桂派批評·主持人語

李永強

桂派批評本期推出的畫家是陽太陽。陽太陽（1909—2009 年）是中國20 世紀著名的畫家，他出生于廣西桂林。1931 年畢業于上海美專，1932 年在上海與龐薰琹、倪貽德等人創辦決瀾社，提倡新繪畫。1935 年留學日本，研究各國繪畫藝術。1937年放棄赴巴黎深造，回國投入抗戰。在桂林文化城期間，與郭沫若、李濟深、田漢、茅盾、柳亞子、歐陽予倩、艾青、徐悲鴻等開展民主愛國運動，發表詩文，創編《詩創作》雜志，創作大批繪畫作品，創辦初陽美術學院，任院長、教授。1949 年與黃永玉、王琦、關山月、張正宇等人在香港創辦中國共產黨領導下的人間畫會。為迎接廣州解放，主筆繪制巨幅毛主席畫像，解放軍進城時懸掛于廣州最高建筑愛群大廈。歷任華南文藝學院教授、教務主任、廣西藝專校長、中南美專副校長、廣州美術學院副院長、廣西藝術學院院長、廣西書畫院院長、中國美協理事、桂林中國畫院院長、廣西美協名譽主席、廣西文聯副主席、廣西政協副主席等職。陽太陽于1962 年提出“漓江畫派”的學術主張，在廣西地域題材的山水畫表達上，做出了巨大的貢獻。他是漓江畫派的開拓者、旗手和領軍人物，他的藝術創作極大地推動了20 世紀廣西美術的發展。2006 年，獲文化部、中國文聯頒發的全國文藝創作的最高獎項“2006 年中國造型藝術研究成就獎”（終身成就獎）。2008 年，百歲高齡的陽太陽被廣西壯族自治區人民政府授予“人民藝術家”榮譽稱號。

謝麟的《西學中用 融會開新——陽太陽先生油畫、水彩畫藝術賞讀》從陽太陽的油畫與水彩畫藝術兩個方面來論述陽太陽的美術創新。謝麟指出在20 世紀初期西學東漸的時代背景中，陽太陽以油畫和水彩為主要方向參與了“新美術”運動。晚年他在藝術上則回歸到中國傳統繪畫中。作者認為陽太陽的油畫藝術從受西方油畫的影響到表現現實生活再到追求地域情感的轉變，是其對中國本土文化的回歸。在水彩畫方面，陽太陽主要以家鄉山水為主要題材，他融入中國傳統文化精神和審美特點，并以中國畫的方式與理念表現桂林山水，使他的作品具有中國傳統繪畫風韻的審美體驗。

李永強的《陽太陽的山水畫藝術》主要對陽太陽的山水畫進行了深入的分析。山水畫是陽太陽藝術創作中十分重要的畫種，但學術界對此還缺乏深入的研究，尤其是山水畫的分期，更是無人提及。作者認為陽太陽的山水畫可以分為四個時期，即風格探索、風格初步形成、風格成熟、晚年化境。一般我們提及陽太陽山水畫風格都是成熟時期的風格，而早期與晚年的作品很少有人見到與提及，早期風格多樣的作品說明他不斷地嘗試與探索，晚年色彩絢爛的潑彩可能是他晚年變法的思考。這些作品較少，但不能被忽視。李永強進一步指出陽太陽的山水畫是建立在桂林漓江地域特色基礎上進行的創造，但其繪畫風格并不是寫實的，而是有一定的意象性，畫家沒有表現漓江的嫵媚與秀美，而是雄健沉著，蒼潤質樸。

陳健毛的《陽太陽新中國成立初期水彩畫藝術研究》重點研究了陽太陽新中國成立初期的水彩畫。他指出陽太陽有著很好的國畫修養與筆墨功夫，所以在創作水彩畫時，自然而然地將中國傳統水墨畫的筆墨語言與神韻特點，如中國畫的留白與水墨效果，融入到了水彩畫創作中，進而使他的水彩畫具有中國傳統文化的精神與韻味，推動了水彩畫這一西方畫種的中國化進程。

謝永飛的《陽太陽的水彩風景畫藝術》從地域特征與鄉域情感、寫生之精神、圖式和用墨、繪畫的內在意蘊四個方面來探討陽太陽的水彩風景畫。首先，謝永飛認為陽太陽的水彩風景畫具有強烈的廣西地域特征，因為陽太陽把他對于家鄉山水深厚的情感寄托于畫中，使得他的繪畫具有強烈的鄉域氣息。其次，陽太陽特善寫生，但其寫生的實質是為追求造化中內在之精神。再次，他指出陽太陽把中國山水畫的構圖方式和用墨的方法用到水彩風景畫中，使其水彩風景畫具有山水畫的形式意味。最后，謝永飛談到陽太陽把山水畫的意蘊融入到他的水彩風景畫中，使其水彩風景畫不僅具有山水畫的外在形式，同時也蘊含了山水畫的內在意韻。

謝永飛整理的《陽太陽先生誕辰110 周年學術研討會綜述》將學術研討會上各位專家的發言內容總結為五個方面，其一是陽太陽先生把自己的藝術理想、創作與民族命運和時代相結合，并以使命和擔當做奉獻精神的現實意義。其二是陽太陽先生堅持探索地域特征、民族審美精神的當代呈現，及其對當代中國美術創作發展的意義。其三是陽太陽先生在中國現當代美術發展中的貢獻。其四是陽太陽先生在20 世紀中國美術發展史中的地位。其五是陽太陽先生的藝術實踐在當代美術創作中的意義。