口述歷史紀錄片的創作分析

戴魯寧

摘要：當下口述歷史類紀錄片的發展正獲得越來越多的關注，本文結合紀錄片《我 不是“慰安婦”》等作品中的具體事例，對影響口述歷史紀錄片創作的主要環節進行分析。從策劃、采訪以及呈現的三個部分，剖析了口述歷史類紀錄片創作中的策劃與執行。

關鍵詞：口述歷史;口述歷史紀錄片;創作分析

2018年，在第五個 “南京大屠殺死難者國家公祭日”之際，由南京廣播電視集團攝制的60分鐘長篇紀錄片《我 不是“慰安婦”》，于2018年12月15日在南京電視臺播出，12月25日，在江蘇國際廣播電視臺播出，同時也美國落地播出。該片通過各國“慰安婦”受害者自述、大量歷史文獻檔案、證人證言、影像資料和各種物證，全面深刻地披露了二戰中，日本政府及軍隊建立“慰安婦”制度給各國女性帶來的傷害。該片獲得了 “2018年度江蘇彩虹獎對外電視節目專題特別獎”。

筆者作為《我 不是“慰安婦”》總導演，也一直在思考口述歷史類紀錄片與歷史和現實的關系，以及如何將這樣的關系在片中呈現，如何運用視聽元素更好地表達歷史、傳遞真實。這些對所有紀錄片從業者而言或許都是一個重要的課題，本文從視聽角度對紀錄片創作加以分析總結以自鑒，也與各位同仁共勉。

1.策劃

策劃包括兩個方面：一是指關于“拍什么”的選題策劃;二是指關于“怎么拍”的表現方法策劃。

在選題的確定方面，口述歷史紀錄片應該選擇，具有普遍意義或者能夠喚起一部分人共同回憶的選題來進行操作，這樣不僅具有研究的普遍價值，而且天然擁有極廣泛的受眾群體，對于后期傳播非常有利。

有關“慰安婦”主題紀錄片，國內外已經拍過不少，大多展現了幸存“慰安婦”群體的生存現狀、個體感受等方面內容。

紀錄片《我 不是“慰安婦”》從2018年11月24日，湖南岳陽的幸存“慰安婦”彭仁壽老人離世的葬禮展開，意味著已知的幸存慰安婦人數又少了一位。“慰安婦”問題的解決一直緊迫性非常，是在與時間賽跑。《我 不是“慰安婦”》片名這一表述出自荷蘭慰安婦受害者揚·魯夫·奧赫恩，她不認可“慰安婦”（comfort woman）這一定義，她認為慰安婦（comfort woman）代表著溫柔的溫和的，而她和其他的“慰安婦”是被日軍用暴力手段、招工騙取以及其他非人道的手段從世界各地抓來遭受奴役的受害者。影片在對現狀的采訪記錄基礎之上，從更宏觀的角度，發現并論證“慰安婦”制度實際是一種制度化的國家犯罪行為：將“慰安婦”作為特殊的軍需物資，慰安所建設以及“慰安婦”招募已經成為日軍政府及軍方的共識，且有完整的申報審批流程，“慰安婦”制度作為日本國家層面的集體犯罪性行為，對“慰安婦”們造成的傷害是永遠不可磨滅的，不會隨著時間的消逝而消失，受害者們必須要得到道歉和賠償。

關于戰爭留下的傷痕，容易引起人們共鳴，且隨著時間的推移，這一主題具有很強的時間緊迫性，這不僅是創作上的需求，也是“慰安婦”群體以及整個愛好和平的人類情感寄托的需求，意義深遠。

在表現手法階段，這時策劃主要包括：采訪人物的選擇、話題的設計、采訪提綱的準備，以及選擇合適的呈現方式等。每一部紀錄片的完成都是由一個個具體而微的采訪落實、一段段資料求證累積起來的。因此在采訪人物的選擇上要注意代表性、廣泛性和均衡性。

本片通過眾多“慰安婦”受害者的講述，將那一段殘酷的歷史被揭開。她們來自不同的國家、有著不同的膚色、信仰、家庭，但卻因為有過相似的經歷、遭受過同樣的苦難，而在影片中聚在一起了。多個國家、多位幸存受害者的采訪，使得本片的采訪人物具有更強的廣泛性，絕對不是個案。那一張張寫滿皺紋和掛滿淚水的面龐，甚至是空洞無神的雙眸都進一步說明日軍的“慰安婦”制度是全覆蓋了第二次世界大戰的所有日占區。是當年日本政府對所有日占區女性犯下的滔天罪行。

在論證日軍的制度暴行方面，不僅有中國專家也有日本、韓國、印尼、美國等相關專家發表意見，眾多國內外專家得出一致的結論，史料選擇上也是中日韓美各國資料都展現。這表明關于“慰安婦”制度的分析絕不是中國或是受害者們的自說自話，而是得到國際社會共同認可的，其中來自日本專家觀點更坐實了日軍的慰安婦制度暴行，同時也反襯出當下仍存在的否認歷史的歷史虛無主義者其政治幼稚及自欺欺人的心態。在可能的前提之下，多選擇幾位不同身份的采訪對象，也便于信息相互印證，提升信息的可信度，從不同的角度，更完整還原一段完整的歷史記憶。

2.采訪

采訪是一個與被訪者溝通的環節，也是歷史得以呈現的重要環節，所以采訪非常講究技巧，也更強調共情。本片不僅對老人們來說需要極大勇氣將那一段痛苦的經歷講述出來，對采訪人員也是需要有勇氣控制好情緒去傾聽，直面那一段血淋淋的歷史。在菲律賓采訪時，翻譯在幫助采訪時，講述遭遇的老人回憶起往事痛哭流涕，這位翻譯人員也無法控制內心悲憤而淚流滿面，采訪也不得不中斷。

在采訪之前充分做好文案工作準備是必不可少的。首先在采訪的過程中，最為重要的是要傾聽。記者是要用自己的提問和提醒，慢慢引導被訪者回到記憶中的過去來講述記憶中的歷史。不能操之過急，直接詢問敏感話題，應該由外到內、由淺入深。逐步接近主題問題。這里就一定要做一個傾聽者，盡量不要打斷對方，當然在確認對方講不下去時，可以適當提示或詢問，尤其當被訪者是年事已高的老人時，老人的語速會比較慢，甚至可能會口齒不太清晰，思維表達也需要時間，這時就更需要記者擁有耐心，仔細傾聽。

紀錄片《我 不是“慰安婦”》的采訪對象有其特殊性，一方面老人年齡較大，表達不夠清晰，另一方面再一次回憶起那一段痛苦的經歷，許多的老人言語哽咽、甚至語無倫次，加之方言不易聽懂，在采訪階段也面臨很大困難，我們采用讓女性采訪者采訪以及讓長期與老人接觸的當地志愿者代采訪的方式，來讓老人們能夠更放松一些，便于交流一些。有時甚至清場。

其次，采訪中要注意追問和核實。有涉及到關鍵人物、關鍵時間點，可能被訪對象不會意識到此處是重點信息，那么記者就要準確捕捉到這個信息，進行及時有禮貌地追問，核實重要信息。《我 不是“慰安婦”》在采訪中每位老人的基本信息如年齡、被日軍抓獲地點、所處慰安所地點等信息需要核實和確認。同時對歷史事件要能夠準確的和老人講述內容核實，以免年代偏差。

最后，記者的采訪還要與被訪者共情，注意與被訪者保持交流，如果被訪者講到動情處，有哽咽的話要給對方一個情緒的緩沖期，適當留白，讓對方的情緒可以表達出來，而不是急于得到自己想要的答案。這不僅是對被訪者的尊重，當影像作品呈獻給觀眾到達情緒高潮時，觀眾的情緒也需要緩沖，適當的留白會產生此時無聲勝有聲的效果，也更能引起觀眾的共鳴。

在采訪畫面拍攝方面，紀錄片《我 不是“慰安婦”》全部采用了相對平視的角度。這些老人作為戰爭的受害者，一生都活在恥辱、沉默和隱忍中，沒有采用刻意特殊的拍攝角度是因為導演更希望把老人們放回本該享有的平常的生活中。她們應當被關注，也更應該被保護，客觀的記錄和努力為她們發聲是對她們最好的敬意與呵護。

3.呈現

呈現，主要是指最終呈現在觀眾面前的樣態，包括使用了哪些元素、敘事方式、敘事結構、呈現渠道等等。紀錄片的呈現方式很大程度影響了觀眾對影片的印象，甚至對記錄的那段歷史的印象。呈現方式也是影片藝術性價值的重要體現，這一方面的創新值得重視。

筆者認為最重要的是要做到多元化、細節化、故事化，當然這些都是要在保證真實的原則的基礎之上進行的。

多元化：一方面是指口述歷史紀錄片使用的元素要多元化，不僅僅是有講述者的采訪視頻，同時要充分利用文獻資料，包括老照片及其他影像資料，才外同時可以適當采用動畫、漫畫元素，甚至情景再現來把歷史做的更好看。在充分尊重歷史史實的心態下，歷史的呈現也可以使用創意性表達。

口述歷史紀錄片的呈現也可以采用多元化的渠道，互聯網時代，技術更新最大的一個變化也表現在各種各樣的屏幕增多，地鐵軌道屏幕，室外廣場屏幕，手機移動屏幕等等，充分利用多種傳播渠道，在不同的渠道上使用相應適宜于傳播的形式，讓口述歷史紀錄片傳播給更多人。

多元化還意味著，在真實的前提之下思想表達的多元化。紀錄片從業者看待問題需要更加包容和立體，學會換位思考，多包容和理解，真實的表達才最珍貴，這樣的感情也才更真摯。

細節化：細節是構成故事的最小單元了，無論是文學作品還是影視作品，細節總是能不經意地觸動人們的心弦，感人至深，在口述歷史紀錄片作品中，細節的作用尤甚。因為口述歷史紀錄片的原素材主要就是被訪者的采訪，以及相關圖片影像資料，就算有多元化的元素呈現，也必定是會有大量的采訪段落，這樣的片段很容易讓人覺得不太吸引人，但是如果這時能夠加入非常多細節表現，無論是在鏡頭呈現，還是故事講述上，細節的出現都會一下子抓住人的眼球，也抓住觀眾的心。例如《我 不是“慰安婦”》片中幸存慰安婦在講述自己經歷時提到“總是想去浴室，統統洗掉”;“總是想去海灘里洗澡，總是想把自己淹死”;荷蘭“慰安婦”幸存者揚·魯夫一奧赫恩，講述自己對天黑的恐懼;林愛蘭不愿意讓任何人再觸碰自己的皮膚，甚至養女為自己洗腳都不行。床邊常年放著匕首和長矛等等……此外攝制組在拍攝中會注意多捕捉老人們的眼神以及其他自然狀態，一雙不住顫抖的手、一雙光彩不再的眼睛、一個永不離身的長矛……無需多言，日軍暴行給老人們造成的傷害永遠無法抹平。

日軍的暴行給“慰安婦”幸存者的生活帶來無法彌補的傷痛，這些傷害外人是無法完全體會的，但是通過她們的講述，時隔半個多世紀，這些老人們依然生活在痛苦中，傷害的痕跡依然投射在老人日常生活角角落落，通過細節的描述和呈現，讓觀眾能得以體會一絲幸存慰安婦的苦難與痛楚。

故事化：故事天然擁有情節和高潮，具有吸引人的力量，用故事化的敘述方式可以在傳播上引人入勝，給人印象深刻。故事化一方面是指紀錄片在敘述中要有意識地尋找和捕捉故事;另一方面也指紀錄片的敘述要主動使用故事化的敘述方式，在平淡中找出不平凡的點，形成高潮和起伏。

故事化并非編造捏造情節，而是強調紀錄片創作者看待問題和事物，不能僅僅局限于一個階段或者片段，紀錄片創作者要有一定的跳脫思維，能夠從更高遠的角度思考和看待問題，用更充滿人性和關懷的心去體察生活。

4.口述歷史紀錄片的發展

歷史是過去的故事，我們用口述歷史的方法創作紀錄片，還原歷史也好，記錄歷史也好，都沒有辦法完全窮盡歷史的真相，只能無限接近真相，但是卻永遠無法完全還原歷史，這也許也是對口述歷史紀錄片行業的一個激勵和挑戰。

當下口述歷史紀錄片獲得越來越多的關注，更多的主題被挖掘，更多更豐富的形式被應用，這類紀錄片的影響力也在逐漸增加，乘著紀錄片發展的利好發展的大勢，口述歷史紀錄片應抓住機會，在內容創作方面深耕，在傳播形式方面創新，實現藝術美學和學術價值的完美結合。

參考文獻

[1]海登·懷特，《書寫史學與影視史學》 [ J].，《美國歷史學評論》 1988.

[2]許良. 讓歷史變得更有溫度——談口述歷史紀錄片的創作路徑[J]. 當代電視，2016，（05）：16-18.