摘要:聲樂藝術(shù)是一種聽覺的藝術(shù),它是通過演唱者的聲音、語言結(jié)合音樂的旋律來表達豐富真實的情感藝術(shù)。演唱者想要將聲樂藝術(shù)作品完美的表達出來,那么就需要有扎實的聲音技術(shù)和情感表達能力。只有演唱者在演繹音樂的過程中,讓聽眾對音樂產(chǎn)生共鳴和認同,才是對演唱者的聲音和情感處理最好的肯定。因此,聲與情在音樂表達中顯得非常重要,這就對我們演唱聲樂藝術(shù)作品的演唱者有了更高的要求。
關(guān)鍵詞:聲與情;聲樂藝術(shù);語言性
一、聲樂藝術(shù)的概述
聲樂藝術(shù)是通過演唱者用聲音和語言結(jié)合來表達豐富情感的一種特殊的語言表達方式,也是表現(xiàn)藝術(shù)形象的一種藝術(shù)形式。聲樂,是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂是以人的聲帶為主,配合口腔、舌頭、鼻腔作用于氣息,發(fā)出的悅耳的、連續(xù)性、有節(jié)奏的聲音。聲樂藝術(shù)最突出的特征是語言與音樂的高度結(jié)合?,F(xiàn)代歌詞的創(chuàng)作在押韻方面是特別講究的,讀起來瑯瑯上口,歌詞詩意化的語言形象有著較強的押韻性,這為作曲家創(chuàng)作歌曲奠定了旋律美的基調(diào),歌詞的韻律結(jié)構(gòu)、內(nèi)容、風(fēng)格等又約束著旋律的創(chuàng)作,因而歌曲的旋律美取決于歌詞的意韻和風(fēng)格,這就使得語言與音樂的結(jié)合完整一體,特別是一些民族特色、地方特色濃郁的民歌幾乎可以認為是其民族語言或地方語言的延伸,也賦予了民族語言、地方音調(diào)以藝術(shù)的生動性、藝術(shù)性。因此聲樂藝術(shù)既是一門語言化的音樂藝術(shù),也是一門音樂化的語言藝術(shù)。
二、聲樂藝術(shù)作品在演唱過程中基本的技巧
聲樂作品在演唱時演唱者應(yīng)該保持一個正確的姿勢。一般來說歌者在演唱時應(yīng)該身體挺直,自然放松,保持一個積極的狀態(tài)。眼睛向前看稍微向上,胸部自然挺起,腹部收緊,兩肩微張。保持一個正確的歌唱姿勢和良好的歌唱習(xí)慣。
呼吸是我們發(fā)聲的動力,也是歌唱藝術(shù)的基礎(chǔ)。我們在歌唱時一般采用胸腹式聯(lián)合呼吸。掌握一個良好的呼吸才能使我們發(fā)出的聲音響亮悅耳,而且有強有弱。在演唱歌曲時才能進行一個良好的發(fā)揮,才能夠發(fā)出具有穿透力的、能夠打動人心的聲音。
在演唱過程中需要演唱者產(chǎn)生共鳴,這就要求演唱者在演唱的過程當(dāng)中,要重點關(guān)注自身腔體之間的聯(lián)系,并且對于自己口腔,頭腔以及胸腔之間的共鳴狀態(tài)進行掌握,保證在演唱的過程當(dāng)中能夠?qū)谇唬^腔以及胸腔能夠聯(lián)系在一起,這樣就能夠保證聽眾們也能感受到一定的共鳴技巧。
三、聲樂藝術(shù)作品的語言吐字
聲樂藝術(shù)的一個重要特點就是音樂與語言的結(jié)合。這就決定了歌唱語言在聲樂中的重要地位。歌唱中的咬字不但要求字音準(zhǔn)確,而且還要求聲音明亮高亢,優(yōu)美動聽,要求把咬字吐字和歌唱技巧結(jié)合起來。在演唱歌曲的時候,每個字的字頭不能咬的太死,咬死了會卡主喉嚨,又不能咬的太松,咬松了沒有撐住字,必須要咬準(zhǔn),不緊不松,恰到好處。在歌曲演唱中,了解歌曲演唱中的吐字、咬字是十分重要的。在歌唱時口形變化不能太大,太大容易破壞慣性,關(guān)鍵是前字尾與后字頭的銜接,在利用口腔的慣性動作去銜接時,必須嚴格保持前一字尾的共鳴位置,因為字尾在輕收時比較容易失去共鳴位置,導(dǎo)致使后一個字頭失去依據(jù),從而使樂句中斷,甚至出現(xiàn)字的變形。所以處理好字與字之間的關(guān)系是歌唱中的一個不可忽視的基本功,它也是歌唱藝術(shù)完整性的一個組成部分。
四、充分了解聲樂作品
聲樂作品是表達情感的重要形式之一,一首歌曲的創(chuàng)作是對生活的感悟,是通過音樂形式進行的情感表達。因此演唱者要具備良好的聲樂基礎(chǔ),了解歌曲的創(chuàng)作背景,所包含的思想感情進行充分的理解,在演唱時將情感進行表達,讓觀眾產(chǎn)生共鳴。只有對作品有充分理解,感同身受的體會其中的思想感情,才能夠準(zhǔn)確的把握聲樂作品。例如,南方的聲樂歌曲如同婉約詞派,溫婉細膩、含蓄優(yōu)美。陜北的聲樂作品具有濃郁的鄉(xiāng)土氣味和樸實風(fēng)格,深受全國人民的喜愛。《信天游》是最具有代表性、富有陜北地方特色的一首民歌。他的內(nèi)容、曲調(diào)、節(jié)奏都比較自由舒展,聲音高亢響亮、音域?qū)拸V、旋律起伏大。表現(xiàn)出了陜北地區(qū)人民開朗樂觀的性格,對生活充滿了熱情。
我國的聲樂藝術(shù)是各族勞動人民在長期的生活生產(chǎn)中所創(chuàng)造出來的,是各族人民的情感寄托和表達。沒有親身的經(jīng)歷體會很難理解其中所蘊含的感情。很多演唱者不能將民族聲樂中所包含的文化、情感豐富的表達出來,原因是因為生活經(jīng)歷不足,文化修養(yǎng)還不夠。因此演唱者需要不斷地學(xué)習(xí),要了解一定的社會生活、文化背景;了解各個民族的文化底蘊和生活習(xí)俗,這是演唱者理解作品情感需要做的功課。同時演唱者還要在文化理解的基礎(chǔ)上,真正理解整個歌曲所表達的含義,并且根據(jù)自身的演唱技巧才能夠展現(xiàn)出一個好的聲樂作品。我國聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中,需要演唱者有扎實的演唱技巧和情感表達能力,這樣才能夠充分表達出我國聲樂作品的風(fēng)格,推動我們國家的聲樂藝術(shù)的發(fā)展。
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作者簡介:張智輝(1994.11-)男,漢族,河南洛陽人,河南大學(xué)音樂學(xué)院,18級在讀研究生,碩士學(xué)位,專業(yè):音樂,研究方向:聲樂。