唐建印象

唐 建

又名紹建，字友梅。

山東人，文藝學博士，中國藝術研究院二級教授、花鳥 畫創作研究方向博士生導師，中國藝術研究院國畫院專業畫家，中國美術家協會會員，中國書法家協會會員 。

兼任山東大學教授、中國書畫美學研究方向博士生導師，中國政法大學教授，北京師范大學特聘研究員，深圳大學藝術學院客座教授，山東藝術學院兼職教授 ，甘肅政法大學美術學院兼職教授等。

所謂意境，是中國傳統藝術領域中一個重要的美學范疇，它是藝術家情感與思想作用于客觀審美對象的產物，是物我合一的完美體現。

“意境”一詞源于佛教，和佛教中的“境界”有相同的意義。隨著佛教在中國傳播，“境”與“境界”之詞語，從宗教教義擴散到人們的日常生活中。例如：“入佛境界”、“非言說妄想之境界”等。“意境”一詞則出自唐王昌齡的《詩格》，他認為詩有三境：一曰物境，二曰情境，三曰意境。

漢朝以來，特別是唐宋以后，人們在認識文藝本質特征的過程“意境”與“境界”作為專門的術語被廣泛應用于各種文藝作品中，先用于詩詞的品評，繼而在散文以及其他藝術形式的評論中得到了廣泛的運用。“境界”的可以理解為兩種含義：一是來自人們見聞經歷、現實生活的“現境界”;二是經過藝術的構思而產生獨特的藝術世界、藝術天地，這就是“意中之境”。一切文藝作品的“境界”，都是反映現實境界的一種“意境”。

宗白華先生在其《中國藝術意境的誕生》一文中指出，人的境界有五種：“ 1、為滿足生理的物質需要，而存功利的境界; 2、因人群共存互愛的關系，而有倫理的境界; 3、因人群組合互制的關系，而有政治的境界; 4、因窮研物理、追求智慧，而有學術的境界; 5、因欲返本歸真，冥合天人，而及宗教的境界。”“以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節奏、和諧，借以窺見自我最深心靈的反映。化實景而為虛境，創形象而為象征，使人類最高的心靈具體化，這就是藝術的境界。”藝術境界主于美，它為我們多方面提示了“意境”的定義。

意境是怎樣產生的呢？王國維認為境界的獲得必須有以下的條件：第一性情真，寫出真感情便有真境界。即顯本性，吐真情，不矯飾，不作態，不違心，不隱私。第二態度真忠實地、真誠地對待種種人、景、物、事，才能寫出真境界。第三觀察真，獨特敏銳觀察力和感受力是寫出真境界的必要條件。意境是情與景的結合。

在中國繪畫藝術中，意境作為情與理、形與意、意與法、形與神的高度統一，不僅是藝術水準高低的衡量標準，也是中國畫最具魅力 的標志性特征，甚至可以說是中國畫賴以存在的根本。畫有三個境界：

其一、物境：“以景勝”。宋代的畫多注重實效實景的描繪和真實感人的景物塑造，而把理想和情融入畫中。作品形象具體，描寫細膩，結構嚴謹，使人看過后有身臨其境的真實感，是一種高度的寫實境界，類似詩的“無我之境”。

其二、情境：“多以意勝”。情境是物境更深層次的表現，更多地體現出它的寫意特征，是作者融個性和情感入物象的結合體，它的塑造形象雖然沒有物境那樣真實，卻更多地加入了“意造”的成分，有意識地“以意造境”，“以情造境”，作品體現出了自然物象的豐采精神與藝術家個性、氣質、思想、情感的共同特征。如八大山人的畫體現出的“蕭疏簡練”、“蒼渾怡然”等情調，就是一種“意象”的表現風格。

其三、意境：即“意與境渾”。王國維說：“至意境兩渾，則唯太白、后主、正中數人足以當之。”可見完美的意境是藝術創造的最高境界，是藝術家的畢生追求。它是一種感情與形象的完美結合，是情景渾化，水乳交融、物我兩忘、隨心所欲的產物。

方士庶在《天慵庵隨筆》里說：“山川草木，造化自然，此實境，因心造物，以乎運心，此虛境也。虛而為實，是在筆墨有無間，故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤，于天地之外，別構一種靈奇。或率直揮灑，亦皆煉金成液，棄滓有精，曲盡蹈虛影之妙。”這句話道出了中國畫意境的精髓。

要想創造出具有完美意境的中國畫，首先必須有真實而濃烈的感情。任何矯飾、做作、故弄玄虛和虛張聲勢都不可能創造出具有意境的作品。