□王兆輝

《翠谷橫云》白雪石
50年前,我在北京藝術學院美術系上學,校舍就在后海邊那座著名的恭親王府里。學院教師中人才薈萃,其中很多人如今已成為名聲顯赫的大家。我上學那年,邵晶坤27歲、吳冠中36歲、白雪石45歲、李瑞年49歲、衛天霖61歲……他們不僅畫藝精湛、教學認真,而且人品出眾,令我們這些學生受益終生。
白雪石是我的老師,給我印象極深。他身材不高,慈眉善目,和藹可親。在教我們的那些年里,因為子女多,家庭負擔重,所以白先生平時的穿著打扮和生活方式都相當簡樸,總是一件普通的藍布褂,手拎一個舊的小書包,見人也總是面帶微笑。他平日寡言、不善交際,謙虛樸實、不善言談。在教學中,每當學生有疑問時,除了耐心解答,他往往還會提起畫筆畫給你看,雖寥寥數筆,但卻恰到好處地排疑解難,讓學生們心服口服。
那個時侯,白先生的住房條件很差,六口之家住在鼓樓后大石橋胡同的一座小平房里,即使1979年搬到和平門的新居后,畫室兼居室也只有14平方米,屋內還高懸著一幅董壽平先生專門為他題寫的匾額——何須齋。白先生對“何須齋”的解釋是:“知足者常樂,我的畫室兼會客室雖然小,但俗話說‘室雅何須大,花香不在多’,因此取名何須齋。”白先生住在三樓,樓下二層住著我的另一位老師俞致貞先生。其實,這座樓并不是能安靜做學問的好處所,因為樓前有一所小學,孩子們的喧鬧之聲終日不絕,但我們不得不佩服白先生在這樣的環境里畫出了一幅又一幅杰作。
在我畢業三年后,白雪石先生調到了中央工藝美術學院工作。但是我們這些學生每當想念老師,或者希望能在繪畫上得到老師指點時,都可隨時到先生家拜訪。白先生仍然每天踏實、勤奮地作畫,他的畫風樸實含蓄,從不虛張聲勢,更不嘩眾取寵。我們親眼看著他的畫越畫越好,但他自己卻總不滿意,始終想從傳統畫法中跳出來,更多地體現現代人的審美情趣。為了這一目標,他長期不懈地探索著,終于在20世紀70年代迎來了一次巨大飛躍。
1973年,白雪石先生58歲。這一年他參加了布置首都賓館的創作活動。應國務院機關事務管理局邀請,白先生赴廣西桂林,沿漓江兩岸徒步旅行寫生。從廣西興安到陽朔近200里的桂林山水迷住了他:碧綠的漓江蜿蜒穿過一個又一個奇峰,兩岸片片芭蕉翠竹,掩映著灰瓦白墻的村寨,風光綺麗,氣氛寧靜。在這里,他終于找到了能直抒胸臆的題材。從這時起,他便多次前往漓江寫生,每次一住就是幾個月,整個身心都沉醉在那片自然美景中,不知疲倦地從早畫到晚,經常是盡興畫完后才發現早已日落多時,于是只能在黃昏中返回,在憧憧山影中四顧——夜幕中的山林樹木早已變了模樣,竟茫然不知歸途。
1977年,他第二次來桂林時,師母已重病在身,沒等他回去就心臟病突發過世了。當時,先生正在桂林火車站創作巨幅山水畫,聞訊后放下畫筆便匆匆返京。處理完師母后事,大家都勸他休息一段時間,但他仍然割舍不下未完的創作,強忍內心悲痛,急忙趕回桂林。
功夫不負苦心人。多次桂林之行讓白先生畫了上萬張寫生稿,作畫200余幅。他雖愛漓江,但在畫作中從不原搬照抄,而是緊緊抓住桂林山水與眾不同的形象和神態,大膽剔除那些非本質的細節,匯集最優美、最有特色的山川草木,加以濃縮夸張,使之更加鮮明、更有魅力,以致畫中的景色比真實的風景更美、更迷人。很多人曾經對照白先生的畫作專程去尋找相同的風景,卻根本無法找到。

《千峰競秀》白雪石
因國家外事工作的需要,自20世紀70年代以來,白雪石先生先后接受了大量為國家重要場所創作的政治任務,最終完成的大幅布置畫多達百余幅。每當先生面對高墻闊壁般的素紙,舉重若輕、揮灑自如而又一筆不茍地作畫時,觀者可能會佩服得五體投地,但殊不知看來氣定神閑的他,卻是以頑強的毅力克服著一個巨大困難——恐高癥。先生生來膽子小,經常到山前都不敢攀登,而巨幅大畫不僅需要長時間地站在升降機上繪制,還需要隨著畫面布局的變化在高空中不斷移動,創作時,幾乎整天在半空中飛來飛去。這種不得已而為之的鍛煉,真是難為了先生!用他自己的話說就是:“拼了老命了!”每當我們面對他在耄耋之年繪制的這些巨幅大畫時,都不由得感慨萬千,先生這種嘔心瀝血、獻身藝術的精神可謂我們后生晚輩的榜樣!