60歲，她讓藏羌織繡成功出圈

咖喱 趙紫羽

網紅扎堆的時代，60歲的藏族大媽楊華珍憑借一根神奇的繡花針，讓藏羌織繡成功出圈，成為時尚界的一股清流。高冷如愛馬仕、奢華如巴寶莉、雋永如植村秀，紛紛拜倒在楊華珍出神入化的針腳之下。

2014年，日本化妝品牌植村秀第一次給了楊華珍想象的可能。植村秀邀請楊華珍為其限量版潔顏油打造一款“民族特色的外衣”，在詳細詢問了潔顏油的原料成分之后，楊華珍有了奇思妙想。她給含有綠茶的潔顏油繪制了羌族茶花嬌艷綻放的圖案，取名“生生不息”。

植村秀全球創意藝術總監后來表示，當他看到蘊含絢麗色彩和精細質地融合而成的繡稿時，深受觸動，“我感到一種永恒之美，并堅信這種中國傳統藝術會觸動公眾的心靈。”第一單生意讓楊華珍一戰成名，此后，更多大牌商家主動找上門來，邀約不斷。

楊華珍的成功在于她極富想象力的靈感，這份靈感源于兩部分——養育她的故鄉以及她攝影作品中的名山大川。

楊華珍出生于四川省阿壩州小金縣。在這片寧靜原始的凈土上，孕育著藏、羌兩個古老的民族。楊華珍家里共有7個兄弟姐妹。小時候生活貧困，沒有鞋穿，她每天晚上上床第一件事就是挑去扎進腳里的刺。“我就想干脆給自己做一雙鞋吧！”

她做的第一雙鞋雖然歪歪扭扭，卻受到了鄉里大人們的鼓勵。這種鼓勵燃起了楊華珍對刺繡的興趣，她創作的繡品在圖案上既遵循古法又進行了新的創造，很多姐姐、阿姨都開始向她討繡樣，這讓她在老家變得小有名氣。阿爸阿媽對此也很驕傲，每逢家里來客人，臨走前他們都會送客人一件女兒縫繡的小工藝品顯擺一下。

但此后，楊華珍并沒有像山里大多數阿媽一樣走上職業織繡的道路。憑著藝術天賦和對攝影的興趣，她成了報社的一名攝影記者，一干就是20多年。她后來的很多藏羌織繡靈感也來源于她的攝影作品。

2017年，香港美發品牌HairConer購買了楊華珍的繡品《五十六朵花》，同時邀請她任包裝圖案主創設計師，為該品牌旗下的系列洗發水設計產品外觀

給植村秀潔顏油設計的外觀圖案

羌繡繡品《十二月花》，被愛馬仕品牌代理商看中，用作該品牌絲巾圖案

為凡高博物館設計的口紅外觀圖案

為香港某珠寶品牌進行的藝術授權

2017年，楊華珍帶領她的刺繡團隊入駐四川邛窯考古遺址公園

2008年，突如其來的汶川大地震改變了楊華珍的人生軌跡。當時正在采訪的她被眼前山崩地裂、滿目瘡痍的景象嚇到了。楊華珍一邊心痛，一邊努力在想可以為災區人民做點什么。她想到了自己的特長，或許可以教他們織繡、制作工藝品，以此為生。

就這樣，快50歲的楊華珍毅然決然辭掉工作，帶著一群平均年齡60歲的婦人，離開大山。楊華珍把大家聚在一起，負責大伙的吃、穿、住、行等所有開銷。她買來布和棉線，設計出樣式，然后大家一起繡。起步艱難，巨大的經濟壓力讓她一度走投無路。好在一位企業家高價收藏了她們的作品，讓這家小作坊起死回生。

在她們的不懈努力下，藏羌織繡的知名度越來越高。楊華珍帶頭成立了藏羌織繡大本營，建立了“中國汶川藏羌繡傳習所”，致力于創新織繡的傳承模式。2014年5月，羌繡、嘉絨藏族編織、挑花刺繡3項工藝全部入選國家級非物質文化遺產名錄。

隨著手藝被國際認可，大牌云集的跨界合作讓楊華珍應接不暇。不過，不滿足于僅僅給別人設計圖案，她還創立了自主品牌“墨爾朵”，這是楊華珍從小依傍而生的大山的名字，現在這座山成了她事業的起點。

實際上，藏羌織繡的破圈并不是中國風第一次走向世界。近些年，不斷有各種品牌試圖通過融入中國手工藝、服飾、歌曲等傳統元素，來包裝產品，但其中不乏跌跟頭者。

“端著金飯碗一點不動腦筋，還是會餓死。我們傳承的是祖先們的東西，只有再度創作，代表的才是我們自己，傳統手工藝的生命才會生生不息。”楊華珍在這條路上走得很成功。在即將開始的與愛馬仕的合作中，楊華珍并非把作品簽約授權了事。未來，她還要與品牌方設計師一起拆分圖案一起設計產品，避免傳統文化被誤讀。

憑一己之力讓中國傳統文化破圈，又懂得如何保住手里的“金飯碗”，這位網紅大媽的逆襲，著實驚艷！

//摘自環球人物微信公眾號，本刊有刪節/