傳承與開拓：俄羅斯軍事題材電影的歷史嬗變

王方 胡育愷

一、發(fā)展歷史

從前蘇聯(lián)時期開始，軍事題材電影就是俄羅斯電影文化的中堅力量，更是俄羅斯軍事電影的黃金時期，優(yōu)秀的作品層出不窮，在世界電影史上有著相當(dāng)重要的地位和影響。1991年前蘇聯(lián)解體后，俄羅斯軍事題材電影陷入低谷，但仍在俄羅斯電影類型中占據(jù)重要位置。進入21世紀，經(jīng)濟全球化以及中國發(fā)起的“一帶一路”倡議，為俄羅斯商業(yè)片的國際化合作提供沃土，俄羅斯軍事電影迎來新的發(fā)展高峰。俄羅斯作為“一帶一路”新絲路經(jīng)濟帶上橫跨歐亞大陸的國家，具有舉足輕重的地位，而中俄兩國電影發(fā)展的社會語境更是多有相似之處，因此，研究俄羅斯軍事電影對于中國電影的發(fā)展，尤其對中國軍事電影的發(fā)展具有啟示意義。

（一）啟蒙和初步發(fā)展時期

1896年，電影開始傳入俄羅斯，至1907年，俄羅斯已經(jīng)放映了大量的外國影片。受其影響，一部分俄羅斯人開始嘗試本土電影的拍攝。1908年的故事片《伏爾加河下游的自由人》（又名《斯捷潘拉辛》）標(biāo)志著俄羅斯民族電影伊始。到十月革命前夕，俄羅斯電影受限于私營企業(yè)低劣的生產(chǎn)條件，發(fā)展進度緩慢。直到1918年十月革命爆發(fā)，俄羅斯電影才逐漸獲得世界的關(guān)注。蘇維埃政權(quán)看到了電影在意識形態(tài)宣揚方面的巨大優(yōu)勢，自此對電影高度重視，并于次年將電影事業(yè)收歸國有。蘇維埃政權(quán)把國內(nèi)戰(zhàn)爭的勝利作為鞏固統(tǒng)治的素材，拍攝了大量與之相關(guān)的革命題材電影，這也是俄羅斯最早的軍事電影。[1]這段時期的代表作有《鐮刀與斧頭》（1921）、《戰(zhàn)艦波將金號》（1925）、《母親》（1926）和《夏伯陽》（1934）等，他們都是俄羅斯乃至世界電影史上的經(jīng)典之作。

（二）衛(wèi)國戰(zhàn)爭和戰(zhàn)后低潮時期

20世紀40年代，前蘇聯(lián)電影業(yè)因受二戰(zhàn)影響，作品產(chǎn)量大幅度減少。該時期的影片主要以反法西斯斗爭為創(chuàng)作題材，代表有作品《卓婭》（1944）等。戰(zhàn)時誕生了獨特的“文獻記錄片”，它用類似編年史的手法，詳細紀錄了二戰(zhàn)期間前蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭的許多經(jīng)典戰(zhàn)役，其代表作品有《莫斯科城下大敗德軍》（1942）、《斯大林格勒戰(zhàn)役》（1949）等。衛(wèi)國戰(zhàn)爭結(jié)束后，前蘇聯(lián)電影創(chuàng)作陷入低潮，一直持續(xù)到20世紀50年代初。除了戰(zhàn)爭的余波，政治上的個人崇拜主義，同樣制約著電影的發(fā)展。逃避現(xiàn)實的作品成為該時期的主導(dǎo)，但瑕不掩瑜，好的作品還是有不少。這些作品渴望和平、歌頌戰(zhàn)時英雄，比如《鄉(xiāng)村女教師》（1947）、《青年近衛(wèi)軍》（1949）、《會師易北河》（1949）等。

（三）快速發(fā)展和黃金時期

20世紀50年代中后期到60年代初，前蘇聯(lián)戰(zhàn)爭題材電影迅速發(fā)展，這段時期出現(xiàn)了一系列優(yōu)秀軍事題材電影。出現(xiàn)了表現(xiàn)戰(zhàn)爭殘酷、人民受苦受難的影片，如《保爾柯察金》（1956）、《靜靜的頓河》（1957）、《第四十一個》（1957）、《伊萬的童年》（1959）、《士兵之歌》（1959）和《一個人的遭遇》（1959）等。20世紀60年代以后，前蘇聯(lián)電影行業(yè)迎來了生產(chǎn)高峰，創(chuàng)作了大量“反戰(zhàn)”軍事題材作品，代表作品有《伊萬的童年》（1962）、《士兵的父親》（1965）、《列寧在波蘭》（1966）、《戰(zhàn)爭與和平》（1966）等。

前蘇聯(lián)軍事題材電影在20世紀70年代徹底迎來黃金時代，反映衛(wèi)國戰(zhàn)爭、歌頌愛國主義成為一時的經(jīng)典主題，具體分為兩種思路，一種是通過刻畫戰(zhàn)爭中的人性，表現(xiàn)“戰(zhàn)時英雄主義”的影片，代表作品有《活到星期一》（1968）、《這里的黎明靜悄悄》（1972）、《命運》（1977）、《岸》（1984）等;另一種則是運用史詩影像手法，反思戰(zhàn)爭意義的全景式影片，代表影片有《解放》（5集系列電影，1969-1971）、《自由的士兵》（1976）、《偉大的衛(wèi)國戰(zhàn)爭》（1978）等。

（四）傳統(tǒng)沒落和新世紀開拓時期

20世紀90年代，隨著前蘇聯(lián)解體，俄羅斯本土電影產(chǎn)業(yè)逐漸沒落，以好萊塢為代表的外來影片迅速占領(lǐng)俄羅斯電影市場，俄羅斯國內(nèi)的政治經(jīng)濟形勢變得更為復(fù)雜，[2]而隨著阿富汗的戰(zhàn)爭、格魯吉亞戰(zhàn)爭、車臣戰(zhàn)爭等國內(nèi)外的戰(zhàn)爭爆發(fā)，這些都成為新的戰(zhàn)爭影片的題材。20世紀90年代至21世紀初，產(chǎn)生了《阿富汗創(chuàng)傷》（1991）、《腿》（1992）、《白沙瓦的華爾茲》（1994）、《高加索的戰(zhàn)俘》（1996）、《庫爾斯克戰(zhàn)役》（2000）、《第九連》（2005）等一批較有影響的作品。

進入21世紀至今，俄羅斯軍事電影開拓出大眾文化和商業(yè)美學(xué)的新特征。大眾文化經(jīng)過社會轉(zhuǎn)型期的磨礪已成為社會的主流，同時市場經(jīng)濟使票房成為電影生存的關(guān)鍵。[3]在這種情況下，大眾文化所包含的娛樂化與市場經(jīng)濟所要求的商品化在軍事電影上集合，誕生了塑造英雄主角、追求感官刺激的商業(yè)化戰(zhàn)爭片，從而促進了整個影視行業(yè)的繁榮與發(fā)展。近年來俄羅斯軍事題材電影發(fā)展迅速，口碑佳作不斷。如《山地風(fēng)暴》（2004）、《殲滅任務(wù)》（2006）、《蒙古王》（2007）、《白色虎式》（2012）、《斯大林格勒》（2013）、《戰(zhàn)爭天堂》（2016）、《巴爾干邊界》（2019）等。

二、思想主題和藝術(shù)特征的嬗變：

俄羅斯電影是其民族長期以來對自我形象認知的一種絕對體現(xiàn)。[4]俄羅斯人在與自然環(huán)境、外敵和自我命運的抗?fàn)幹校饾u形成不屈不撓的民族個性。事實上，俄羅斯人投身戰(zhàn)爭并非天生好戰(zhàn)，而是為了生存。俄羅斯軍事電影正是對這種生存斗爭的直接反映。隨著時代的發(fā)展，這種生存斗爭不斷被加入新的內(nèi)容。從民族覺醒到國家政權(quán)更替，從區(qū)域戰(zhàn)亂到世界紛爭，俄羅斯軍事電影始終是對歷史現(xiàn)實的真切反映，具有時代的意義。本文將根據(jù)俄羅斯戰(zhàn)爭的歷史進程，分析各時期俄羅斯軍事題材電影的思想主題和藝術(shù)特征。

（一）衛(wèi)國戰(zhàn)爭：從宏大的戰(zhàn)爭全景到戰(zhàn)爭中個體命運的呈現(xiàn)

描寫衛(wèi)國戰(zhàn)爭的電影，表現(xiàn)手法總體來說分為兩類。

第一類影片重史實輕故事，重事件輕人物。這些電影多以全景鏡頭力圖重現(xiàn)經(jīng)典戰(zhàn)役，場面恢宏，充分體現(xiàn)了動用國家力量展現(xiàn)“影像的歷史”的宏大敘事。在影像的表現(xiàn)上運用一種影像史詩的手法，既有“司令部真實”也有“戰(zhàn)壕真實”。其中最負盛名的是尤里·奧澤洛夫的“衛(wèi)國戰(zhàn)爭三部曲”（1969-1988）系列作品，包括《解放》《莫斯科保衛(wèi)戰(zhàn)》和《斯大林格勒大血戰(zhàn)》。該系列再現(xiàn)了1941-1945年蘇聯(lián)衛(wèi)國戰(zhàn)爭和歐陸戰(zhàn)爭蘇聯(lián)戰(zhàn)場的全貌，兼具編年史性質(zhì)和史詩氣質(zhì)。[5]該系列需要幾百架攝影機同時拍攝，期間投入的人力、物力、財力均創(chuàng)下影史記錄，是不可復(fù)制的經(jīng)典之作。

第二類是以衛(wèi)國戰(zhàn)爭中具體的故事或人物素材進行藝術(shù)創(chuàng)作的作品。這類影片通常以反思戰(zhàn)爭的意義為主題，用或血腥或慘烈的鏡頭展現(xiàn)戰(zhàn)爭的殘酷、人性的掙扎以及平民英雄的悲壯。其中最成功的電影是《東部戰(zhàn)線1944》（2002）。影片取材于前蘇聯(lián)同名小說，講述了1944年一個紅軍偵察分隊為了制止德軍的突襲計劃，也為引導(dǎo)盟軍走向勝利，深入敵后與敵人斗智斗勇，光榮完成任務(wù)后全部壯烈犧牲的故事。俄羅斯的電影產(chǎn)業(yè)在前蘇聯(lián)解體后一度陷入困境，但2000年以后，俄羅斯政局穩(wěn)定、經(jīng)濟復(fù)蘇，俄羅斯人民為了重建民族自信，亟需能夠振奮人心、增強民族認同感的精神支持。《東部戰(zhàn)線1944》（2002）重申了俄羅斯人堅韌的民族意志和愛國主義精神，它的出現(xiàn)無異于一劑強心針。當(dāng)故事逐漸被引入衛(wèi)國戰(zhàn)爭題材以后，我們可以立即讀懂其背后刻意傳達的精神聯(lián)系。[6]這種擬好萊塢式的英雄敘事，將前蘇聯(lián)衛(wèi)國英雄在新的歷史階段下完成二次塑形，并在這種塑形中重溫強國夢。

（二）阿富汗戰(zhàn)爭：從戰(zhàn)爭荒誕到精神自信

前蘇聯(lián)解體后，國力的大幅衰弱，使得俄羅斯電影拍攝因經(jīng)費短缺遭受重創(chuàng)。但是隨著國內(nèi)時局逐漸穩(wěn)定，俄羅斯軍事電影漸漸重啟。前蘇聯(lián)解體前后的兩場因國家博弈而爆發(fā)的區(qū)域戰(zhàn)爭，即阿富汗戰(zhàn)爭和車臣戰(zhàn)爭，為俄羅斯軍事電影提供了新的素材，一些以反戰(zhàn)為主題的軍事電影重新出現(xiàn)。這些影片中不再出現(xiàn)戰(zhàn)火紛飛，而是著重刻畫戰(zhàn)爭中的小人物們的遭遇，運用隱喻表達出對戰(zhàn)爭的批判。20世紀90年代的影片充滿了對戰(zhàn)爭創(chuàng)傷的譴責(zé)與對戰(zhàn)爭意義的反思。

電影《阿富汗創(chuàng)傷》（1991）中的阿富汗工程師古拉漢，昔日蘇聯(lián)留學(xué)的經(jīng)歷讓他自以為理解所有人的立場，為此竭盡所能試圖使雙方達成和解，但最終不僅家破人亡，連同村人也被殃及池魚未能幸免。電影《腿》（1992）的主人公馬丁在戰(zhàn)斗中失去的腿成為他永遠的夢魘，戰(zhàn)死的摯友和意外身亡的女友也在連番精神高壓下化作厲鬼折磨著他，最終頻臨崩潰的馬丁開槍自殺。電影《白沙瓦的華爾茲》（1994）中前蘇聯(lián)戰(zhàn)俘先是集體越獄，失敗后卻即刻反目互相殘殺。仇恨已經(jīng)徹底狂化了他們。電影用一種極端的方式，將被戰(zhàn)爭摧殘下的人性陰暗面無限放大。

如果說上述作品是將戰(zhàn)爭泯滅人性的一面呈現(xiàn)給觀眾，那么電影《第九連》（2005）便是將戰(zhàn)爭的荒誕和悲劇性表現(xiàn)到極致。

電影《第九連》（2005）講述了一隊前蘇聯(lián)士兵經(jīng)過殘酷訓(xùn)練，深入阿富汗深山跟當(dāng)?shù)匚溲b互相廝殺的故事。蘇軍第九連戰(zhàn)斗至最后一刻，終于等來了援軍，唯一的幸存者卻等到了一個玩笑一般的消息——阿富汗戰(zhàn)爭已經(jīng)結(jié)束了，他們只不過被遺忘了而已。柳塔耶夫最后充滿自嘲的旁白，將整部電影的悲劇性和荒謬性推向高潮：“那個時候我們還不知道……我們曾為之戰(zhàn)斗過的國家將不復(fù)存在……我們甚至不知道我們被大部隊遺忘在混亂中。我們離開了阿富汗，第九連，我們贏得了勝利。”

《第九連》的荒誕和悲劇性不再僅限于針砭時弊，而是在此基礎(chǔ)上凸顯俄羅斯民族即便面對荒誕的世界，也永遠頑強抗?fàn)帯皂g無畏的戰(zhàn)斗精神。因此整個電影的殘酷和荒誕只是表象，真正居于內(nèi)核的是建立俄羅斯人的自我肯定和民族自信。在這個意義上，《第九連》不再僅僅是一部口碑不錯的電影，更是俄羅斯民族的自強宣言，體現(xiàn)了俄羅斯式的基本精神訴求。

（三）車臣戰(zhàn)爭：從人性批判到民族必勝

爆發(fā)于民族內(nèi)矛盾激化的車臣戰(zhàn)爭，自始至終都飽受爭議。基于對這場戰(zhàn)爭的不同理解，俄羅斯軍事電影在敘事方式上大體表現(xiàn)為兩類。

第一類是跳過戰(zhàn)爭宏觀描寫，僅通過刻畫戰(zhàn)時雙方小人物的遭遇來揭示戰(zhàn)爭對人命運走向的影響，從而引發(fā)人們對戰(zhàn)爭合理性的思考。這類影片在進行車臣人形象的塑造的時候，一般沒有明確的政治指向。電影對交戰(zhàn)雙方不存在明確的正邪定義，而是力圖再現(xiàn)各自民族的完整性，探索不同立場的人們的真實內(nèi)心。電影《交通信號站》（1998）中俄軍小隊駐扎在車臣某處交通信號站，隨時隨地受到當(dāng)?shù)卮迕窭錁寠Z命的威脅，卻始終沒能查明是誰在放冷槍。直到班長伊利亞死于槍殺，罪魁禍?zhǔn)撞鸥〕鏊妫谷皇瞧饺绽锩利悳厝岬陌嚅L戀人。這種強烈的反差揭示了戰(zhàn)爭對人性的扭曲。在展示了交戰(zhàn)雙方仇恨無法化解之后，強烈批判了俄軍在解決民族矛盾方面的差別待遇。

另一類則是在影片中大量使用紀實手法，刻意拍攝一些諸如爆頭、分尸等的慘烈場景，來展現(xiàn)一場充滿毀滅與歇斯底里的車臣戰(zhàn)爭。電影《煉獄》（1998）講述了俄軍一座戰(zhàn)地醫(yī)院遭到車臣恐怖分子的襲擊。這里沒有好萊塢式的天降奇兵，只有苦澀的勝利。這種勝利被賦予了一種俄羅斯式的特殊情感，即戰(zhàn)爭雖然殘酷，但俄羅斯人必將獲得勝利。影片甚至大量運用象征鏡頭，來凸顯俄軍士兵不畏犧牲、英勇作戰(zhàn)的光輝形象。

（四）新時代的商業(yè)化戰(zhàn)爭電影：展現(xiàn)戰(zhàn)爭殘酷和犧牲壯烈

前蘇聯(lián)解體以來，商業(yè)化戰(zhàn)爭電影成為俄羅斯軍事題材電影新的支柱，這也是俄羅斯軍事題材電影的發(fā)展趨勢。[7]它們的票房占據(jù)了軍事電影票房的絕大部分，促進了整個行業(yè)的發(fā)展進步。

俄羅斯商業(yè)化戰(zhàn)爭電影的出現(xiàn)，同時滿足了大眾娛樂與市場經(jīng)濟的需求，其主要特點如下：

1.悲情合并悲壯的基調(diào)。將俄軍刻畫為人數(shù)或戰(zhàn)場條件處于劣勢的一方，并以少敵多、以弱勝強。根據(jù)真實事件改編的電影《第九連》（2005）、《爆破》（2006）等都是俄軍以少敵多，悍不畏死，情景悲壯。這種選題主要集中在21世紀初，該情況與當(dāng)時俄羅斯的國際形勢息息相關(guān)，因而該題材的電影中總是有種悲情悲壯的基調(diào)和情感。

2.突破傳統(tǒng)軍事題材電影的表現(xiàn)手法，借鑒好萊塢式敘事和表達方式，并作出符合本土審美情趣的改善。好萊塢戰(zhàn)爭片對戰(zhàn)爭本身的正義性問題向來態(tài)度謹慎，更多是對士兵之間的袍澤情誼或者人性的復(fù)雜進行描寫，比如《黑鷹墜落》（2001）、《鍋蓋頭》（2005）、《拆彈部隊》（2008）、《孤獨的幸存者》（2013）、《危機13小時》（2016）等，也有注重情節(jié)性的如《深入敵后》（2001）等。相比于好萊塢戰(zhàn)爭電影，俄羅斯商業(yè)戰(zhàn)爭片除了對美國戰(zhàn)爭電影的表現(xiàn)手法進行借鑒，更喜歡符合“戰(zhàn)斗民族”審美的表現(xiàn)方式，比如展現(xiàn)戰(zhàn)斗場面的激烈殘酷和士兵英勇壯烈的犧牲，這在《白色虎式》（2012）、《襲擊》（2017）、《巴爾干邊界》（2019）等影片中非常突出。

3.戰(zhàn)斗場面火力全開，戰(zhàn)斗畫面顯得更真實血腥。相比于好萊塢電影中現(xiàn)代戰(zhàn)爭的高科技體驗，俄羅斯戰(zhàn)爭電影更顯得簡單粗暴。兩軍對壘便是火力全開，小到各種熱武器槍支，大到戰(zhàn)斗機坦克巡洋艦，銀幕上火舌噴吐，造成激烈的戰(zhàn)斗場面。《穿越火線》（2012）、《斯大林格勒》（2013）等電影是這種風(fēng)格的代表作品。這從視覺刺激上可以說成效斐然，但作為電影往往火爆有余，內(nèi)涵不足。

4.在影像語言上，在展現(xiàn)激烈的戰(zhàn)斗場面時，喜歡用升格來進行強調(diào)，用反差的方式營造富含暴力美學(xué)的影像語言。在《斯大林格勒》（2013）中，渡過頓河增援斯大林格勒的步兵師，在沖上河岸時被德軍引爆了巨大的油料罐，士兵們陷入火海，而德軍看到令人驚恐的一幕，那些渾身著火的前蘇聯(lián)士兵像一群“火人”沖向德軍陣地，這時導(dǎo)演邦達爾丘克用的是升格的手法，顯得非常震撼，而在《巴爾干邊界》（2019）等影片中也在戰(zhàn)斗激烈的時候，用升格進行表現(xiàn)肉搏和近距離格斗，相反美國電影則很少用這種手法展現(xiàn)戰(zhàn)斗場面。

5.加強國際合作，豐富電影的國際化表達。進入21世紀，經(jīng)濟全球化為商業(yè)片的國際化合作提供沃土，俄羅斯有感于國際形勢的變化，積極參與國際文化交流活動，以增強文化軟實力，從而提升自身國際地位。期間創(chuàng)作了大量以《布列斯特要塞》（2010）、《穿越火線》（2012）等為代表的跨國合拍的商業(yè)戰(zhàn)爭電影，推動整個電影產(chǎn)業(yè)迎來新的高峰。

三、對中國軍事題材電影發(fā)展的啟示

研究俄羅斯軍事題材電影對于中國同類型電影的發(fā)展具有重要啟示意義。

中俄兩國有著深厚歷史淵源，相似的革命背景，共同抗擊法西斯侵略的戰(zhàn)斗友誼，使兩國電影發(fā)展有著相近的社會語境。我國國產(chǎn)電影已進入一個快速發(fā)展時期，中國也逐漸成為國際上最具活力的電影市場之一，越來越受到國際電影界的重視。同時，中國加強參與國際電影合作，特別是作為“一帶一路”新絲路經(jīng)濟帶上兩個最重要的國家，近幾年來中國與俄羅斯的電影合作日趨頻繁。

作為中俄合作的電影代表之一，俄羅斯著名制片人謝爾蓋·波德諾夫2005年的作品《蒙古王》，幾乎全程在中國完成拍攝工作。謝爾蓋本人與中國同行也有著豐富的合作經(jīng)驗。在接受采訪時他表示，近年來中俄對包含電影合作在內(nèi)的人文領(lǐng)域合作高度重視，這為兩國長期穩(wěn)定的電影合作帶來了福音。隨著越來越多的交流溝通，終會找到兩國電影合作的正確道路。

2015年中俄合拍了歷史戰(zhàn)爭題材的電影《戰(zhàn)火中的芭蕾》，以紀念反法西斯勝利70周年。影片源于真實歷史事件，講述了1945年日本投降之后，300多名日軍士兵潛伏在黑龍江邊境繼續(xù)燒殺搶掠，最后被紅軍和我國東北抗聯(lián)部隊圍剿的故事。該片以男女主角因芭蕾結(jié)緣的跨國愛情為線索，再現(xiàn)了抗日戰(zhàn)爭的殘酷，展示了中俄軍民并肩作戰(zhàn)的偉大革命友誼，具有重要的歷史紀念意義和教育意義。

作為“一帶一路”倡議文化活動的重要內(nèi)容，俄羅斯經(jīng)典軍事電影《斯大林格勒》的導(dǎo)演費多爾·邦達爾丘克，在參加2019年“亞洲影視周”時表示，俄羅斯有著豐富的民族文化，與亞洲各國有很多可供合作拍攝的主題。軍事題材電影作為俄羅斯電影文化的重要一環(huán)，未來有著光明的合作前景。

參考文獻：

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