古今認知下對陶瓷彩繪的一點探索

歐陽慧慧

（歐陽慧慧工作室，景德鎮，333000）

0 前言

粉彩瓷迄今已有三百多年的歷史，有“前無古人，后無來者；鮮嬌奪目工致殊常”的美稱。表現形式的多樣、藝術風格的獨特，令粉彩瓷晶瑩粉潤、優美精致，被譽為“東方瑰寶”，在國外陶瓷藝術中獨樹一幟。從粉彩的發展歷程研究，它是陶瓷彩繪藝術的必然，更是東西方文化大碰撞的產物，正因如此，我們當下從事陶瓷藝術創作、特別是釉上彩繪不能求一味的變革，而是要讓變革成為有本之木、有源之水，要思考如何在傳統的基礎上推陳出新，這是我們當下要面臨的挑戰和難題。

1 以史為鑒，景德鎮瓷繪的傳統探索

任何事物的出現和發展都不是一蹴而就的，陶瓷也是如此，從陶到瓷、從單色到彩繪，因為它的實用功能、審美意趣，人們鉆研它的配方、裝飾、工藝、繪畫……陶醉就是千年、萬年。當三百多年前粉彩出現，陶瓷造型、陶瓷燒制、陶瓷繪畫都進入穩定、繁榮期，它不僅是中國研制出的“東方瑰寶”，更是東西方文化大碰撞的產物。

中國對外貿易的歷史悠久，遠的不說，只從明清開始探索。晚明時期，歐洲列強已經來到中國沿海，并開始與中國直接貿易，從廣州等口岸販運大批景德鎮瓷器銷往歐洲以及中東地區，西方藝術也通過西方傳教士如利瑪竇等傳入中國，但晚明時期景德鎮瓷畫中的西方文化元素非常有限，當時外銷歐洲的“克拉克瓷”，多為青花瓷盤，中間為主題紋飾，盤沿則是均勻分布的小開光，并在小開光內繪制紋飾。