（2017）、《偶有不同卻最終如常的世界》（2018），廣東外語外貿大學、吉林大學等也將學生的創作成果結集出版。

創意寫作的另一矛頭所指向的是現代寫作學。所謂現代寫作學是孕育于20 世紀初五四運動之后并在80 年代走向成熟的寫作學，它解決了傳統寫作學研究視角的直感性、思維方式的單一性和理論體系的封閉性等問題，立足寫作本體的建構，運用現代觀念和科學方法，努力去揭示現代寫作活動的特點、過程和本質規律。現代寫作學誕生的標志是1980 年中國寫作學會的創建，1981 年《寫作》雜志的創辦，各項會議的舉辦，以及隨后童慶炳、孫紹振、周姬昌、裴顯生、林可夫等的一系列寫作學研究成果。在創意寫作研究者看來，進入21 世紀以后現代寫作學“從中興走向末路”，進而提出寫作學教學和研究的三段論式演進路徑：傳統文章學、現代寫作學和創意寫作學，直呼“創意寫作學勢必取代寫作學，把寫作發展為一門和文學、語言學并駕齊驅的學科”。

創意寫作作為一種新的教育理念，無疑給中文學科的發展帶來了新的氣息。以往關于中文系是否培養作家的爭論，更多聚焦于文學性人才。而從創意寫作角度而言，中文系不僅要培養文學家，還可以將視野放大，以適應文化產業對創造性人才的迫切需求，培養影視制作、圖書出版、廣告演藝、新興媒體、文化會展、動漫動畫等泛文學藝術領域具有原創力和創造力的人才。而中文專業學院化、學術化的現有人才培養模式，顯然與這種新業態、新需求難以匹配。中文系培養的學生進入這些行業，需要經過知識的重構與再造，方能適應。如果在專業學習的課堂上提早開展相關的教學與實踐，從就業等實用性方面考慮，則是彌補了現有教學體制的不足。有學者將創意寫作的崛起跟傳統中文學科發展的現狀結合在一起，稱傳統中文學科走向衰微，創意寫作成為一種取代性力量。創意寫作研究者革故鼎新的銳利和反叛之氣值得肯定，但是創意寫作在中文學科的基礎上如何進行價值定位，與現代寫作學之間的張力如何處置，在本土化過程中如何有所建樹等，都需要進一步辨析。

二、創意寫作著作出版實績的可喜與隱憂

改革開放以來，中國文學界對外來的思想和觀念持開放態度，借助舶來品概念來實現對本土現狀的反叛或改革。其結果往往是新舊觀念融合，產生新的合體性力量，如拉美魔幻現實主義風潮對中國當代文壇的深刻影響，最為典型的是莫言創作藝術風格的形成；或者是新觀念難以適應本土，局限于有限影響范圍；或者是最終銷聲匿跡，如20 世紀80 年代盛行一時的先鋒文學的退潮。而從更深層次看，這與我國對“文化身份危機”的警覺以及對“文化身份認同”的重視密不可分。創意寫作同樣是來自美英的舶來品概念，其引入中國后發展較快，這主要得益于兩個方面的工作：一是對國外創意寫作成果持續不斷的引入或譯介，二是本土化研究的漸次展開。

這些從國外翻譯的著作，在一定程度上彌補了本土創意寫作理論和實踐資源緊缺的狀況，帶動了國內創意寫作研究的起步。但這類著作存在著明顯的弊端：英文寫作的語境與中文寫作有著明顯的差異，西方較為成熟的寫作范式無法快速適用于中文；書中列舉了大量的國外作家、作品及故事、情節、橋段，中文讀者對其幾乎是陌生的，需要大量“補課”才能讀通，讀懂，遑論加以運用。概念的引入者及出版商或許意識到了這一點，從2011 年開始陸續推出消化吸收西方資源后的本土創意寫作著作。2011 年，陳鳴在廣西師范大學出版社出版了《創意寫作：虛構與敘事》，2012 年葛紅兵同樣在該社出版了《創意寫作：基礎理論與訓練》。中國人民大學出版社步其后塵，在2013 年推出了刁克利《詩性的尋找——文學作品的創作與欣賞》，之后又陸續出版了本土學者撰寫的《寫作魔法書——妙趣橫生的創意寫作練習》（2014）、《寫出心靈深處的故事——非虛構創作指南》（2014）、《故事工坊》（2015）、《網絡文學創作原理》（2015）、《大學創意寫作·文學寫作篇》（2017）、《大學創意寫作·應用寫作篇》（2017）。目前，“創意寫作書系”中本土作者所占比例接近10%，雖然仍顯過低，但總體呈現出增多的趨勢。

其他出版社也看到了創意寫作圖書的潛在市場，紛紛推出創意寫作或者冠以創意寫作的書籍或教材。主要有丁伯慧、李孟《創意寫作》（高等教育出版社2016 年），錢莊《想入非非 腦洞大開的9個創意寫作實驗》（浙江大學出版社2016 年），汪云霞、王承俊《創意寫作 小說劇本中的虛構與敘事》（中國廣播電視出版社2016 年），柴春芽《講述一個故事有五百萬種方式 創意寫作的七堂課》（武漢大學出版社2017 年），田忠輝、李淑霞主編《創意寫作實訓教程》（湖南師范大學出版社2017年），姜冰、黃健云編《大學創意寫作實訓教程》（暨南大學出版社2017 年），李敏主編《創意寫作解要》（九州出版社2017 年），吳金梅和莊庸《互聯網+新文藝創意寫作理論與實踐 作品為世界立法》（中國廣播電視出版社2017 年），陳邑華、鄭榕玉編《創意寫作》（廈門大學出版社2018 年），肖俊《創意寫作》（湖南人民出版社2018 年），陶陶《創意文本寫作學》（人民日報出版社2018 年）等。值得注意的是，創意寫作這一由高校學者最先倡導的概念，逐漸走出了高等院校的范圍，向中小學階段乃至兒童階段拓展。兒童文學作家曹文軒2014 年在長江文藝出版社主編出版了《創意寫作》，又連續主編各季《傾聽未來：“北大培文杯”創意寫作大賽優秀作品》。2015 年、2017 年郭學萍在中國輕工業出版社和江蘇科技出版社分別推出兩個版本的《小學創意寫作》。2017 年，陜西科技出版社出版高子陽《兒童創意寫作公開課》。2018 年，張祖慶將其電影創意寫作十余年的實踐編成《光影中的創意寫作 46 節電影作文課》在二十一世紀出版集團出版，通過電影來分享創意寫作的秘訣。2019 年，人民郵電出版社組織人員以“作文周計劃”為總題，推出了針對小學1—6 年級的創意寫作訓練圖書。

無論是引介的國外著作，還是本土作者的著述，都構成了當代中國創意寫作接受和傳播史的一部分。無論是面向大學生的創意寫作教育，還是面向少年兒童的寫作教學，都是在普及“作家可以培養”“人人可以為”的理念。作家及寫作者的去崇高化，去神秘化，讓寫作變得觸手可及，而新產業和新技術無疑又助推了這一浪潮的發展。但縱觀這些著作和教材，特別是本土作者成果，會發現大多存在前后“兩張皮”的問題，即使用了西方“創意寫作”的概念，在實際論述時探討的仍是創作或寫作問題。以葛紅兵、許道軍主編的《創意寫作教程》為例，緒論部分介紹了西方創意寫作的發展譜系，設定了創意寫作的學科視野、理論、目標、制度、方法等，與傳統的觀念相比較為新穎，而一旦進入正文，上篇談的是寫作的思維、心理、結構、閱讀等，下篇講各種文體的寫作規范、技巧和訓練方法。這些內容在前代的文學理論研究者、寫作學者的著作中，都是較為廣泛研究的內容。如果說該書的創意寫作側重于創造性或創意，莫非前輩學者所講的寫作理論及文學或實用文體的寫作不強調創造性？換句話說，創意寫作研究者的成果如何在本質上產生新的學術景觀，是一項仍需要探索的問題。如果說這些偏重理論研究的成果此方面特性呈現還不明顯的話，那么少年兒童的創意寫作書籍則顯露無遺。前文所說曹文軒、郭學萍等人所編的書籍，要么是作文競賽的作品集，要么是作文輔導書，只是戴上了“創意寫作”這樣一頂帽子罷了。

更進一步看，進入21 世紀的第二個十年以來，不僅創意寫作類的書籍在市場上頗受歡迎，寫作課類的書籍同樣甚至更加暢銷。除了以“創意寫作書系”命名的翻譯書籍外，市場上還有大量以“寫作課”命名的書籍，如馬克·克雷默（Mark Kramer）、溫迪·考爾（Wendy Call）編《哈佛非虛構寫作課》（中國文史出版社2015 年）、艾麗斯·馬蒂森（Alice Mattison）《寫作課》（北京聯合出版社2017 年）、亨利·塞德爾·坎比（Henry Seidel Camby）《耶魯寫作課》（江蘇鳳凰科學技術出版社2019 年）、賓夕法尼亞大學簡·耶格爾（Jan Yager）《非虛構寫作課》（北京聯合出版公司2019 年）等，這些書籍甚至比“創意寫作書系”還要暢銷。在本土作者方面，出版商為了迎合市場，大量編譯了成名作家的作品，命名為寫作課，如《七十二堂寫作課：夏丏尊、葉圣陶教你寫文章》（開明出版社2017 年）、《季羨林給孩子的寫作課》（中信出版社2018 年）、葉圣陶《給孩子的寫作課》（湖南文藝出版社2018 年）、沈從文《文學課》（四川人民出版社2019 年）、《梁曉聲的寫作課》（青島出版社2019 年）。語文教育專家、知名寫手、網課紅人等也加入這一出版熱潮，薛瑞萍《寫作課》（廣西師范大學出版社2014 年）、舒明月《大師們的寫作課》（江蘇文藝出版社2016年）、郭初陽和湯萌主編《遠在遠方的寫作課》（廣西師范大學出版社2017 年）、葉開《寫作課》（廣西師范大學出版社2018 年）等。這些書籍在網絡銷售平臺評論動輒過萬，銷售量甚至達10 萬冊以上。上述書籍與創意寫作書籍是什么關系？是否可以籠統稱為，這是創意寫作產業化的表現？創意寫作的泛化和邊界模糊，帶來的結果是學科化的瓶頸。

在筆者看來，無論是創意寫作概念的引入和發展，還是寫作課書籍的暢銷，都是一種時代癥候：進入21 世紀后，隨著文化產業的發展和新生代個體的意識自覺，社會對寫作的需求越來越旺盛，個體寫作表達的欲望愈來愈強烈。寫作者理論和技法的不足，也帶動了寫作類書籍的暢銷。這共同促成了新時期第二波寫作浪潮的興起，而對寫作現象進行研究的寫作學也走出低谷，迎來新一波發展機遇。

三、創意寫作研究論文的現狀與學術瓶頸

如果說創意寫作的著作更多偏向于基礎性、系統性、實踐性的教學活動，有較強的應用性，那么，論文則是全面而深入闡述學術觀點和思想的文本載體。因此，檢視當前創意寫作相關學術論文，特別是下載、引用量較大的論文，分析其中所闡述的觀點，可以較為明晰地呈現當前我國學術界對創意寫作的接受和理解的現狀。通過文獻檢索和梳理，我們發現在2009 年之前，學術界對創意寫作的關注度幾乎為零。2009 年，張蕓發表了《創意寫作與美國戰后文學》一文，較為系統地介紹了愛荷華大學創意寫作項目的背景、二戰后美國高校創意寫作繁榮的情況以及圍繞其所展開的爭論，肯定了創意寫作在美國教育、表達自我“聲音”等方面的進步性。該文開引介風氣之先，受到研究者關注，目前在創意寫作被引論文中排名第五。2011 年，《湘潭大學學報（哲學社會科學版）》推出了名為“創意寫作學科的基本理論與實踐”的研究文章，共5 篇，其中4 篇為上海大學文學與創意寫作研究中心的師生撰寫，1 篇為美國斯坦福大學馬克（Mark McGurl）的翻譯論文。這組文章較為系統地論述了創意寫作的學科定位、方法論、課程模式以及美國方面的實踐。這些論文發表時間較早，論述較為系統，除《創意寫作的應用性》一文外，其他4 篇文章都產生了不錯的反響。2011 年是創意寫作開始受到關注的一年，共發表20 篇以創意寫作為主題的論文。此后，創意寫作研究論文有增多趨勢，2017 年有90篇，2018 年148 篇，2019 年截至9 月底已接近100篇。從歷時性的縱向比較看，創意寫作研究發展態勢良好，但與寫作學的其他領域橫向比較看，創意寫作受關注度還相對有限。如近幾年發展迅速的非虛構寫作，在2010 年研究論文僅有62 篇，2011年便已翻番達133 篇，2016 年超過200 篇（229 篇），2018 年已達283 篇。這種現象的出現，或許與創意寫作實踐性特征有關。

創意寫作學術性需要提升，還可以從其他幾個方面進一步驗證。一是論文的發表者分布還十分有限，發表2 篇以上的單位有40 個，主要集中在上海大學、西北大學、三亞學院、上海政法學院、廣西財經大學、廣西師范學院、武漢大學、江蘇師范大學、玉林師范大學、黑龍江大學等高校。除個別學校外，從事創意寫作研究的高校多數與上海大學有或多或少的聯系。而開展創意寫作教學活動較多的復旦大學、北京大學、中國人民大學、北京師范大學等，創意寫作研究方面的學術論文產出較少。這或許說明開展創意寫作教育的重點高校并不太熱衷于該方面成果的總結，或者因其實踐性特征而較難發表論文。二是從作者的發文量來看，主要發文者為葛紅兵、許道軍、陳鳴、張永祿、馮汝常、高爾雅、葉煒等，這些學者幾乎均為上海大學文學創意寫作中心的教師、團隊成員、博士生或博士后，這也從客觀上驗證了上海大學在創意寫作方面的先導作用。第三，從發文期刊來看，除個別作者的部分文章外，創意寫作方面論文大多發表于綜合性期刊或非專業刊。這從客觀上說明創意寫作學術性還有待主流刊物的認同，創意寫作的研究還未被普遍接受。第四，從論文所受的基金項目資助來看，目前發表的609 篇文章，僅有25 篇受到資助，資助率僅4%。進一步分析基金項目與研究論文的相關性，會發現僅有中山大學戴凡《國內外創意寫作的教學與研究》一文受到國家社會科學基金資助，還有少部分文章受到教育部人文社會科學研究規劃基金項目資助，其他受資助的基金僅有1 項是中國博士后科學基金面上項目，剩余為數不多的幾項是省教育廳或學校層面的立項（見表1）。

在量化的指標性觀察之外，研讀受關注度較高的論文，可做進一步的定性分析。表1 是從知網中檢索（檢索日期2019 年9 月30 日），按被引高低排序，選擇被引10 次以上的論文，共17 篇。從現有文獻看，對創意寫作的研究大致可分為三類。其一，認為創意寫作是學科，故前瞻性提出“創意寫作學”的概念。對這一概念進行論述的論文有《創意寫作學的學科定位》《中國創意寫作學學科建構論綱》《中國創意寫作學初探》《高校中文教育改革與“創意寫作”學科建構》《核心理念、理論基礎與學科教育教學方法——作為學科的創意寫作研究（之一）》《中國化的創意寫作學科體系猜想》等。在國際上，創意寫作實施單位的教育定位、發展目標等方面彼此捍格，多重視實踐路徑和具體效果；專業設置多根據市場需求而定，缺少學科化討論的動力，創意寫作學多停留在“想象”層面，鮮有人提及和闡述。而在國內則有不同的語境，創立一門學科并使之進入教育部的學科專業目錄，得到國家層面的認可，對于一個領域的發展至關重要。故相關學者不遺余力地宣傳，試圖建立“創意寫作學”并占據學科高地。其二，將創意寫作視作一種新的理念和方法。如《創意寫作：課程模式與訓練方法》《創意寫作：創造性思維在寫作教學中的運用》《“創意寫作”理念對中學作文教學的啟示》等文，認為創意寫作關于作家培養、創作技巧等方面的理念以及過程教學、工坊制、文體練習等引進的新的教學方法，對于傳統的創作和作文具有方式和方法上的革新意義。其三，探討創意寫作在國內外的實踐歷程、發展脈絡、取得成效等。這類文章較有代表性的有《理解愛荷華——“創意寫作”在美國的誕生和發展》《西方創意寫作與我國大學寫作教學》《國內外創意寫作的教學與研究》《以創意寫作革新高校寫作教學》《高中創意寫作教學嘗試》等。因創意寫作有較強的實踐性，故在各類創意寫作論文中，這類研究成果最為豐碩。以中國人民大學為例，文學院王家新提出，可以通過詩歌翻譯來幫助學生提高寫作的創造力；外語學院刁克利提出，創意寫作要向經典作家學習，要從身邊寫起，教師可以進行不同體裁和類型的作品寫作指導等。

表1：受關注度較高的創意寫作學術論文

在這三類研究中，最受關注的是第一類研究，即創意寫作學的研究。葛紅兵對創意寫作給出的定義是：“創意寫作學科是研究創意寫作本身的活動規律、創意寫作教育教學規律、創意產業管理和運作規律的學科，是為‘創意寫作’提供基礎理論支持的科學。”這一定義特別突出的是“創意”二字，這一詞匯符合國家對文化創意產業的提倡，這也成為創意寫作能夠吸引關注的亮點。但是，“創意寫作”這一概念本身還存在不少問題。第一，Creative的本義是“創造”，重點在“創”而不在“意”，故不少學者堅持將其翻譯為“創造性寫作”。在港臺以及新加坡等地的不少高校，翻譯更為簡練，一般將Creative Writing 直接翻譯為“創作”，如香港浸會大學有人文及創作系學會（HKBU Humanities and Creative Writing Society），臺灣臺北教育大學在2006 年設立語文與創作學系（Department of Language and Creative Writing），新加坡南洋理工大學有華文創作計劃（Chinese Creative Writing Program）。日本多翻譯為“創造的作文”“作文”“創作”“文藝創作”“文章創作”，或者用假名音譯“クリエイティブ·ライティング”。如果翻譯為“創作”或“作文”，那么學者所著力倡導的則是“創作學”或“作文學”。因譯法不同而創立一門新的學科，其必要性是值得權衡的，且文學創作能否學科化是一個需要討論的問題。第二，為了有所“立”必然有所“破”，創意寫作學矛頭所向的是寫作學，他們認為以往的寫作學重點是研究寫作原理，訓練寫作技能，這是落后的、過時的。但是從目前對創意寫作學所下的定義以及論證的內容來看，主要是研究寫作規律和寫作技法。創意寫作的寫作規律和寫作技法與寫作學的有何不同？目前對此在學理上似乎尚無令人信服的論證。第三，創意寫作強調了其產業屬性，甚至跨界研究創意產業管理，這固然與社會經濟發展有了緊密結合，但會不會存在迎合或依附文化產業的問題？當文化產業或文化創意產業都未取得學科地位的認可之前，急匆匆從一個不成熟的學科投向另外一個同樣處境的領域，會不會導致自身特質的喪失？第四，相關學者大膽喊出了“應該是創意寫作學包含傳統寫作學，而不是傳統寫作學包含創意寫作學”的口號，然而這是一個從詞匯學上無法邏輯自證的論述話語。與“寫作學”相比，創意寫作學還多了修飾定語“創意”。眾所周知，定語的作用是限定和修飾，目的在于縮小詞義范圍，使之表達更為精準。一個縮小了被限定了的概念，可以包含一個更大的概念？相關學者進一步稱，創意寫作學把寫作本質理解為產業、事業和思維，這應是寫作的目的和方向吧？寫作應是思維的結果而不是思維的本質吧？寫作學將寫作的本質理解成個人性的創造和表達，回歸“人”的本性，似乎比這一理解更為妥帖。

正如上文所分析，創意寫作的研究特別是創意寫作本質性的研究，脫離寫作的本質或者避而不談，去探討“創意”“產業”等時興的問題，或者流連于具體的創作技法和教學形式。這導致了其研究無法進一步向縱深突破，目前仍處于“想象”“呼吁”“構想”“猜想”的層面。這就是創意寫作研究不得不面臨的學術瓶頸。

四、創意寫作的回歸與發展路徑的突破

創意寫作作為一種理念、方法和教學手段，在對內和對外兩個方面給以往的中文教學以新的思路和啟迪。對內而言，它認為寫作是可以教授的，作家是可以培養的，并逐漸形成了一套在某些層面上行之有效的教學方法和培養方式。20 世紀80年代，武漢大學、北京師范大學、魯迅研究院等創建的作家班、作家進校園和課堂的寫作人才培養模式，在21 世紀又開始回潮興起，且進一步借鑒了國外的駐校作家、作家工作坊等新的形式。中文系以往只重視語言和文學理論、文學史知識傳授和研究的學術生成現狀有所改觀，以一些重點高校為牽引，寫作人才的培養重新得到重視，清華大學等高校還將“寫作與溝通”等課程列為必修課。對外而言，創意寫作懷有開放心態，有擔當意識，主動服務于中國文化創意產業的發展，改變中文學科傳統的培養目標，調整教學手段，為其培養后備人才。在一定程度上，這種調整是適宜的，合乎國家經濟發展需要的。

創意寫作的特長在于實踐性，如果要將其拉回學術框架內，使之成為一門獨立的學科，在中國的教育語境下，最根本的還是要回歸本體和理論問題的探討，回到對創意寫作與其他學科合理關系的回答，盡量避免“創意寫作”無所不能的學科擴張“霸權主義”。在學科理論方面，許道軍等曾提出“自我挖掘”“對象化思維”“文類成規”是創意寫作的三個理論基礎，在2017 年出版的教材《創意寫作教程》中，又將這三者進一步細化為“激發潛能與自我發掘”“溝通交往與創意實現”“類型規約與個體獨創”。這與文學和語言學豐贍精深的學科理論相比，未免纖細而單薄，且有自我定義的嫌疑，在多大程度得到普遍認可有待觀察。2019 年，相關學者進一步提出要將“人類以語言為媒介的原創力的養成及實現”作為創意學科的邏輯起點，從人的本質屬性特征乃至基于人的身體本位來理解人的創意活動。在此之前，中國社會科學院林非、武漢大學於可訓、福建師范大學潘新和等已對寫作與人的關系或多或少地展開了論述。寫作之于人的身體和思想的本質性存在，可以作為寫作活動或創造性活動的理論詮釋，但能否作為一門學科的基礎理論？在學科關系方面，就內部而言，創意寫作是否可以涵蓋寫作學、虛構寫作、非虛構寫作、應用（公文）寫作等，需要深入辨析和仔細推敲；就外部而言，創意寫作是否在學科方面需要延伸到創意活動的組織和管理，同樣需要斟酌和思辨。也就是說，創意寫作的內部和外部邊界在哪里，需要較為慎重地研究，要極力避免無邊的和泛化的創意寫作。這就是為什么當今的創意寫作教材，去掉“創意”的概念，讀起來似乎沒有理解障礙的原因所在。

創意寫作的中國本土化發展，終歸要回歸寫作學的框架，與其彌合而不是割裂，立足于文學藝術，尋找自己的邊界，方能找到學科的理論基礎、存在價值、學科思維以及學科精神。其一，就學科基礎而言，創意寫作再怎么卓爾不群，終歸還是寫作，寫作學所探討的基本規律和理論，仍舊是創意寫作的基本理論。寫作學關于寫作思維、寫作心理等方面的研究，對創意寫作仍具適用性。當然，寫作學本身對寫作規律的研究也要與時俱進，要采用現代實驗方法以及人工智能方法進行科學研究。其二，無論是Creative Writing 項目的最初發端，還是具體運作流程和模式，指向的最主要還是文學創作，范圍更擴大一點則包括藝術創作。歐美的創意寫作項目，包括日本、新加坡以及港臺對Creative Writing 的理解和本土化實踐，總體還是以文學藝術的創作為基本對象。從現實情況分析，當前國內創意寫作專業的學生培養以及教師發展，遠沒有那么具有革命性：各高校學生仍以在高水平文學刊物上發表作品為榮，學生創作的作品與沒有設置專業之前未見得有大不同，沒有創意寫作專業之前，中文系同樣涌現了一批在當代文壇較為活躍的作家；創意寫作理論化和學術化存在不小難度，相關教師仍舊以文學評論為研究主業，相關研究者左手文學批評，右手創意寫作；畢飛宇、王安憶等作家的寫作課仍多是閱讀批評式的，技巧的培養是在閱讀和反復練習中提升的。第三，創意寫作回歸寫作學，在寫作學下尋找自身的位置，闡述自身的特殊屬性，方能找到自身方位；共同發力，才有可能在文學、語言學之外，開辟出第三個學科陣地。第四，找準了這個方位，才會避免陷入商業洪流，才能在遵循個人精神創造的基礎上，面向學生提供創造性的文學教育，面向產業市場提供具有“創意性”的產品。正是基于上述角度，沈閃在對2006—2018 年中國寫作學學科發展宏觀回顧的基礎上，提出在寫作學理論方面要學習和推廣并舉，樹立“大寫作”的學科理念，實現寫作學內部彼此的融合。

創意寫作自本土化之初，便一直存在著悖論和難題，創意寫作學者、西北大學陳曉輝在與筆者的微信交流中曾一語道明：“如果交由社會自由發展，一定會成為商人牟利的利器，喪失文學教育的初衷；如果立足高校系統，勢必接受學科系統的鉗制，否則難以獲得存在的合法性。”要解決創意寫作的生存悖論，不僅要破除高校職稱和考核評價等外部體制機制瓶頸，更在于從學理上為創意寫作找到合理的位置，在本土資源中尋找原初精神和固有形式，發掘有益于現代中國寫作學建設的有意義的東西，予以再造和發揚。這種尋找和回歸就像於可訓所指出的中國現當代文學史上的“回歸”一樣：“這‘現代觀念’，不是從西方躉來之物，而是‘民族自我’的文化訴求。”②創造性轉化及創造性發展，或許是下一個十年創意寫作發展的未來和新動向。