走進扎染

陳奕戈

扎染藝術是我國自古以來獨特的手工染色技術之一，也是我國的非物質文化遺產。扎染，古稱扎纈、絞纈、夾纈和染纈，有花紋的絲織品稱之為“纈”。扎染就是用紗、線、繩等工具對織物進行縫或捆扎，染色而形成偶然的紋樣圖案。在織物上呈現出來的色暈效果變化自然、有趣豐富、獨具魅力。因為色調、明暗、濃淡的變化和偶然性，讓一個個花紋躍然而出，使原本單調無味的白布變得美麗動人。每一件扎染作品各具特色，有著獨一無二的風格。扎染紋樣神奇多變、色彩絢麗、水色靈動，是我們中華民族值得自豪和驕傲的絢麗瑰寶。

克羅齊說過，人類用認識的活動去了解事物，用實踐的活動去改變事物;用前者去掌握宇宙，用后者去制造宇宙。同樣，在藝術創作中，眼睛所能觀察到欣賞到的事物是很重要的，也是最能啟發靈感的。這一次，筆者帶著孩子們去探索古老的扎染藝術，親手體驗了一把扎染的樂趣，開始了一趟愉快的研學之旅。

一、初遇扎染——印象美

藍靛之間 尺寸乾坤

千變萬化 奇妙無窮

淡雅別致 刻畫細膩

扎染像一個美麗溫柔的女子

訴說著自己的故事

進入烏鎮后，我們慢悠悠地走進一家家精致的門店而又走出。在布藝店里，我們感嘆中國扎染工藝的精妙絕倫。在這里的一切都值得我們細細品味。有的融入了兒時的記憶，有的體現了手藝人精湛的技藝，有的融入了中華民族源遠流長的民族文化。在一個傳統的古鎮，步伐會不知不覺地放慢，想要去了解這里的點點滴滴。上午我們走進了西柵，遠遠地便看見招搖在天空中的那抹藍（見圖1至圖3），她柔柔地飄逸著，與清風白云共享著陽光，寧靜而美好。深沉的海洋藍中跳脫出一朵朵白色的碎花，古樸中散發出一絲清風雅韻，又好似點點星光點綴于藍色的夜空，如夢似幻。

孩子們看著眼前這一大片藍色的海洋，不禁發出陣陣感嘆同時也帶著疑惑：“這些白色的花紋是怎么樣出現在這一大片藍布上的呢？”“這么一大塊布得要多少藍色顏料啊？”“這么整齊有序的花紋怎么印上去的呢？”帶著這些疑問，孩子們歡欣雀躍地走進了藍色海洋，迫不及待地去感受這一份美好。

在這湛藍的星空里，藍印花布洋溢著隨處可見的美，美得如此淡雅，如此別致。這一大片藍已經深深地印在了孩子們的腦海里了。在這個欣賞過程中，孩子們在探索的樂趣中帶著高昂的興致，通過觀察和觸摸藍印花布，持續地激發學習動機，變被動學習為主動需要，踴躍地去發現問題，探究問題。通過在觀察中不斷尋找、探索解決問題。

二、體驗扎染——質樸美

如果沒有畫筆，一根線繩也能勾勒出一片風景，扎染便是如此，用色料營造出古樸的意蘊，方寸之間，給人一種回歸自然的拙趣。

轉眼間到了下午，我們要嘗試去玩一玩扎染了。扎染有著自身獨特的審美性，所以在技術發達的現代社會中，我們也沒有舍棄這一項古老而又神秘的扎染手工藝術。扎染的紋飾趣味盎然、別具特色，展現出富有美感的色彩感染力。色彩，是扎染作品中給人留下美好的第一印象，色彩的層次遞進關系著作品的生命力及神韻，變化得如同音符一樣具有節奏性的韻律感，像優美的舞姿，令人嘆為觀止。

開始前，我們先準備材料，需要的材料有染料、織物、水桶、手套、皮筋、夾子、圓棍、麻線、夾子等等。作為一次專業的體驗，開始扎染前扎染的前處理織物。第一步是退漿，用堿液、氧化劑或淀粉酶等藥劑加水對布匹進行煮沸從而達到退漿的目的。然后進行精煉，是為了把纖維上的殘留漿料和雜質過濾掉，再在水中加入燒堿進行煮沸。第二步是漂白，把色素和殘留的雜質去除掉，在水中加入氧化氫煮沸。第三步，在水中加入碳酸鈉和皂液精煉，對織布進行前處理，然后用熨斗將漂洗過的布熨平待用。

接著就用各種方法開始制作了，扎染老師告訴我們這些材料有不同的方法，如圓棍卷壓染、大理石線綁、鐵夾夾染、木夾夾染、平針縫絞法、折疊扎法等等（見圖4至圖7），不同的制作方法能創造出不一樣的花紋。學生聽后都滿懷期待、躍躍欲試了。

學生A先選擇的是折疊法，是扎染中應用最常見的技法，折疊后的織物捆扎染色后成為對稱的圖案紋樣，一正一反多次折疊后綁上麻線或者皮筋，可制成兩方連續圖案紋樣。這種方法最常見也是最基本的創作方式。學生B選擇了木頭夾染法，首先把線兩根兩根分好，然后把白布折疊幾次，隨意找幾個點，用木夾子扎起來，居然扎成了一個形態各異的“四不像”，然后等待染色。學生C選擇的是大理石線綁，先把石頭用布包起來再用線緊緊的把石頭包扎起來，可以在布上多次進行這個步驟（圖8）。大家都各自選擇了喜歡的方法，使出了十八般武藝，勁頭十足。

最后，大家把扎好的布放到了裝滿燃料的水桶里，等待染色（圖9）。時間一秒一秒地過去了，過得真慢呀！到揭開謎底的時候了。大家都七嘴八舌地議論著我們即將出現的作品，迫不及待地各自從“染缸”中取出一個個“四不像”，把皮筋或者麻線剪開，原來那些白布被顏料染成了有顏色的布，而被皮筋扎過的地方是即沒被染色，所以會形成了白色的花紋。最后是風干，便能完成一塊精美的、有著獨一無二花紋的扎染花布啦（圖10至12）被扎結的部分保持著原有的白色，未被扎結的部分染上了一抹抹深淺不一的靛藍。在布匹面上形成了一個個層次豐富、變化斑斕的色暈和褶皺。織物被扎捆得越緊越密，最后出來的整體效果就越好。通過這種方法可以制作出有著豐富紋樣、絢麗色彩的扎染作品。

扎染作為一種獨特的民間藝術，它有著濃郁的地方民族風情，透露著我國傳統的審美風格。它是具有一種追求 “獨特性”“隨機性”圖案審美的藝術，每一個學生創作出來的作品都不一樣，有著自己獨特的魅力，有著一種原生態的質樸、自然，這是富有生命力的手工藝術。在這個非常有意思的動手過程中，孩子們兼顧操作性和趣味性，學習興趣被充分調動，自己解決了扎染中白色花紋是怎么制作出來的等一系列問題，很好地培養了孩子們的思考觀察能力和動手實踐能力，也讓他們體會到了勞動人民的勤勞、質樸，提高了審美情趣。質樸美是扎染作品表現最為突出的審美特點。純粹的色彩，柔美的造型，充分地體現了傳統藝術自然的魅力。

三、創新扎染——意境美

扎染在現代的運用形式多樣，我們不僅可以在服裝服飾產品中看到扎染，生活中的各種家居用品和裝飾品中都能見到扎染的身影。扎染運用多種制作手法，在白布織物上呈現出濃淡相宜、層次豐富的色暈和花紋。同時，有些花紋以點、線、面的形式進行分布排列，有些進行了有規律性的整齊排序，在變化中尋求統一。那么，能不能把這么美的扎染與我們的繪畫結合起來呢？

水墨畫是中國民族文化的重要組成部分，是一種蘊含中華民族獨特審美的藝術表現形式，具有多種形式和強大的藝術表現和裝飾性。從扎染作品中提取美的元素，扎染藝術與水墨藝術元素的結合，水墨元素運用不僅是形式更是內容，要具有深層含義。水墨元素運用與扎染上亦有其自己的語言，掌握水墨元素的審美意象，與扎染要素相結合創作出來的作品具有東方獨有的文化氣韻。水墨畫是以清水和墨汁為主要原料，以控制水分構成焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨等畫出不同濃淡干濕，構成畫面黑、白、灰的層次，筆墨清爽，別有一番韻味，加上扎染的一抹靛藍，整個畫面淡雅寧靜，優雅與清秀相適應。

把水墨與扎染相結合，意境美油然而生，扎染與水墨虛實相生，作品呈現了自然、唯美之情，它們情景交融形成了和諧的意境美。美術教學其實是一種藝術實踐活動，同時也是一種藝術創造活動，豐富了教學內容，使學生的被動學習變為主動學習，對培養學生的創造性思維和實踐能力有著巨大的促進作用。促進學生思維的活躍性，能發展學生多方面的才能，激勵他們無限的想象力和創造力，培養和提高學生的綜合能力和創新能力。

四、傳承發展——挖掘美

我們的美術教育離不開生活，從生活中來，從生活中展開。民間藝術的發展離不開保護與傳承，學習和了解這些傳統藝術有助于我們認識到它們珍貴的藝術美。通過近距離地觀察、學習扎染藝術，把它與美術教學相結合，融入我們的學習生活，挖掘出扎染與眾不同的美。只有充分挖掘生活中的美，將優秀的傳統文化元素引入到學校的美術教育中發展起來，教育內容才會因此而增添新的色彩和活力。扎染工藝多樣，藝術作品色彩豐富，蘊含著與眾不同的藝術特色。應該將傳統扎染與美術審美藝術緊密結合，創造具有現代化的扎染藝術，從而保護、傳承我國民族傳統藝術。扎染為什么這么受大家的歡迎？因為它身上彌漫著古老的氣息，具有區別于其它染織物的個性。它的圖案來自于民間，清清雅雅，樸實自然，寄托著中國人獨有的審美情趣和文化情致，貼近人的生活，充滿人文色彩，是人民淳樸、勤懇、熱忱、純真等美好品格和情趣的化身。

此次研學的目的是弘揚中華民族地域文化特色和傳統藝術文化，讓廣大學生在觀察、動手、思考、實踐和創造活動中陶冶美好情操，在課程的實施過程中提煉傳統文化，培養學生的創造性思維和綜合實踐能力。要讓學生初步了解“扎染”這種古老手工藝的傳承歷史，掌握扎染的基礎技法，更重要的是要讓學生明白通過學習傳統文化技藝，并對其進行繼承和創新，可以提高、自身的審美情趣，激發對美術的創作熱情，培養學生的創新思維和提高動手實踐能力，從而達到保護、傳承我國民族傳統藝術的目標。

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（仙居縣大戰鄉中心小學 浙江臺州）