“抖出”畫意

鐘平成

本期專家

Andrew S Gary

抽象風格攝影師

Andrew常駐英國諾森伯蘭的鄉(xiāng)間，最擅長利用“有意相機運動”技巧拍攝充滿印象派風格的照片。他拍攝的題材主要為自然景觀，海岸和田野是他最多拍攝的地點。

風光攝影師們總是喜歡討論黃金時段里的景色是多么的戲劇性，不過我們本次的導師很不一樣，對此并沒有太多興趣。Andrew更喜歡人們叫它Andy，雖然他的照片拍攝的都是風光，但他并不是一名風光攝影師，而應當被稱為一名抽象風格攝影師。我們與Andy相約的時間既不是清晨也不是傍晚，而是—天中陽光最足的時段，這個時段適合在沙灘上曬太陽，攝影師們會收起相機。

拍攝計劃非常簡單，用半天的時間跟隨Andy到他最常去的一些拍攝地，地點都在諾森伯蘭海岸附近。上午的時候，我們就與Andy碰面參觀他的首展，接下來我們會去往今天的第一處目的地Dunstanburgh城堡。

到達時大約是11點30分，差不多是一天中日頭最高的時候，天空晴朗少云，相信很多風光攝影師看到這種情況都會皺起眉頭。但對于Andy來說這并不是問題，我們的課程開始了。Andy告訴我們，雖然他也會提前計劃拍攝流程和查詢天氣，但他并不會太多被各種外在情況所束縛。計劃總是趕不上變化，理性也并不能解決所有問題。當然，Andy的拍攝風格造就他的拍攝習慣，他能將眼前平淡的景物拍成印象派畫作般的照片。

Andy說：“通過有意相機運動拍出來的照片總有—種魔力，我最喜歡照片中那種松散的質感，這類照片對于我來說永遠不會拍膩，一般意義上的光線不佳以及天氣不佳都對我沒有影響，反而這時我還能嘗試很多之前沒玩過的效果，拍出不錯的照片。”

靈感來自于威廉·透納的畫作，照片中拍攝的是約克的圣瑪麗修道院。

當我們談到拍攝器材時，我們發(fā)現(xiàn)Andy和大多數(shù)攝影師也是不同的。“我最常用的相機依然是2012年買的尼康D700。我喜歡物盡其用，這臺相機陪伴了我很長時間，我的風格也是通過這臺相機形成的，我對新器材沒什么需求。我手頭還有一臺用于拍視頻的佳能無反相機，不過一些照片中保留了風景的輪廓，而在另一些照片中只剩下感覺與情感，拍攝過程就像畫家在繪制畫作。我覺得這臺相機拍出來的照片過于清晰，和我們想追求的抽象效果不符。”

手動曝光模式讓Andy全面掌控相機拍攝參數(shù)。

在第一處拍攝地點，我們看到Andy單手持機，并在曝光過程中讓相機似乎是按照不受控的方式下墜。有意相機移動是一種自由度極高的技巧，說起來非常簡單：在長曝光過程中根據(jù)創(chuàng)意需要有意地移動相機讓景物呈現(xiàn)出充滿藝術感的動態(tài)模糊效果。如何移動相機100%取決于攝影師本人，難點也在于此，如何根據(jù)場景決定如何移動相機，以及如何預想拍攝效果都需要大量練習。除此之外，這項技法還有一個重要的特點就是拍攝的每張照片都是獨一無二的，因為抖動方式無法100%復制。

在拍攝完第一個場景后我們去往了諾森伯蘭當?shù)氐拿麆貰amburgh城堡。在那里很多游人都在城堡前的沙灘上游玩，對此Andy并不介意，因為在長曝光和動態(tài)模糊中游人本身也會變?yōu)槌橄蟮脑亍ndy快速地用相機拍攝了4到5張照片，他說他會將這些照片在后期中疊加到一起形成更抽象的效果。在這里，拍攝老手們可能會利用沙灘上的水塘拍攝有倒影的照片，或者利用超廣鏡頭將前景的海苔與背景的城堡結合在一起，不過Andy對這些都不感興趣，他拍攝的場景對于很多人來說肯定拍不出好照片，不過通過長曝光下的手腕一抖，雜亂的假日場景就變?yōu)榱艘粡埉嬜鳌?/p>

為了保證曝光時間充足，Andy使用了一片6擋中灰密度鏡，在使用f/8-f/11光圈和ISO100的情況下，這片濾鏡能夠將快門速度延長到半秒左右。拍攝時Andy會將相機保持在手動曝光模式上，因為只有這樣他才能全面掌控相機。當我們問Andy調整參數(shù)的依據(jù)時，Andy給了我們非常隨性的答案：“我調整參數(shù)的目的只有一個。它能拍出我想要的效果，而且我也認可這種效果，調整參數(shù)這些操作因為多年的習慣已經(jīng)變成了一種直覺。”

Andy使用的是16-35mm鏡頭，為了避免拍到天空中的高光區(qū)域，他使用了35mm端。Andy解釋道：“高光區(qū)域就會成為畫面中最明顯的部分。如果高光溢出了，這里就沒法增加任何元素了。我喜歡陰影，因為我可以繼續(xù)往上疊加不同的元素。”

單手持機的Andy用手腕劃出弧線。

抖動的藝術

Andy向我們介紹抽象照片背后的抖動技巧。

有意相機移動

（Intentional camera movement）

“最開始的時候我和其他風光攝影師一樣，希望用長曝光的方式拍攝極簡風格照片，大部分是黑白照片。之后我拍膩了，開始嘗試長曝光期間移動相機的方法，之后又融入了各種后期處理技巧。在一些照片中我會有意保留一些有辨識度的主體，但在另外一些照片中只會留下紋理。這種拍攝方式下抖動相機的動作就像畫家在畫布上畫畫。”

浪漫靈感

“使用有意相機移動技巧拍攝意味著你必須完全放棄了攝影記錄現(xiàn)實的功用，這個過程曾經(jīng)在繪畫歷史中也發(fā)生過，于是我希望通過研究19世紀之前印象派大師們的經(jīng)典畫作找到靈感。在眾多大師之中我最青睞也模仿最多的是威廉·透納的作品，我會有意地學習透納的用色和畫面的構成，因為同在英國，我曾經(jīng)還會去一些透納畫過的場景，然后嘗試讓自己的照片更接近透納畫作的效果。”

Andy的拍攝方式看似隨意，但他選擇場景并不是亂選的。他傾向于具有鮮明線條的場景，比如在這里他會格外關注城堡和建筑的線條。Andy解釋說：“即使變模糊了，這些線條依然可以作為重要的引導線。”當我們達到最后一處拍攝地時，Andy移動相機的方式又與之前有很大差距。他在不同的場景中選擇不同的移動方式，有時他會用相機畫弧線，有時則是左右來回搖擺相機。要知道，移動方式上的小改變對于最終成片的影響是很大的。

雖說拍攝時的創(chuàng)意占據(jù)了主導地位，但這并沒有影響Andy在后期編輯過程中對照片進行更深度的加工。他總是不斷對已經(jīng)拍好的照片進行各種實驗，最終找到能夠滿足自己審美要求的效果。Andy說：“通過前后期結合的方式，創(chuàng)意可以更自由地被表達出來，這也許是讓我這么長時間都能堅持下來的重要因素。”圖片調整時，Andy會用到Lightroom和PhotoShop以及能夠為照片添加獨特色彩風格的預設。這些DxoNik Collection中的Analog Efex Pro預設現(xiàn)在可以在Andy的個人網(wǎng)站上找到。Andy在評價自己的拍攝風格時說：“我的照片沒有對錯，這種拍攝方式?jīng)]有規(guī)則，如果有的話也只有一條就是要拋棄已有的攝影規(guī)則。”在網(wǎng)站上，Andy寫道：“經(jīng)過多年的嘗試最終找到了自己的風格，現(xiàn)在可以將自己的想法和知識傳達給更多的人，這讓我非常幸福。從個人角度來說，我會繼續(xù)探尋有意相機移動這種拍攝方式，去往更多的地點拍攝新照片或是教會人們這種技巧的樂趣。現(xiàn)在我時不時會在視頻網(wǎng)站上直播自己編輯圖片的過程，以后可能會將這個內容作為定期更新的內容。此外，我還會開展工作坊，邀請那些希望學習這項技巧的朋友來到諾森伯蘭拍攝這里柔和的風光，這里的海岸、建筑激發(fā)了我的靈感，相信你來到這里也能得到新的拍攝體驗。”

Andy通過直方圖檢查圖片是否出現(xiàn)了高光溢出或陰影截止。

Andy的相機包

不一樣的拍攝手法需要不一樣的器材。

1尼康D700

“這臺相機是2012年買的，我用這臺相機拍過婚禮、賽馬以及現(xiàn)在全部的創(chuàng)意照片。我的風格都是基于這臺相機形成的，雖然以現(xiàn)在的眼光來看，這臺相機有些過時，但我對此并不在意。”

2尼克爾鏡頭

Andy最常用的鏡頭是16-35mm f/4，除此之外他還有50mm f/1.8D、70-200mm f/2.8VR Ⅱ以及一支35mm f/2D。

3曼富圖ProX550B

這支八爪魚腳架配合了曼富圖460MG云臺。“現(xiàn)在我很少使用腳架了，這套組合是在十多年前購置的。”

4Think Tank

復古相機包

“我對大型的雙肩攝影包沒有興趣，我更希望器材越少越好，并且能夠快速地取用，所以選擇了這款斜肩相機包。當然這類包也不是沒有缺點，如果我拍攝了一天，肩膀還是會疼，所以我傾向于少拿器材。除此之外我還外掛了一個鏡頭袋，這個袋子不僅能夠裝鏡頭，還能夠裝水瓶或者濾鏡。”

5B+W中灰密度鏡

“我曾經(jīng)擁有一片77mm旋入式的10擋中灰漸變鏡，并買了幾個適配環(huán)為了將它安裝到口徑不足77mm的鏡頭上。我不太明白為何人們一定要為每支鏡頭都配上相應口徑濾鏡的行為。這片10擋濾鏡最初是為長曝光照片準備的，但后來我發(fā)現(xiàn)10擋強度太大了，對于現(xiàn)在這種拍攝手法并不合適，后來我將濾鏡換為了6擋。現(xiàn)在，只要是光線充足我都會使用這片濾鏡。這片濾鏡在我手中絕對算得上物盡其用了。”

調整揭秘：Andy分享了他神奇的后期調整手法

通過在Photoshop中進行疊加和調整后，Andy還會使用其他軟件對圖片進行進一步調色。

1圖片堆棧

“我通常會使用堆棧功能將一個地方拍到的數(shù)張照片疊加在一起，通常我會從5張開始堆棧，然后再根據(jù)效果判斷是否增加或減少圖片。使用堆棧功能比一張一張?zhí)砑痈旄∈隆！?/p>

2改變色彩

“這一步的自由度非常高，既可以針對其中一張照片從色調、飽和度或者色調曲線等方面進行調整，也可以整體調整所有圖層。此外，我還會調整每個圖層的透明度，這讓調整過程又多了一個調整維度。”

3混合模式

“選擇一個圖層或者多個圖層然后改變圖層疊加模式，這種方式能夠極大地豐富最終成片的變化。此外通過移動單個圖層的位置可以制造出更有視覺沖擊力的構圖，當然此時仍然可以調整圖層透明度。”

4ANALOG EFEX PRO

“前面的調整都是基于PhotoShop的，當我得到不錯的基礎照片后，我會打開AnalogEfex Pro，這是Nik Collection DxO軟件中的一個模塊。這里我會使用經(jīng)過多年經(jīng)驗調出來的預設對照片進行最終的潤色，你可以在我的網(wǎng)站上找到這些預設。”