福祿壽：賽博朋克在逃……電子菩薩

燕玉涵

回顧福祿壽的《樂夏》之旅，從初次亮相時《玉珍》的驚艷、到改編《少年》淘汰了熱門樂隊五條人、和李云迪合作的《沒咯》，再到與大波浪合作的《妹妹你大膽地往前走》，每一次舞臺背后似乎都伴隨著各種各樣的聲音，有多少贊許就有多少爭議。

而有趣的是，隨著她們的舞臺越來越多，樂迷們對于福祿壽三姐妹的印象正逐漸從舞臺經驗不足的“小白兔”向先鋒電子“哥特風神婆”轉變。

“小學生和老師”比賽

《樂夏》節目組邀請福祿壽時，她們以福祿壽的名義才演出了不過十場，“我們也知道上一季的陣容，都是那種得仰著頭看的樂隊，所以就感覺這咋可能呢？怎么也輪不上我們。我們也感覺自己和這個節目不太搭，因為《樂夏》在我們的眼中還是一個偏搖滾的節目，我們已有的那幾個曲子里，完全沒有這方面的東西?！?/p>

當時，福祿壽一度以為是公司老板想以參加節目這種遙遠的目標督促她們進步，“以為是逗我們玩兒呢?！?/p>

如果按照三人正式組在一起的時間算，她們成立還不到兩年。就連福祿壽這個名字也是三人一拍腦門兒即興起的，決定叫這個名字以后，她們查了查才知道，原來獵戶星座的腰帶上有三顆排列在一起的星星就叫做“福祿壽”，“我們就覺得好像還挺合適的，也沒有明顯的性別導向?！?/p>

當媽媽得知她們這個新的組合名字后，馬上打了一個電話過來，“為什么要叫三個老頭兒的名字？”

在福祿壽心里，她們參加《樂夏》這樣的競演節目無異于小學生和老師比賽。

如果你看了今年的草莓音樂節直播，你應該會對福祿壽有印象。

跟其他成立許久參加了無數音樂節的老牌樂隊相比，她們顯得有些緊張和拘謹。登場時豆豆站在麥克風前跟觀眾打招呼，開口那一句由于過度緊張而聲音顫抖的“哈嘍”就已經暴露出一個事實：她們并不是一支舞臺經驗很足的樂隊。

而在節目里，她們起初也顯得有點“格格不入”。

在一眾穿著新潮而大膽的滾圈老炮兒里，三個年輕女孩、還是長得很像的三胞胎顯然是個特別的存在。

對于福祿壽而言，在場的大多是樂隊領域的前輩，有的樂隊成立十年，很多還是相識多年的老友，彼此互相打著招呼，即使透過有限的鏡頭也能感覺到她們的些許不安和拘束。

“心里沒底兒”是福祿壽參加節目最初的感受。不同于組建多年的樂隊有著已經成名的壓力，福祿壽的壓力則來源于缺乏live經驗。

而她們后來得知，節目還會有特寫，這比Livehouse的演出更加放大了細節，“有種考試的感覺，而且同場的樂隊很多都是老哥級別的，是那種望塵莫及的前輩吧，就覺得我何德何能跟人家在一個舞臺上，會有這種感覺，還有很多東西夾雜在一起，就挺有壓力的。”

《玉珍》唱完，福祿壽以223的高票直接晉級。那一刻，她們的反應是——這票數是假的吧？“一開始只知道進了，但是不知道這個分數算高了還是低了，因為我們根本不記得前面的分數，腦子里沒這概念，進了以后感覺還是挺好的，可以松口氣了?！?/p>

作為那一場第一支晉級的樂隊，對于她們來說，一切來得有點太過突然。

《玉珍》讓福祿壽一鳴驚人。但隨之而來的，是改編賽后一夜轉變的輿論風向。

這讓我想起采訪時，福祿壽跟我提到的顧慮：節目組曾讓她們選出三首想唱的歌曲，她們給出的是《我用什么把你留住》《馬》《玉珍》。當時她們的第一順位是《我用什么把你留住》，最初排練和準備的都是這一首，但導演組卻更傾向《玉珍》，正是因為這首歌背后的故事更動人，“當時我們就考慮到，有一個可能會被誤會的點，因為《玉珍》是跟親情有關的，怕讓人聯想到我們故意去煽情。”

當擔心變為現實，我再跟福祿壽聊起關于選曲的決定時，她們倒是很坦然，“雖然《玉珍》不是我們最初的決定，但也是經過和導演組商量之后一起做的決定。而我們最后覺得也可以唱《玉珍》，是因為感覺在這個節目應該不會走太遠，如果只有一次表演機會的話，把寫給外婆的這首歌唱出來，對于我們自己也是挺完滿的一個心愿吧?！?h3>賽博朋克在逃電子菩薩

在福祿壽發布的歌曲評論里，其中一條高贊評論稱她們為“賽博朋克在逃電子菩薩”。

這個稱號起得很妙，它似乎恰好能夠概括出福祿壽很多音樂作品的典型風格——科幻元素和宗教色彩疊加。

福祿壽曾在微博曬出咪咪用到的各種伴奏工具：果殼鈴、缽、木魚、鑼、銅鼓、銅鈴、雷聲筒……有網友評論這是“大型超度現場”，戲稱這些樂器為“法器”。

這些有趣的伴奏樂器就像一個外殼，筑起了她們的神秘底色。

但在這個外殼的包裹下，是福祿壽自己筑起的獨特風格。這就好比現在流行一樣東西大家習慣稱之為“xx風”，那么這種音樂風格就是“福祿壽風”。

有人說，福祿壽的音樂是“先鋒電子樂的外殼下，有關于世界更深刻的思考”，這樣的感覺似乎都能夠在如《蘭若度母》《超度我》等作品中找尋到。

《蘭若度母》的前奏給人一種很宏大的感覺，歌詞更是帶著點佛經的意味，但聽到副歌部分，卻突然加入了很有律動的電子樂，福祿壽就這樣把極富古典韻味同時又極具未來感的元素融入到了這4分鐘里，活脫脫的“賽博朋克在逃電子菩薩”。

這讓我想起《玉珍》的副歌部分，豆豆搖起了一串銅鈴，鈴鐺聲配以豆豆低沉的唱腔頓時給這首歌帶來了一絲宗教的神秘和厚重感。

小時候，豆豆曾接受過短暫的聲樂訓練，但受訓后的聲音卻是她非常不喜歡的一種聲音，“嘴一定要長這么大個兒”，說到這里，豆豆比劃了一個很夸張的開合度，“舌頭要壓低，那樣發出的聲音很亮，但是唱完我就覺得那不是我自個兒，也不符合我們的性格?！?/p>

所以當福祿壽把共同創作的第一首歌《我用什么把你留住》發給媽媽和老師聽的時候，他們的第一反應都是：你唱歌怎么退步成這個樣子。

實際上，現在的這種唱腔是豆豆自己摸索的。“其實每一首歌在定調的時候，我們都會讓豆豆先說話，看說話的音調在什么高度，大概的音調就定在這個地方。因為我們想讓我們的歌曲給人一種我在和你說話的感覺，是一個這種頻段的聲音，而不是展示我唱歌有什么技巧，越接近說話、越自然就是我們想追求的那種狀態?！?h3>冰雪飛的掙扎

在成為福祿壽之前，她們曾經是“冰雪飛”。

有人找到了她們曾經作為“冰雪飛”演出和參加電視節目的資料，發布到網上并質疑她們是否真如自己所說的“舞臺經驗少”。

福祿壽原名為杜冰兒、杜雪兒、杜飛兒，“冰雪飛”實際上是她們在大學時給自己起的組合名字。

冰雪飛的演出經歷大多也在大學時期。那時很多大學都會舉辦一些如校園歌手比賽之類的活動，一些電視節目的導演則會從中選人來參加節目，當時冰雪飛組合的很多演出都是從這些活動中產生的。

但每次表演之后，她們常常感到一種“不習慣”，莫名覺得不對勁，“演完了連看都不愿意看見，自己都有點看不上眼，感覺不是我們自己，當時表演的是別人的歌，完全沒有任何自己的東西，就覺得那樣的表演沒有任何意義，我們也挺不喜歡那樣的我們自己的。”

那段時間過后，她們停掉了這樣的演出。但擋在她們面前的卻是一個她們最不愿意面對的問題：如果不想分開，三個人在一起又能做些什么？

她們討論了許久，又掙扎了許久，得出了一個答案——她們三個好像并不能做些什么，“那會兒畢業了之后就面臨要找工作，別人也會給我們一些質疑，就是人家都找到正經工作了，為什么你們仨還在這待著呢？導致我們那會兒也很消極?！?/p>

最終，她們只能被迫接受分開的結果，分別開始找新的工作。

豆豆去音樂學院當了老師，豎琴專業的捏捏進了樂團，只有咪咪一個人還待在家里。那段時間過得“像放假過節的感覺”，經常有朋友來做客，大家常常聚會聊天，家里熱鬧得很。

那時候，咪咪有時會想，“這種日子是不是一直可以這樣下去?！?/p>

但突然有一天她發現，這種日子結束了。那些朋友再也不來了，“因為他們都投入到自己的事業中，下一步已經開啟了，大家都往后走了，可我們還停在這兒。這種感受、這種時刻確實是留不住吧。很多東西都是一下子就消失了，但也越是因為它留不住，就越是想讓它永永遠遠都在。”

然后福祿壽寫下了那首著名的《我用什么把你留住》。

因為享受著它的燦爛

因為忍受著它的腐爛

你說別追啊又依依不舍

所以生命啊它苦澀如歌

她們給自己起好了“福祿壽”這個新名字，并把這首歌上傳到了音樂平臺上。

媽媽聽完后馬上打了電話過來問，“你們為什么要寫這么低迷的歌？你們過得有你們的歌里這么苦嗎？”

“她會覺得，你們經歷什么了就寫這個，你們沒經歷什么呀，但實際上當時我們在那個環境下精神上的大起大落只有我們自己知道?！蹦竽笳f。

時空折疊

面對福祿壽，網絡上有兩種略顯極端的聲音。既然有喜歡和熱愛，就會有質疑和不解。我記得有一個網友的評論寫道，“有兩個跟自己長得很像的人，還總被分不清，為什么還都要學音樂？為什么還要一直黏在一起？難道不應該想跳出來走一條自己的路嗎？”

這個問題曾經也是我很好奇的：從出生到現在，福祿壽三姐妹的生命軌跡極為相似，這樣長時間地跟另外兩個如此相似的人一直待在一起不會膩嗎？

但跟她們交流的過程中我發現，多年的親密無間使她們無法接受長時間的分離，她們反而有著比其他人更為強烈的想在一起的愿望。

我們確實是把自己當成新人來看的，以樂隊的創作和表演為核心對于我們來說是全新的一個領域。

她們曾經為了“在一起”，憑空想出了很多事，比如寫劇本、 比如辦展覽。

捏捏曾詳細地描述過腦海里那場展覽的主題：關于一個人一生的回顧。

因為沒有錢實現，后來，她們把這些想法投射到了音樂作品中。

而奇妙的是，石璐后來在一次采訪里提到，聽《玉珍》的現場就像在時空隧道里進行了一場穿越時空的旅行。

我想，也許在某種意義上，這正是她們的想法通過不同的載體跨越了時間和空間折疊在了一起吧。

南都周刊：也有人找出了你們曾經作為“冰雪飛”時期的經歷，覺得你們以前有過演出經歷，并不是真的舞臺經驗少。

福祿壽：冰雪飛的演出經歷對于我們來說是我們學生時期的一些實踐和鍛煉吧。但演過之后就發現不是我們想追求的東西?，F在我們都不敢看演出的那些視頻，就感覺挺傻的，也感覺不是我們自己。但是冰雪飛確確實實是我們在成長路上的一段經歷，誰又沒在年輕的時候有一些迷茫、糊涂的呢。我們其實是不否認這一段經歷的，也從來沒有說刻意回避這些經歷，因為它都是在我們的學習和生活中正常發生的情況，我們很多唱歌好的同學也會因為學校里的文藝活動獲得一些這樣的演出機會。其實我們總共就上過四次衛視節目的表演，這個我們沒有在節目中特別著重地說明，因為我們覺得它沒什么可說的，它也并不代表你就有什么資歷或者有什么經驗，只是一次上臺鍛煉的機會。這四次表演經歷和我們20年學習音樂專業的過程，以及和我們現在做的福祿壽的歌，和這個東西比起來，之前的經歷是非常不值得一提的事情。只是因為沒有在節目中著重對這一段經歷作出說明，可能就引發了一些爭議和誤解。

我們確實是把自己當成新人來看的，以樂隊的創作和表演為核心對于我們來說是全新的一個領域。那對于這個領域來說，和其他已經成立了十幾年或者是更長時間的樂隊來說，我們的確算是新人。我們是從去年8月8日才開始了第一場福祿壽的livehouse演出，那一共到現在也就不到20場，比如說我們裝沒有經驗，其實還是真的不是裝的，是真的沒什么經驗。因為從去年上臺開始，我們才第一次在臺上接自己的設備，第一次戴著耳返去演出，很多個第一次，也有很多不知道的東西。我們學過多長時間的音樂和上過幾次前面所謂的表演舞臺，其實它都不能支撐我說出“我是有經驗的人”這樣的話的。

福祿壽童年照。

南都周刊：經歷了“冰雪飛”這一段經歷后，你們是怎么打算的？

福祿壽：那時候每次表演完之后都覺得不好，就是自己心里頭不習慣，感覺很不對勁，所以導致有一段時間就沒有再進行一起的這種活動。真正組建福祿壽就是在大學畢業以后，完全沉淀了一段時間。其實也不是沉淀，就是啥事都沒干。我們三個才真真正正地去討論說，我們之后要怎么辦？當時討論的結果可能挺消極的，就是我們并不能怎么辦，我們三個并不能做什么事情。那會兒畢業了之后就面臨要找工作，身邊的同學人家都順理成章地去找工作，別人也會給你一些質疑，就是說人家都找到正經工作了，為什么你們仨還在這待著？很多因素導致我們那會兒也對自己很消極。因為我們知道，如果找到工作，就要開始好好工作，精力就不會花在這個地方，所以遲遲不敢開始。我們沒有做任何決定，機會來了都是“等一等、等一等”，都拖著，然后就變成了無所事事的狀態，別人看起來就耗在家里。

南都周刊：你們的生命軌跡，從出生到現在，其實一直是非常相似的，有沒有人想過分開或者嘗試去走一條不一樣的路？

捏捏：其實中間各自找到工作的時候已經是這樣了，但是那是被迫的，嘗試了一段時間發現了真的不行啊，就是心里頭不舒服。因為當時決定說，比如說分開也就各自做各自的工作，也下好那個決心了，當時想的是可能也不錯，然后就試一試，時間長了發現，還是不行。比如那個交響樂團的工作，單論工作來講，是大家夢寐以求的一個工作，穩定、工資又很高，我進了樂團以后，所有人都說你要珍惜這來之不易的機會。但真正當你坐在里面的時候，如果說我一個人來的話，我會覺得很好，但每次就老感覺還是不行，我覺得分開的時間還是長，慢慢就感覺跟她們倆說話不在一個頻道。

咪咪：她經常有時候跟樂團在外面演出，劈頭蓋臉來一個電話說，喂！我走這么多天你們倆居然不給我來一通電話！你們就是這么對我的？！我可算知道了，兩個白眼兒狼！

南都周刊：你們之前有一陣說捏捏是老板，是因為她賺錢給大家花嗎？

豆豆：對，我們有一個電腦、好多聲卡，就最開始基礎階段的那些設備，都是她的工資買的。所以說她在家就可以非常大言不慚地用腳說話。

捏捏：那段時間自己的地位有一個非常明顯的提高。

咪咪：她在家里就什么都不用干。比如她說把燈關了，我說我不關你去關，她說電費誰交的？我馬上就好的我關！還有她說，去！把貓砂鏟一下，我說為什么是我鏟，她就說貓砂是誰買的？我就：哦，好的！

捏捏：我不知道別人怎么著，反正我就是特別享受那種，就是我賺了錢問她們，你們誰沒錢了？快，我給你們。

豆豆：然后我們倆收到錢了一定會（捧著雙手恭恭敬敬）：謝謝爺爺。

咪咪：不過自從她辭了工作以后，她的老板定位就是直線下滑了，就因為她不靈了。

（實習記者謝嬋對本文亦有貢獻）

福祿壽童年照。