陶芳
(仙桃職業學院經濟與管理學院 湖北仙桃 433000)
隨著經濟的快速發展,民眾的日常生活水平不斷地提升,民眾在物質生活滿足地基礎上逐漸述求精神生活,而插花作為一項傳承于古,延用于今的手工藝術,很大程度的切合著當代民眾的精神生活。傳統插花在我國有著悠久長遠的歷史,作為東方藝術的代表之一,我國的傳統插花一直受到其他國家的學習和引用。現代花藝的發展是立于中國傳統插花的成就上的,是對中華優良文化和藝術的一種傳承和創新,所以走過時間長廊中國的插花藝術還是熠熠生輝,始終朝氣蓬勃的發展著。李世民曾說過:“以銅為鑒,可以明得失;以史為鑒,可以知興替。”為了更好的讓現代花藝幅員更加遼闊,就必須高度重視中國傳統插花的藝術價值和文化價值。
縱觀我國歷史的進程,不難發現,儒家思想、道家學說、佛家哲理對中國文化藝術的影響可不一般。無論是春秋戰國時期的孔孟、老莊,還是兩漢時期的張騫出塞的佛學思想,都會發現我國哲學家都是向往自然,注重意境的,誠如老子《道德經》所記載的:“道生一,一生二,二生三,三生萬物”,就是基于自然之上的哲學思考。受到中華文化的影響中國傳統插花更多的是效仿自然,藝術的起源是大自然,是人觸景生情之后的情感宣泄。古人在插花的過程中,述求的是“原滋原味”的自然美,是內在神韻和意境的外在表現,從大自然的事物中領悟藝術之美,從藝術之美思考感受大自然中事物本身的哲學。
下里巴人和陽春白雪的藝術氣息都可以成為我國文化中的精粹的,中國傳統插花就是源于民間的,在唐朝逐漸盛行,五代十國兩宋元作為中國傳統插花的發展歷程,伴隨著濃厚的民族氣息成熟于明朝,直到西方列強的侵略使得傳統插畫在清朝末期走向沒落,經歷了兩千多年的歷史。它與中國古代成就輝煌的建筑、園林、文學、詩詞、書法、繪畫等融會貫通,逐漸形成了自己獨有的風格和特點。
中國傳統插畫的核心骨架便是線條,在我國文化中,對于線條美的闡述是既可婉轉動人,又可跌宕起伏。中國傳統插花善于對木本花枝進行線條造型的設計,通過千姿百態的造型,將不同的意境與情趣通過插花作品展示出來,從而達到“雖由人作,宛自天開”的境界。
《瓶史》“宜稱”一節中曰:“插花不可太繁,亦不可太瘦。多不過兩種、三種。高低疏密如花苑布置方妙。置瓶忌兩對,忌一律,忌成行……夫花之所謂整齊者,正以參差不倫,意態天然。”從這上面也可充分的反應出我國傳統插畫在構圖上的要求,就是追求不對稱,盡量的和自然融為一體,從而從藝術作品中感受其中的自然氣息,也暗喻著人類和自然之間的關系,要與自然和諧相處。
我國古代的文人騷客抑或是黎民百姓對植物都賦予了相關的寓意,不同的植物代表了不同的情懷。如歲寒三友“松、竹、梅”象征著傲骨迎風、挺霜而立,白玉、海棠、牡丹組合在一起象征著“玉堂富貴”。在中國的文化思想里,話都是一種生命情感的信息載體,比如“遍插茱萸少一人”的友情,因此插花在我國不僅僅是一種藝術,同樣的也是情感的宣泄、文化的載體,文人騷客可以用相應的花材“借景抒情”,將自身的情感意境融入到外界事物之上,這和我國長久以來的文化特點有著密切聯系,我國文化體系主要就是要婉轉含蓄的表達自己的思想和情感。
《浮生六記·閑情記趣》中說:“視桌之大小,一桌三瓶至七瓶而止,多則眉目不分,即同市井之菊屏矣。”這充分的表明了我國傳統插花追求統一和和諧。
在藝術軸上,隨著時代的延遷產生了很多的分支,隨著時間線靠向現代,民眾的生活追求不再只局限于物質滿足,而逐漸的追求更高層次的精神滿足,由此,民眾在欣賞藝術之時往往更加注重其中的意境和美學蘊含。現代插花藝術雖然不再受限于以往的傳統插花,但是我們不難發現,中國傳統插花的優秀文化還是存在于現代花藝之中,很多的插花藝人用于借古通今的素質,在現代花藝中高度融合了中國傳統插花的特性,交相呼應的產生相得益彰的藝術效果。并在時代發展的長河中傳承、創新了中國傳統插花,形成了特有的涵蓋中國傳統插畫優良特性的現代花藝藝術。
現代花藝的藝術設計而成的作品,不僅僅只局限于一種取材,往往結合了其他藝術行業的取材,讓他們之間進行高度結合,呈現出不一樣的意境之美,從而顯得主題意境更加鮮明靈活,中國有句古話“鮮花還需綠葉襯”,而通過不同材質之間的融合可以襯托出花藝的美學意境,簡而言之就是“如虎添翼”。通過運用花藝技巧,結合繪畫、園林、雕塑等相關藝術要素,創意十足,突出美觀大方、積極向上、富有生機的主題,從而更人更大的視覺沖擊,讓民眾在觀賞藝術品的時候深感新意。
現代花藝對于意境的渲染和表現方式更加豐富,究其根本就是選材上決定的,不再以傳統插花只為追求自然之美,而是結合當代時代特色的材質,從而可以更加鮮明的顯現意境。比如在現代花藝的手工藝品中我們不難發現很多藝術品都是塑料,這樣的做法是切合時代發展的規律的,雖然自然之美是我所求,但是愛護自然亦我所求,運用人工材質可以盡量的不肆意的破壞我們賴以生存的生態環境。人工材質的現代花藝無疑是想引起我們的思考,去恒定片面追求和愛護自然之間的關系和道理,從而將“愛護環境、人人有責”的意境刻畫的生動形象。
插花架構正如作品的骨骼,是固定、支撐作品的受力物。架構可以是木質的、竹質的,也可以是金屬的,通過與其他材料相互協調,力求凸現作品的完美性。通過架構的運用,增強作品上下、左右、前后的層次感,大大拓寬了作品所展現的空間,增強立體感。通過這樣的方式,可以最大程度的帶給民眾視覺上的沖擊,在當代,民眾的生活壓力是很大的,通過視覺沖擊可以很大程度上的讓民眾的身心放松,從而讓民眾得有片刻的時間放松自己緊繃的神經。
在中國現代花藝作品的創作中,更多地融入時尚元素,運用人們所喜愛的花材與色彩,加入人們生活中所習慣的元素,凸顯時代感。眾所周知,任何事物的發展和興起離不開時代的鑒證,只有時代感強的藝術品才能在當下受到高度關注和重視。比如我們熟知的梵高,他的藝術作品在他生存的時代并沒有受到很多人的關注和重視,但是在他去世之后,它的藝術畫才開始在民眾中掀起熱潮,其中一個原因便是他的藝術作品是超越時間線的,在當時沒有較強的時代感;再如,后現代主義文學,在才開始從西方傳入東方的時候,日本眾多學者是反對和排斥的,就拿我們熟悉的《大話西游》來講,就是后現代主義文學思想的體現,但是在當時的香港并沒有受到大眾認可,究其根本就是沒有較強的時代感。
以上從中國傳統插花與現代花藝兩種插花類型出發,兩種插花藝術均是通過對花材的選擇、架構的建立、環境的布置以及相互協調與搭配,帶給人們美的享受。我們應該辯證看待二者之間的關系,在傳統中繼承,在繼承中創新,大力推廣與普及插花藝術,促進中國插花藝術不斷發展。