聲樂演唱中的想象與情感問題探討

簡艷維

【摘要】本文將簡要介紹審美想象與情感問題在聲樂演唱中的重要作用，并分別針對二者在聲樂演唱中的運用展開了一定的探討。

【關鍵詞】聲樂演唱；想象；情感問題

【中圖分類號】J616 【文獻標識碼】A

一、審美想象在聲樂演唱中的運用

歌唱人員對歌曲情感的體悟、情境的打造，均需要依托想象。在聲樂演唱中運用審美想象時，應注意如下幾點：

（一）依托優良的心理素養，運用恰當的音樂想象

在聲樂表演過程中，應當依托優良的心理素養，運用恰當的音樂想象去展現歌曲的豐富的內涵、無盡的風采、獨特的意境。其中，應當將對歌曲的深刻探究與理解作為基礎。對歌曲的探究與理解，不單單要求歌唱者對歌曲創作的時代背景進行調節，還需要歌唱者對音樂運行狀態和其表現客體的匹配關系進行領會與想象。要提高音樂想象水平，歌唱者一定要注重利用多種渠道，持續地豐富自我的生活閱歷，而且將其恰當應用到聲樂表演中，依托自我的想象賦予作品全新的內涵。

（二）豐富自我的生活閱歷，恰當應用到聲樂表演中

演唱者歌唱者一定要注重利用多種渠道，持續地豐富自我的生活閱歷，而且將其恰當應用到聲樂表演中，依托自我的想象賦予作品全新的內涵。歌唱者根據自身對生活、對音樂藝術的理解，經過多感染、多觀察、多聆聽，來拓展眼界、豐富經歷，這對于對音樂作品的理解是特別有益的。對歌曲的認知越深刻廣泛，音樂表象累積便愈豐富，思維擴展越充分，想象力便會越豐富，作品的意境便會越多樣。

（三）注重情感與意境的融合，有效地提升表演效果

美是人們心里層面上的情感要素，審美體驗通常是人們欣賞藝術之后的實際體驗。伴隨音樂作品意境的逐漸明朗，欣賞者會把自身的情感和音樂意境相融合，讓作品表現的情境就出現在眼前，欣賞者會產生如同經歷作品創作者遭遇的情感體驗。比如在演唱《貴妃醉酒》時，在舞臺上利用投影和燈光等要素，能夠把古時宮殿再現現場，依托身穿古裝表演者的表演能夠深化欣賞者的審美想象。比如在《黃河怨》表演過程中，演奏人員利用低緩、沉重的節奏，帶給欣賞者悲愴、凄慘的情感體驗。

二、情感表現在聲樂演唱中的運用

情感表現在聲樂演唱中的運用應注意如下幾個問題：

（一）注重自我的聲音特點與情感相融合

演奏人員不同，演奏相同音樂作品所取得的效果也存在差異。為此，歌唱者在歌唱過程中，應當主動地把自我的聲音特點與情感有效融合，還應當合理把控聲音和音色的變化，唯有有效把控自己的聲音，才可以達成對情感的管理。比如一些音樂作品的整體基調是厚重、壯烈的，在歌唱時不應當運用清亮的聲音，不然無法取得好的表演效果。在歌曲二度創造時，應當充分對歌曲進行探究剖析，合理選擇要使用的聲音。

例如在歌唱抒情作品時，應當使用優美、清亮的聲音，這樣才可以取得理想的藝術成效。在聲樂歌唱時，應當充分理解歌曲的涵義，之后依托聲樂手段和音色把歌曲的內在含義全面表現出來，這樣才可以把歌曲中最真實的情感表現出來，進而得到聽眾的肯定。比如音樂作品《山丹丹開花紅艷艷》，先是高昂、自由的散板，之后是慷慨、激烈的音調，然后是對第一段主題的延展，該作品的高潮既深入解讀了歌曲含義，還完整保留了創作人員的本來意境，且在領悟含義的基礎上，給予了獨特的情感表現。

（二）合理地運用歌唱技巧，表達作品的內在情感

演唱者在牢固的聲樂表演基本功和聲樂表演技巧基礎上，應利用恰當的歌唱技巧來表現作品的情感，展現音樂作品的含義、意境。比如聲樂技巧的練習具體包含：呼氣與吸氣的練習，共鳴腔的使用，咬字的練習等等。演唱人員付出大量的努力與在實際表演過程中逐漸探索與發現適宜自我的聲樂技巧，才可以持續提升與發展。

（三）積極汲取其他藝術的養分，豐富聲樂演唱中的情感

汲取其他藝術中的營養，比如歷史、文學、繪畫、戲曲等來提升自我的藝術素養。比如國內著名的藝術作品《教我如何不像你》《陽關三疊》等，都運用知名的詩歌填詞作曲，節奏優美。在展現了歌曲所需要的情感的同時，也表現了音樂和詩歌的有效融合，這和聲樂表演有近似之處。

三、結語

在音樂藝術成長歷程中，聲樂表演中的審美想象、情感展現處于特別關鍵的位置，是音樂作品情感的充分展現，同時是歌唱人員歌唱能力的全面展現。審美想象與情感經過增強對作品含義的理解、增強對音色的使用、打造優良的情境才可以取得優良的表演效果。

參考文獻

[1]梁亮.聲樂表演中的心理調控措施研究[J].黃河之聲，2017（19）：86-87.

[2]王艷瓊.聲樂藝術想象研究[D].長沙：湖南師范大學，2012.