淺析黑白木刻如何表現當代藝術思維

秦孜云

摘 要：現階段有關黑白木刻的研究愈來愈多，但針對其如何能夠恰當表現當代藝術思維的研究仍較為空白。基于此，本文結合黑白木刻版畫在當下社會的發展狀況、存在的現象進而深入探究，其主要從三個方面展開探究，黑白木刻的品質、特征、圖式感。隨著時代的發展，黑白木刻面臨著來自當代藝術思維的挑戰與機遇，其需要借助思維創作的方式與技巧，結合黑白木刻本身的特征及構圖方式，進而有效結合當代的藝術思維?；诖耍疚囊栽诤诎啄究痰膬仍谄焚|中增加當代藝術的體現形式、構圖感、圖式感等三個方面，從而能夠良好的增添當代藝術思維。本文相關研究成果以期能夠為我國黑白木刻的發展提供實踐參考，對其增加現代化的藝術思維提供創新，促使黑白木刻在當代獲得高質量、可持續的發展。

關鍵詞：黑白木刻;當代藝術;思維

一、在黑白木刻內在品質中增加當代的體現形式

當代的黑白木刻作品與其他的藝術形式存在相似的特征，其隨著時代的發展，表達的方式與語言手法呈現多元化，使得藝術催生更多的創作與形式[1]。雖然黑白木刻所采用的工具、材料等基本沒有改變，但其所表現的畫面已經跟隨著時代的發展而產生變化，其中畫境也是不相同的。黑白木刻這種方式并未完全被定義為一種較為傳統的手法，其會隨著時代的變化而產生相應的發展，因此，并非是一成不變的[2]。現階段，在黑白木刻中的畫面進行創新與變革，并在畫面中增強對光線、色彩、線條等的處理，加入當代社會生活中的情景，或增添現代人物的精神面貌，不論是人物的造型，又或是環境的配置等均會增強其真實感、現實感。觀看者通過對畫中的人物造型、衣著打扮、精神面貌、情感表達、光線處理等方式均能夠體現出現代化的特征。因此，當下較多的黑白木刻均與社會現狀、生活狀況息息相關，產生積極、主動的聯系。

客觀認知，油畫應當屬于當代藝術的出色表達方式之一，并具有較強的現代風，但是部分人卻對黑白木刻的認知停留在傳統的視角下。對油畫分析，其工具、性質多年來未產生顯著變化，但其卻被認為是當代藝術的表達，具有當代的思維。具體來說，是因為其色彩相較于傳統的畫面更為絢麗，符合了當代人們的視覺審美[3]。例如，在藝術家申玲的油畫作品中，其通常選取情侶之間的生活場景為畫面對象。同時，還會在油畫作品中使用熒光色，更加吸引人們的關注。看似較為隨意的造型設置，通常能夠較為顯著的體現出當代藝術的思維，表達所思與所想。而黑白木刻中，其在創在的觀念、主題方面，也通常加入了當代社會的發展狀況，并在思維模式上加入了現代化的藝術元素，所呈現的畫面也具備當代的現代化特征。通過對油畫的發展過程研究，觀察其如何增加當代藝術思維手法與內容，對于黑白木刻中引入其思維有一定的幫助與參考。因此，黑白木刻也可結合油畫的體現與表達形式，注重其發展的思路，提升黑白木刻藝術的傳承與創新。

二、在黑白木刻中增加當代構圖感

在當代的藝術發展過程中，諸多藝術家運用黑、白色，將繽紛的世界用高度簡潔的手法進行表達與體現[4]。相比于其他類型的藝術畫作方式，黑白木刻在畫面上主要采取做減法的思路，刀刻為白色，留下為黑色，這也正是黑白木刻的獨特特征，因此高度簡潔即是的黑白木刻的顯著特征。具體來說，藝術家在創作黑白木刻時通常會使用自身的繪畫語言及方式對自然界的相關形象、情景等進行表達，并實現個性化的概括。但是由于受到黑白木刻自身工具的限制，使得黑白木刻多以簡潔為主。因此這對藝術家的能力要求較高，如版面的構成、內容的設置等均需要較為巧妙的構思。而多種多樣的黑白構圖對比，大面積的留白或留黑，使得畫面產生顯著的對比。在黑白木刻作品中，畫面的黑色、白色處理幾乎是相似的，物與象之間的區別并非依靠色彩，而是借助刀法不一，使得對比含蓄形成以灰色調為主的畫面，進而能夠留給觀賞者更多的想象空間。

三、在黑白木刻中增加當代的圖式感

黑白木刻中的構圖圖式是對個人事物、環境、人等方面的表達與體現，也是創作者自身認知體系的一種體現。具體來說，圖式是對于整體事物的抽象畫體現，并將事物之間的關聯程度進行表達，圖式能夠幫助創作者處理現代化的信息，形成現代化的藝術思維。黑白木刻自身的黑白色圖式特點，根據相應的劃痕識別所描繪的事物，較為新穎的圖式也是現代化藝術特征的具體體現。許多的黑白木刻作品均是在較為有限的空間內刻畫出形象、鮮明、豪放的畫面，因此對于藝術家的個人要求較高，如對洞察力方面通常需要極其敏銳，對于概括、歸納與總結能力也要求較高，從而能夠以簡單的“點、線、面”等形式構成幾何圖形。如在王文明的《古事卷二·武士乙》中，對于武士外形的描述較為形象，其中復雜的“衣紋褶皺”以陰刻線、平刀而概括，點到為止，此種較為簡練的造型設置特征清晰明了，使人一目了然。此外，黑白木刻中的線條較為硬朗，激勵效果較為豐富，黑、白色彩的對比較為強烈，對于外形的概括也通常選取具備形象的特征圖線將事物的外貌進行繪制。又如在隋丞的作品《人在山水之中》，其將畫面中的云、樹、山等采取線條式的加工，進一步抽象畫，從而使得畫面更加豐富，留出更多的想象空間。

四、總結

現階段，我國學術界對于黑白木刻的研究愈來愈多，但針對其如何能夠恰當表現當代藝術思維的研究仍較為空白。基于此，本文對黑白木刻中如何能夠更加清晰的表現當代藝術思維展開研究，重點以在黑白木刻的內在品質中增加當代藝術的體現形式、增加當代藝術的構圖感、增加當代藝術的圖式感，從而能夠良好的增添當代藝術思維。本文相關研究成果以期能夠為我國黑白木刻的發展提供實踐參考，對其增加現代化的藝術思維提供創新，促使黑白木刻在當代獲得高質量、可持續的發展。

參考文獻：

[1]王列生，劉廈靜，李競爽.譜系學視野文藝人民本體論命題建構——習近平《在文藝座談會上的講話》創新點研究[J].藝術百家，2018，34（03）：1-25.

[2]王一川.論藝術公共自由[J].藝術百家，2015，31（05）：48-69.

[3]劉俊.極致的真實：傳媒藝術的核心性美學特征與文化困境[J].深圳大學學報（人文社會科學版），2017，34（05）：148-157.

[4]邱卿云.淺析黑白木刻如何表現當代藝術思維[J].大眾文藝，2016（08）：94-95.