具象油畫創作中色彩與情感研究

（廣西藝術學院 廣西·南寧 530000）

在油畫創作中不同色彩對人的感覺會產生不同的作用，甚至于被畫家看作擁有不同的特殊情感。在中國具象油畫創作中，色彩的運用不單單是客觀事物的再現，同時也加入了更為豐富的個人情感。抒情性在色彩造型上注重把客觀的色彩轉化成較為主觀的感受，也就是把肉眼能看到的客觀色彩上升到精神意義去表達色彩神韻。在具象油畫創作中，首先明確的是這幅畫所要抒發的情感，接著根據這種意境去找尋色彩的搭配、布局以及對比，能夠突出自己對畫面情感的表達。在高級別畫作中，我們通常會看到藝術家根據客觀對象原有的形態加以創新式的改變和色彩上的大膽夸張。這樣的畫法，可以更好表現出自己的創造力和想象力，擺脫常規約束以及固有的色彩模式，讓具象油畫創作的抒情性在作品中傳達的更加深刻、徹底。

1 色彩以色造境，筆觸以筆寫情

具象油畫創作中的色彩運用是表達作者和物象形態情感的重要因素及關鍵紐帶。在風景油畫的寫生中，大自然的美感無時無刻的存在著，它以自己獨特的視覺美感展現在畫家的眼前。不同的景色可以造成巨大的色彩視覺體驗的差異性。在人物肖像油畫的寫生中，人物飽滿的性格和神情、膚色都有著獨特的個性和張力。無論是風景還是人物，作者都把客觀真實和主觀的情緒融合，在表達個人情感中，色彩變得更加如虎添翼，畫龍點睛。……